Jak zostałem fotografem sportowym i przeprowadziłem się do Londynu. Fotografia sportowa: od czego zacząć O specyfice pracy fotografa sportowego

Czas trwania szkolenia to 9 miesięcy. Płatność 14000 rubli. na miesiąc.

Grupy wieczorne -Na zajęciach obowiązkowo uczęszczać 2 razy w tygodniu w dni powszednie od 19.00 do 22.00
Grupy dzienne -Zajęcia obowiązkowe 2 razy w tygodniu w dni powszednie od 14.00 do 17.00
Grupa weekendowa -Zajęcia obowiązkowe odbywają się w soboty od 12:00 do 18:00. Dyplom przekwalifikowania zawodowego

Wyjątkowe chwile

Rzadkie, w większości wyjątkowe momenty, „uchwycone” przez obiektyw i utrwalone na nieskończenie długi czas w formie fotografii - to efekt końcowy procesu zwanego fotografią. Jednak poziom amatorski i efekt pracy profesjonalisty to dwie ogromne różnice, zwłaszcza jeśli chodzi o fotografię sportową!

Dla fotografa sportowego ważne jest nie tylko uchwycenie materiału z meczów piłki nożnej czy hokeja, piruetów na łyżwach figurowych czy rzutów zapaśników i nokautów bokserów, ale także robienie tego profesjonalnie - czyli jakościowo. Wysokiej jakości zdjęcie sportowe to nie tylko „czas” na uchwycenie ciekawej chwili, to szansa na wyraźne, jasne i kompetentne przeniesienie całej dynamiki i emocjonalności chwili za pomocą jednego zdjęcia! W przeciwnym razie, bez profesjonalnej wiedzy i doświadczenia, fotografia w najlepszym przypadku stanie się matowym, wyblakłym obrazem.

Aksjomaty pełnego uczenia się

Są setki, jeśli nie tysiące dobrych, kompetentnych fotografów! Ale znalezienie wśród nich kompetentnego specjalisty w dziedzinie sportu jest trudnym zadaniem, a czasem wręcz niemożliwym. Ta złożoność jest częściowo spowodowana małą liczbą instytucji edukacyjnych zdolnych do realizacji wszechstronnych programów szkolenia profilowego. Ale w zasadzie fotograf, który chce specjalizować się w fotografii sportowej, ma do czynienia z bardziej globalnym problemem: ekstremalną rzadkością nauczycieli teoretycznych i praktycznych, którzy potrafią przekazywać wiedzę i doświadczenie, biorąc pod uwagę zarówno tradycyjne kanony rzemiosła pozyskiwanie fotografii sportowej i bieżące zmiany. Nowe techniki i technologie fotografowania, kompetentna praca z nowym sprzętem i znowu nowe wymagania dotyczące jakości zdjęć - oto, co staje się dostępne dla uczniów naszej wyjątkowej szkoły fotograficznej, która włączyła najbardziej zaawansowane zmiany w świecie fotografii sportowej do najlepsze tradycje pedagogiczne!

Tylko tutaj nasi studenci otrzymują wszystkie środki niezbędne do ich wszechstronnego szkolenia:

• doskonała kadra akademicka czołowych nauczycieli z zakresu kształcenia „fotografii sportowej”, a także branż pokrewnych;
• naukowe materiały szkoleniowe;
• komfortowe studia fotograficzne wyposażone w najnowocześniejszą technologię.

Wszystkie aspekty profesjonalizmu dostępne dla naszego absolwenta

Program nauczania, skrupulatnie przygotowany z myślą o naszych słuchaczach, przeznaczony jest do intensywnej, ale ciekawej nauki, której efektem jest praca nad dyplomem kwalifikacyjnym. Łącznie 352 godziny akademickie, od pierwszej lekcji do ośmiogodzinnej obrony dyplomu, obejmują:

• cztery tematy wykładów („Sprzęt fotograficzny i sprzęt fotograficzny. Optyka”, „Sprzęt i akcesoria oświetleniowe”, „Podstawy fotokompozycji” oraz „Nauka o kolorze”);
• ćwiczenia praktyczne z dziesięciu kluczowych kursów;
• specjalizacja w sześciu obszarach zawodowych.

W odróżnieniu od niektórych szkoleń naszej foto szkole obce jest formalne podejście do procesu edukacyjnego mającego na celu uzyskanie świadectwa wykształcenia. Wystawiamy dyplom, po otrzymaniu którego absolwent nabywa solidne podstawy teoretyczne oraz pewne umiejętności praktyczne, które pozwalają mu od razu podjąć zawodowe obowiązki! Przykładowo, nasi studenci doskonale znają się na specjalnych ustawieniach aparatu do filmowania sportowego, fotografowania na imprezach sportowych oraz uczestniczenia w tak ważnych zajęciach, jak praca z optyką długoogniskową i statywami, a także innych atrybutów aktywności zawodowej fotografa sportowego .

Umiejętności świeżo upieczonych fotografów doprowadza do perfekcji praktyka szybkiego przesyłania zdjęć do klienta, czego praktycznie nigdzie się nie uczy!

Plan akademicki

Dyscyplina	Zegar	Nauczyciel
Wykłady
Sprzęt fotograficzny i sprzęt fotograficzny. Optyka. Przegląd rynku nowoczesnych aparatów. Praktyczne porównanie różnych typów kamer. Zasada działania i podstawowe ustawienia nowoczesnego aparatu. Wybór i zakup nowego i używanego aparatu. Sterowanie aparatem na przykładzie Canona f / a. Sterowanie kamerą ucznia (ćwiczenie).	16	Michaił Mistrzu Petrov Nikolay
Sprzęt i akcesoria oświetleniowe. Oświetlenie. Statywy, filtry, kufry do szaf.	8	Michaił Mistrzu
Podstawy fotoskładu. Narzędzia kompozycji. Forma, elementy kształtowania. Równowaga. Prawo jedności i podporządkowania. Rytm. Metr. Kontrast. Niuans. Tożsamość. Symetria. Asymetria. Statyka. Dynamika. Tekstura. Tekstura. Skala. Proporcjonalność. "Złota sekcja". Moduł.	16	Yurkov Yu.V.
Nauka o kolorze. Fizyka koloru. Fizjologia koloru. Koło kolorów. Kolory dopełniające. Uzupełniające się triady. Powiązane kolory. Kontrastujące i dopracowane relacje. Jednoczesne efekty. Iluzje koloru. Harmonie kolorów.	12	Yurkov Yu.V.
Warsztaty
Adobe Photoshop 2000-18. Interfejs programu. Korekta tonalna i kolorystyczna. Poziomy. Krzywe. Wybór obiektów. Tworzenie masek. Warstwy, maski warstw, łączenie warstw. Przybory. Pędzle. Tryby mieszania. Retusz zdjęć. Kolaż. Czcionki. Efekty (filtry). Wtyczki. Katalogowanie i sortowanie. Automatyzacja przetwarzania. Obrazy instalacyjne. Tworzenie fotoksiążek i układów publikacji.	40	Petrov Nikolay Panov R.
Fotoprocesy i materiały fotograficzne	8	Michaił Mistrzu
Temat, fotografia reklamowa. Naturalna perspektywa, szare i białe pudełka, katalogi i strony internetowe.	16	Kaplan Oleg
Fotografia portretowa. Portret klasyczny. Obraz psychologiczny. Portret studyjny.	16

Ten samouczek będzie pierwszym z trzech poświęconych fotografii sportowej i fotografii sportowej w ogóle. Poruszymy w nim same podstawy, które przydadzą się przede wszystkim początkującym i amatorom fotografującym, stawiającym pierwsze kroki w fotografii sportowej. Druga część skupi się na rozwijaniu doświadczeń fotografów-amatorów, którzy opanowali podstawy fotografii sportowej, a na koniec na trzeciej lekcji będziemy zbierać informacje dla tych, którzy zdecydują się na przygotowanie portfolio fotografii sportowej.

Zaledwie kilka tygodni temu firma Nikon ogłosiła, że \u200b\u200brezygnuje z kompaktowych aparatów klasy premium. Innymi słowy, smartfony, dzięki ulepszonemu oprogramowaniu, kompaktowym rozmiarom i dość dobrej jakości obrazu, zmieniły cyfrowe mydelniczki w mało pożądaną i stopniowo wymierającą formę sprzętu fotograficznego. Fotografia sportowa to chyba jeden z nielicznych gatunków fotografii, w którym smartfony nie mogą jeszcze zastąpić aparatów i prawdopodobnie nigdy nie zastąpią. Rzeczywiście, aby uzyskać cokolwiek satysfakcjonującego w fotografii wydarzeń sportowych, niezbędny jest specjalistyczny sprzęt fotograficzny.

Fotografowie sportowi mają zwykle najnowocześniejszy sprzęt, a robienie doskonałych zdjęć sportowych jest znacznie łatwiejsze, gdy używasz wysokiej jakości aparatu i optyki. Jednak fajna lustrzanka cyfrowa nie czyni z fotografa amatora profesjonalnego fotografa, aw tym poradniku porozmawiamy o nauczaniu podstaw fotografii sportowej, a nie o tym, ile i jakiego rodzaju sprzęt fotograficzny posiadasz.

Pierwsze sportowe zdjęcia zrobiłem Nikonem D3300 (przeczytaj recenzję Nikona D3300) z obiektywem Nikon 55-200mm f / 4-5,6. Patrząc na te pierwsze obrazy, cieszę się, że skupiałem się na uchwyceniu odpowiedniego momentu, zamiast na uzyskiwaniu obrazów, w których każdy piksel jest doskonały. Wszystko, czego potrzebujesz, aby zacząć fotografować sport, to lustrzanka cyfrowa lub bezlusterkowiec z odłączanym obiektywem o ogniskowej co najmniej 200 mm (lub jej pełnoklatkowy odpowiednik).

NIKON D3300 @ 200 mm, ISO 3200, 1/640, f / 5,6

Fotografia sportowa: jak przygotować się do fotografowania

Większość ludzi zaczyna fotografować sport, ponieważ związali się z gazetą szkolną lub uniwersytecką lub dlatego, że ich dziecko zapisało się do jakiejś sekcji sportowej. W takich chwilach nowicjusze są przytłoczeni entuzjazmem i inspiracją, które mają nadzieję wykorzystać do stworzenia spektakularnej fotografii sportowej. Ale sprawy nie są tak proste, jak się wydaje. Zanim zaczniesz robić zdjęcia sportowe, musisz się dokładnie przygotować.

Pierwszą rzeczą, którą musi zrobić początkujący, jest opanowanie aparatu i! Nie ma nic bardziej przerażającego niż patrzenie na zrobione zdjęcia i oglądanie ich wszystkich rozmazanych, nieostre lub prześwietlonych / niedoświetlonych. Konieczne jest, aby dokładnie wiedzieć, co i jak działa w aparacie, jeszcze zanim zdecydujesz się rozpocząć fotografowanie. Dowiedz się, jak działa aparat w trybach automatycznych, ustawieniach ostrości i balansu bieli, jak kontrolować ekspozycję i innych kluczowych funkcjach aparatu.

Mając do czynienia ze sprzętem fotograficznym, możesz przejść do drugiego etapu przygotowań - nawiązania kontaktu z organizatorami konkursu. Dobrą praktyką jest uzyskiwanie zgody na fotografowanie od organizatorów imprez sportowych, niezależnie od ich poziomu i statusu. W większości przypadków możesz oczywiście robić zdjęcia bez zgody organizatorów, ale za ich zgodą uzyskasz dostęp do najdogodniejszych i najkorzystniejszych punktów strzeleckich. Im większe wydarzenie sportowe, tym ważniejszy dla udanej fotografii jest dobry kontakt z jego organizatorami.

Na koniec wskazane jest, abyś zrozumiał zasady i subtelności sportu, który zamierzasz uprawiać. Im lepiej znasz grę, tym skuteczniejsze będą Twoje zdjęcia.

Jak fotografować sport: strzelanie

Więc jesteś gotowy do robienia zdjęć i czujesz się pewny siebie i gotowy do robienia świetnych zdjęć. Pomogą Ci w tym poniższe praktyczne wskazówki.

• Miej oko na boisko (ring, bieżnię itp.) Tak długo, jak długo sportowcy na nim pozostają - w każdej chwili może nastąpić wydarzenie, które może dać Ci niezapomniany strzał.
• Szanuj sportowców, trenerów, personel wspierający i wspierający. Ich praca jest ważniejsza niż Twoje zdjęcia!
• Powstrzymaj się od niesportowego zachowania (miejmy nadzieję, że jest to oczywiste).
• Uważaj na to, co dzieje się wokół Ciebie. Nie chcesz być kontuzjowany, ponieważ Twoja głowa znajduje się w niewłaściwym miejscu w niewłaściwym momencie.
• Nie używaj lampy błyskowej aparatu. Nie używaj też wbudowanej ani zewnętrznej lampy błyskowej. To bardzo rozprasza uwagę otaczających Cię osób.

NIKON D810 @ 24 mm, ISO 2500, 1/500, f / 2.8

Jedno z najczęstszych pytań, jakie zadają początkujący fotografowie, brzmi mniej więcej tak: „Jakich ustawień aparatu powinienem używać do fotografii sportowej?” Odpowiedzi na to pytanie może być wiele, dlatego poniżej znajdują się opcje ustawień, które naszym zdaniem są odpowiednie do fotografowania większości wydarzeń sportowych.

Fragment: staraj się nie używać czasów otwarcia migawki dłuższych niż 1/1000 sek. Podczas fotografowania w słabo oświetlonym pomieszczeniu utrzymanie tego czasu otwarcia migawki może być trudne. W słoneczny dzień na dworze możesz używać jeszcze krótszych czasów otwarcia migawki.

Membrana: Otwarte przysłony (niższe przysłony) są ogólnie dobre do fotografii sportowej, ponieważ pozwalają więcej światła docierać do matrycy aparatu, a także rozmazują tło obrazu. Najlepsza jest przysłona między f / 2,8 a f / 5,6.

ISO: Zacznij od podstawowego ISO aparatu (prawdopodobnie ISO 100) i stopniowo go dostosowuj, aż uzyskasz odpowiednią ekspozycję. Staraj się unikać wartości powyżej ISO 6400.

Kolejna wskazówka: nie rozpraszaj się podczas strzelania. Choć kuszące może być sprawdzenie tylko, czy zrobione zdjęcia znajdują się na wyświetlaczu LCD aparatu, staraj się tego nie robić. W końcu patrząc na monitor LCD aparatu możesz przegapić ciekawe ujęcie.

Fotografia sportowa: po wykonaniu zdjęcia

Wracając do domu po wykonaniu zdjęcia, pobierz powstałe zdjęcia na komputer i oceń je (przeczytaj o tym, jak wybrać komputer dla fotografa). W jakimkolwiek celu filmujesz sport, zawsze powinieneś analizować wyniki swojej pracy, aby zdobyć doświadczenie. Czy wszystkie zdjęcia wyszły tak, jak chciałeś? Co z niektórymi poszło nie tak? Co można poprawić? Jakie techniki byś powtórzył, a z których zrezygnowałbyś następnym razem?

Podczas przeglądania zdjęć na monitorze można zauważyć szczegóły, które nie były widoczne na wyświetlaczu LCD aparatu. Oto kilka rzeczy, na które należy uważać (i jak je naprawić):

• Czy na zdjęciach jest jakieś rozmycie? Następnym razem spróbuj użyć krótszego czasu otwarcia migawki.
• Nie uchwyciłeś punktu kulminacyjnego akcji? Postaraj się reagować szybciej i naucz się przewidywać działanie obiektu.
• Zbyt nijakie zdjęcia? Spróbuj zmienić punkt i / lub kąt strzału.
• Czy Twoje obiekty są nieostre? Spróbuj użyć trybu ciągłego AF lub odpowiednika dostępnego w aparacie.

NIKON D4S @ 420 mm, ISO 900, 1/1250, f / 5,0

Jeśli więc jesteś zadowolony z efektów swojej fotografii sportowej, to osiągnąłeś swój cel, gratulujemy! Strzelaj i doskonal swoje rzemiosło! Postaraj się zrobić jak najwięcej zdjęć, które zachwycą Cię nie tylko jakością, ale także intensywnością emocjonalną!

Jeśli jesteś rozczarowany wynikiem, nie trać ducha iw żadnym wypadku nie rezygnuj z fotografii sportowej. Po prostu zwróć większą uwagę na momenty, które następnym razem sprawią, że Twoje zdjęcia będą źle wyglądać.

Fotografia sportowa: podsumowanie

Fotografia sportowa to niesamowity gatunek, który pozwala robić spektakularne i niepowtarzalne zdjęcia z niewielkim doświadczeniem i odrobiną cierpliwości. Mamy nadzieję, że w pierwszej części samouczka znalazłeś przydatne informacje. Bądź na bieżąco z aktualizacjami na naszej stronie, aby nie przegapić drugiej części lekcji fotografii sportowej.

Jako bonus proponujemy obejrzeć film o fotografii sportowej:

Więcej przydatnych informacji i nowości na naszym kanale Telegram„Lekcje i tajemnice fotografii”. Subskrybuj!

Lista nie ogranicza się do wymienionych nazwisk; w zasobach tej społeczności fotograficznej jest wielu innych utalentowanych fotografów.

Zanurkuj w Albercie

Chris Burkard fotografuje spływy kajakowe, zorzę polarną i surfing w Arktyce. Przygoda niesie ze sobą każdy z jego obrazów.

Chris jest fotografem-samoukiem z Kalifornii, znanym z różnych kreatywnych kompozycji z zakresu fotografii plenerowej. Ma bogatą kolekcję fotografii, które przykuwają Twoją uwagę przez wiele godzin. Oto kilkanaście z nich:

Na odległych wybrzeżach

Poranek w Albercie w Kanadzie

Jazda konna w Vestrahorn

Zimne noce Alberty

Zachód słońca w powietrzu

Surfowanie po śniegu

Kajaki w Albercie

Podbijanie fal

Złapał powietrze

Snowboard z Eleną Haight

Praca wieloaspektowa Kevin Winzeler obejmuje wszystko, od portretów studyjnych po zapierające dech w piersiach sporty. Opisuje siebie jako fotografa komercyjnego, który inspiruje siedzący świat do aktywności.

Klientami Kevina Winzelera są znane marki, w tym Adobe Systems, Columbia Sportswear, Skiing Magazine i Skullcandy.

Mieszka w Utah, ale często podróżuje po całym świecie. Obrazy Winzelera są nasycone poczuciem wolności, energii, ruchu i akcji.

Parkour w Utah

Jazda na nartach

Kolarstwo górskie w Wasatch

Wspinaczka górska Indian Creek

Sunset Run w Utah

Wiosła! Wiosła!

Jazda na nartach

Surferowi przyjaciele

Rowerem w dół drogi w Utah

Jazda na nartach

Surfowanie pod wodą

Kirill Umrikhin to kolejny fotograf z solidną listą klientów, w tym Quicksilver, Roxy, DC, Nike, Nissan i Red Bull.

Wydaje się, że Kirill z równą łatwością może strzelać do deskorolkarzy na ziemi, surferów w wodzie i snowboardzistów w powietrzu.

Fotograf krótkotrwały woli, aby jego zdjęcia mówiły same za siebie.

Linia Sunrise

Ups!

Snowboard backcountry w Austrii

Linia

Odbicie w okularach przeciwsłonecznych

Wzniesienie się do nieba

Śnieg i słońce

Kelly Slater

Wskocz na zachód słońca

Linia

Szlak światła

Najbardziej znany jest ze swojej fotografii sportowej z niesamowitym malowaniem światłem.

Dave Lel pochodzi z Denver w Kolorado. Swoją karierę rozpoczął od fotografii sportowej, chcąc zarobić w drodze do Nowego Jorku, gdzie planował zostać fotografem mody. Ale postój w ośrodku narciarskim Summit County, aby zarobić kilka dolarów, był końcem wycieczki.

Dave Lel spędził następne 7 lat na filmowaniu sportów zimowych. Ostatecznie został felietonistą w Future Snowboarding Magazine, Rome Snowboards i Sims Snowboards.

Michael Ash

Prędkość światła

Szlak światła

William Rogers

Louis Vito, Chicago

Szlak światła

Rachel

Lekkomyślność na drodze

Bjorn Lanees

Spencer Semin

Wychowany w górach zachodniego Kolorado, Lucas Gilman zawsze był bliski przygody.

Podróżując po świecie w poszukiwaniu dziewiczych miejsc i nowych doświadczeń, Gilman rejestruje ekstremalne obrazy od pływania kajakiem w Indiach, Brazylii, Ugandzie i Kostaryce po narciarstwo pozatrasowe w Kolorado, Jackson Hole, Wyoming, Alasce i Ameryce Południowej. Klienci to Nat Geo, Sports Illustrated, ESPN Magazine, New York Times i Mens Fitness.

Zamarznięte piekło

Wodospad Abikua

Brazylijska jazda na nartach

Wschód słońca w Blacktail Butte

Czarna Woda

66 stopni szerokości geograficznej północnej

Dynamiczny przepływ

Czas lotu

Derby Kentucky

Malejący wodospad Tomata

Narciarstwo w regionie Arlberg

Christoph Oberschneider mieszka w Salzburgu w Austrii, gdzie fotografuje głównie sporty zimowe. Patrząc na jego zdjęcia, chce się po prostu wsiąść na narty lub na snowboard.

Oberschneider fotografuje także rowerzystów na górskich szlakach i krajobrazach, ale jego fotografie sportów zimowych są najbardziej imponujące.

Czarno-biały śnieg

Wybór trasy narciarskiej

Agresywna i mocna jazda na nartach

Chodzące cienie

Bez bólu - bez zwycięstw

Jazda na nartach w stylu telemarku w Austrii

Rowerzysta na zachodzie słońca

Narciarstwo zjazdowe na dziewiczym śniegu

Zbyt głęboko

Pod górę.

Wściekłość

Fotograf surfingu Jeff Dotson odwróci Twoją uwagę od sportów zimowych, który z łatwością zainspiruje widzów do podróży nad wybrzeże oceanu, gdzie możesz zapisać się na lekcje surfingu.

Jeff Dotson, fotograf z Południowej Kalifornii, jest także wielokrotnie nagradzanym artystą zajmującym się efektami wizualnymi i filmowcem. Jego obrazy obejmują gamę od intensywnych sportowych ujęć po niesamowite kreacje w Photoshopie.

Kadr z filmu „Kainos” Sarah Lee i Jeffa Dotsonów

Kalifornijskie złote fale

Zachód słońca

Spalanie

Mrożony

Plama

Spadaj z nieba

Złoto

Surfowanie w pochmurny dzień

Kołatanie serca

Z wykształcenia farmaceuta, Adam Kokot woli spędzać czas trzymając się skał i brodząc przez śnieg z kamerą w dłoni, aby uchwycić niesamowity materiał filmowy.

Historia kariery polskiego fotografa sięga 2007 roku, kiedy jedno z jego zdjęć zostało opublikowane w magazynie Mountain Climbing. Od tego czasu przeszedł długą drogę, stając się członkiem Pro Team Phottix, otrzymując różne nagrody, m.in. od Red Bulla i National Geographic.

Ochrypły

Burza

Jura Kraków-Częstochowa czy Jura Polska

Biały

Upadek

Skuter śnieżny

Kogolos

Wspinaczka na dolinę Duron

James Rushforth zaczął używać 500px dopiero dwa miesiące temu, ale jego prace są równie imponujące jak prace innych autorów. Podobnie jak Adam Cocot, często fotografuje wspinaczy wspinających się po skalistych górach lub lodowych ścianach.

Dziś porozmawiamy o jednym z najciekawszych rodzajów reportaży - fotografii sportowej. Przeanalizujemy, jakie cechy reportażu sportowego należy wziąć pod uwagę io czym należy pamiętać podczas fotografowania wydarzeń sportowych, a także omówimy techniczną stronę fotografii sportowej.

Tekst: Innokenty Nesterenko

Główne cechy fotografii sportowej

Niemal wszystkie zasady dotyczące raportowania będą dotyczyć także filmowania wydarzeń sportowych. Ogólnie rzecz biorąc, sport jest niezwykle satysfakcjonującym materiałem do raportowania. Znajdziesz tu rozrywkę, bogactwo wydarzeń i żywe emocje (zarówno wśród samych sportowców, jak i wśród widzów, trenerów i innych uczestników). Najprawdopodobniej nie będziesz musiał bolesnie szukać przedmiotu do strzelania - będziesz musiał tylko uważnie się rozejrzeć.

Jeśli efekt strzelaniny to nie jeden, a seria strzałów, pozwoli to w pełni ujawnić historię, rozwinąć ją w czasie (na przykład tak: przygotowanie do wyścigu, start, emocje na trybunach, napięcie i rozwój, punkt zwrotny, finał i rozwiązanie, kto - wtedy się raduje, ktoś się oburza). Ponadto imprezy sportowe to żyzne pole do robienia portretów.

Jaka jest trudność fotografii sportowej?

BRAK KONTROLI
Przede wszystkim w fotografii sportowej, jak w niemal każdym reportażu, nie można wpływać na wydarzenie. Fotograf ma tylko prawo widza.

LIMIT CZASU
Po drugie, fotograf jest ograniczony czasowo. Nie możesz zatrzymać akcji ani jej powtórzyć. Jeśli przegapiłeś chwilę, to przegapiłeś ją całkowicie i nieodwołalnie.

PRĘDKOŚĆ!
Punkt trzeci: prędkość. Z reguły każde fotografowanie reportażowe, a zwłaszcza sportowe, kojarzy się z dość aktywną akcją, a ciekawy moment na fotografowanie to tak naprawdę „chwila”, a nie wielogodzinna akcja (por. z reguły z prędkością ruchu słońca po niebie).

PUNKT STRZELANIA
Ponadto w fotografii sportowej szczególnie ważne jest wcześniejsze przemyślenie miejsca fotografowania, ponieważ w decydującym momencie będzie za późno na zmianę pozycji strzeleckiej i stracony zostanie cenny czas.

OŚWIETLENIE
W zależności od charakteru wydarzenia podczas fotografowania w pomieszczeniach konieczne będzie rozwiązanie problemu niedostatecznego oświetlenia lub „złego” światła sztucznego. Podczas fotografowania na otwartej przestrzeni oświetlenie może być również nieodpowiednie, zarówno pod względem intensywności, jak i kierunku. I albo nie da się oświetlić odległych obiektów lampą błyskową, albo będzie to wymagało systemów synchronizacji, które pod względem złożoności wykraczają poza zakres naszej rozmowy.

PYTANIE TECHNICZNE: UŻYCIE WĘDKA I / LUB MONOPODU, CIĘŻKI SPRZĘT
Pomimo krótkich czasów otwarcia migawki, aby uzyskać wysokiej jakości zdjęcia z dużą ostrością, konieczne jest użycie statywu lub monopodu - pomaga to zarówno wyeliminować drgania, jak i oszczędzić energię fotografa, ponieważ bardzo trudno jest utrzymać ciężki obiektyw na wadze. godziny.

Osobisty widok wydarzenia

W fotografii reportażowej wpływ spojrzenia autora na fotografa jest trudny do przecenienia. To wybór fotografa „co i jak fotografować” stworzy radosną lub tragiczną atmosferę, pozwoli się śmiać lub współczuć uczestnikom, a nawet pozwoli zobaczyć zabawne szczegóły poza „główną akcją”.

Zobacz, jak dwóch fotografów inaczej postrzega ten sam sport.

Sergey Ilnitsky

Jak każdy widz, fotograf będzie miał własne wrażenie na temat tego, co się dzieje - być może różni się od innych. Tutaj jednak trzeba jeszcze raz pamiętać o celu realizacji zdjęć: jeśli jest to osobista strzelanina twórcza, to mocną stroną będzie pogląd autora i oryginalność wyrażania siebie. Jeśli jest to strzelanina komercyjna, w której celem jest jak najdokładniejsze i najdokładniejsze pokazanie wydarzenia, to nie należy przesadzać z poglądem autora i podejściem artystycznym.

Czasami trzeba wybierać między dokładnością przekazywania tego, co się dzieje, a poglądem autora na świat. Jednak tutaj zawsze jest miejsce na udane połączenie pierwszego i drugiego. To rzadkie, oryginalne zdjęcia autorskie będą najlepsze spośród wszystkich reportaży.

W poniższych przykładach: autor zdjęcia nie nacisnął tylko przycisku aparatu, siedząc w przednich rzędach trybun. Oczywiście z góry przemyślał całą strzelaninę, zaczynając od punktu strzelania, a kończąc na doborze specjalnego sprzętu. Możesz sam zobaczyć wynik.

Punkt strzelecki, plan ogólny i prywatny. Dodatkowe soczewki

Ciekawostką jest kręcenie, które pokaże albo różne plany, albo najkorzystniejszy kąt dla tego wydarzenia. Ponieważ nie zawsze jest możliwe sfotografowanie wydarzenia z różnych perspektyw, fotograf musi dokładnie przemyśleć z wyprzedzeniem, co fotografować, gdzie i jak. Weź pod uwagę swoje możliwości techniczne i fizyczne, pogodę, środowisko. Pamiętaj też, że wybierając punkt widokowy, wybierasz nie tylko skrót perspektywiczny, ale także tło.

Adam ładny

Zbliżenia są zawsze interesujące dla widza, ponieważ jest nie do zobaczenia: nawet ci, którzy byli osobiście obecni na tych samych mistrzostwach, rzadko widzą, co dzieje się w tej samej potężnej optyce, co ta w twoim aparacie.

Szerokie ujęcie to najlepszy sposób na oddanie ogólnej atmosfery.

Poszczególne portrety i detale zawsze będą ozdobą fotorelacji, czyniąc ją bardziej interesującą dla widza.

Dodatkowe aparaty i obiektywy dadzą Ci więcej możliwości fotografowania (w tym zmianę ujęć ogólnych lub wąskich na miejscu). Wady: Jeśli nie jesteś profesjonalnym fotografem, będziesz musiał nauczyć się żonglować techniką w środowisku, w którym czas jest krótki i musisz szybko wybrać, co i jak fotografować. Osobną umiejętnością zdobywaną przez praktykę jest umiejętność przemyślenia sceny, światła i fabuły w czasie oraz umieszczenia wymaganego obiektywu w aparacie z wyprzedzeniem, jeśli fotografujesz tym samym aparatem i ciągle zmieniasz różne obiektywy.

Możesz zapytać, dlaczego jesteś taki skomplikowany? Jeśli praca z wieloma obiektywami jest taka trudna, dlaczego miałbym tego potrzebować? Kupiłem więc dobry zoom, robi świetną robotę!

Będziesz miał częściowo rację, ale tylko częściowo. Jak zwykle nie ma uniwersalnej odpowiedzi. Z jednej strony wszechstronny zoom jest łatwiejszy w użyciu. Jednak kilka poprawek lub specjalistycznych zoomów zapewni znacznie szerszy zakres możliwości fotografowania. Dobra stała o krótkim rzucie (być może nawet rybie oko) pozwoli na wykonanie bardzo szerokich ujęć, a także dzięki dobrej przysłonie pozwoli nie podnosić czułości ISO nawet podczas fotografowania w pomieszczeniach. Obiektyw o długiej ogniskowej pozwoli uchwycić dobre zbliżenia - a to może mieć krytyczne znaczenie podczas fotografowania wydarzeń sportowych. zwłaszcza przy strzelaniu sportowym z reguły fizyczne zbliżenie się do obiektu jest problematyczne.

Złap chwilę

Sport to prawie zawsze akcja (nie mówimy teraz o filmowaniu mistrzostw w szachach), ruch. Jednak nie kręcimy wideo. Naszym zadaniem jest uchwycenie i zatrzymanie kluczowego momentu, a także dostrzeżenie ważnych szczegółów we wszystkim, co się dzieje.

Powyżej wspomnieliśmy już o szybkości jako o jednej z cech fotografowania reportażowego. Mówiąc o kręceniu reportażu sportowego, trzeba liczyć się z tym, że wszystko, co najciekawsze, zwykle dzieje się w tym samym czasie. Podczas niezbyt widowiskowego meczu można się nudzić do woli. Pięć minut przed końcem gry - i nagle chwila napięcia! W tej chwili, gdy padają decydujące bramki, chcę jednocześnie strzelać, jak bramkarz pięknie wlatuje w błoto, nie mając czasu na złapanie piłki i jak raduje się trener jednej drużyny jednocześnie jednym. pół stadionu, a jak trener drugiej drużyny wariuje i rwie sobie włosy, i tak dalej - wszystko naraz iz każdą sekundą wszystko się zmienia.

A fotograf musi nie tylko wszystko zobaczyć, ale także w pewnym stopniu przewidzieć. Umiejętność przewidywania zdarzeń jest generalnie jedną z cech fotografii reportażowej. Im więcej masz doświadczenia, tym lepiej widzisz proces i tym skuteczniej możesz budować swój personel.

Aby nie przegapić ciekawego ujęcia, staraj się mieć oczy otwarte - dosłownie oboje oczu. Zwykle patrząc w obiektyw zamykamy drugie oko, dzięki czemu łatwiej jest „wycelować”. Otwarte drugie oko pozwoli ci w porę zauważyć widzeniem peryferyjnym, jeśli gdzieś z boku zacznie się dziać coś szczególnego.

Oczywiście można „uchwycić chwilę” bez pomocy wyrafinowanej technologii. Ważne jest, aby zrozumieć, co się dzieje, przemyśleć możliwe scenariusze i być gotowym na szybką reakcję w odpowiednim momencie. Fotograf Dmitry Donskoy w wywiadzie na temat bardzo udanego, ale niemal przypadkowego zdjęcia, odpowiada na pytanie, jak mu się to udało: „- A samolot jest tylko jeden. Trzeba było więc skupić się na środku bramki, trochę bliżej słupka najdalszego ode mnie. I zadbałem o to z góry ”.

Ściśle mówiąc, technika „zbyt sprytna” często wręcz przeszkadza: odpręża, sprawia, że \u200b\u200bwierzymy w iluzję, że nie można się nadwyrężać, magiczny guzik zrobi wszystko za nas. Byłoby jednak głupotą nie korzystać z wygodnych funkcji, które są teraz dostępne. Powiedzmy, że funkcja zdjęć seryjnych jest niezwykle przydatna podczas fotografowania sportu. Nasza rada: więcej ćwiczeń w różnych trybach i przy różnych ustawieniach, aby „przetestować” zarówno możliwości techniki, jak i własne możliwości.

A propos ustawień zdjęć seryjnych, poćwicz wcześniej z aparatem i poznaj jego możliwości. Zwróć uwagę, że istnieją dwa rodzaje burst, burst i continuous. W języku rosyjskim oba (serie / ciągłe) nazywane są strzelaniem seryjnym, ale mają dużą różnicę. W trybie ciągłym filmowanie odbywa się w trybie ciągłym 3-5 klatek na sekundę, przy pełnej rozdzielczości, zwykle bez ograniczania długości serii. W trybie zdjęć seryjnych aparat wykonuje około 30 zdjęć na sekundę przy zmniejszonej rozdzielczości, a następnie zatrzymuje się, aby zapisać zdjęcia.

Co wyróżnia dobre zdjęcie sportowe?

PRZEJRZYSTOŚĆ

Fotografia sportowa, podobnie jak fotografia w ogóle, to przede wszystkim opowieść. Przed, w trakcie i po selekcji wykonaj następujące czynności:

• Jak każda historia, Twoja fotorelacja powinna bardzo wyraźnie pokazywać widzowi: co się stało, jak, kiedy, z kim. Czy możesz sam odpowiedzieć na pytanie „co tu się dzieje” na podstawie samego zdjęcia?
• Jeśli są zwycięzcy w tym sporcie, pokaż, kto wygrał i jak. Czy zwycięzcy są widoczni na Twoich zdjęciach?
• Jeśli emocje i doświadczenia uczestników są ważne, pokaż je;
• Zastanów się z wyprzedzeniem, co będzie krytyczne podczas fotografowania tego konkretnego sportu - oczywiście strzelanie na torze wyścigowym będzie się znacznie różniło od fotografowania pływania synchronicznego;
• Co jest skuteczniejsze w tym przypadku: usunąć fotorelację z serii zdjęć, czy wystarczy jedna klatka? Uzasadniać.

Vladimir Vyatkin

Jedno zdjęcie:

Wyrazistość

Rezultatem dobrego ujęcia będzie coś więcej niż zbiór nagrań z wydarzeń. Jesteś artystą, a nie patologiem. Dobre ujęcie przekazuje emocje, atmosferę, pozwala widzowi dołączyć do uczestników tego wydarzenia. I nie jest to tak łatwe do osiągnięcia, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka.

Spójrz jeszcze raz na powyższe przykłady. Zgadzam się, my, widzowie, nie musimy zgadywać, co dzieje się w kadrze. Natychmiast dostrzegamy głębokie emocje, wszystkie subtelności ludzkiego doświadczenia. A jeśli sami mamy takie przeżycie - pasję, nadzieję, rozpacz, złość czy zmęczenie ciężką pracą fizyczną mającą na celu wyniki i zwycięstwo - dołączymy do bohaterów obrazu. Będziemy mogli współczuć im, jeśli emocje są ciężkie, lub radować się razem z nimi, jeśli jest to radość ze zwycięstwa. Co więcej, patrząc na wyraziste zdjęcie, nie tylko emocjonalnie łączymy się z bohaterami, nie możemy tego uniknąć.

Uwaga: wyrazistość jest cechą każdego zdjęcia i całej serii. Sam fakt kręcenia „serialu” nie doda wyrazistości. Zawsze zadaj sobie pytanie, dlaczego ten lub inny szczegół jest potrzebny w ramie, co on przekazuje? Dlaczego ta lub inna fotografia jest potrzebna w serii, pomaga czy przeszkadza? I uwaga: w przykładowej serii powyżej każdy pojedynczy obraz z serii jest wyrazisty i potężny sam w sobie, a nawet wyrwany z kontekstu. Nie ujawni nam całej historii, ale przekaże zarówno emocje, jak i nastrój.

KOMPLETNOŚĆ

Poniżej przykład serii ujęć - kolejnej pracy Vladimira Vyatkina pod ogólnym tytułem „Upadek”. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że niektóre ujęcia niepotrzebnie się powtarzają. Jednak gdy tylko spróbujesz skrócić i wyrzucić „jakby zbędne”, zrozumiesz, że tutaj nie ma nic zbędnego. Każda klatka działa dla wspólnego rezultatu, dodając własną część do ogólnej historii.

Vladimir Vyatkin

Ten przykład dotyczy serii klatek poświęconych jednemu odcinkowi z wyścigów. Jednak seria może odzwierciedlać całe wydarzenie jako całość. W takim przypadku dla kompletności serii trzeba będzie przemyśleć jak najwięcej z wyprzedzeniem - które postacie są ważne, które punkty akcji będą kluczowe, czego nie można przegapić. Uzupełniając sesję o opcjonalne charakterystyczne szczegóły, otrzymujesz wszechstronny i naprawdę kompletny, dogłębny reportaż fotograficzny.

Skorzystaj z szerokiej gamy narzędzi i możliwości, aby zmaksymalizować zasięg tego rodzaju zdjęć. Fotografuj z różnych odległości i pod różnymi kątami, rób różne ujęcia, rozcieńczaj szerokie ujęcie osobistymi portretami. Im szerszy zasięg, tym ciekawsze i bardziej jakościowe będzie strzelanie. A co najważniejsze: tylko w ten sposób można naprawdę głęboko i całkowicie pokryć materiał. Na przykład zobacz ten reportaż fotograficzny dotyczący kaskaderów.

ZDJĘCIE JAKOŚCI

Nawet najbardziej technicznie doskonałe zdjęcie nie staje się automatycznie dobrym zdjęciem. Nowoczesna technologia znacznie upraszcza zadanie strzelania sportowego: autofokus uchwyci pożądaną głębię ostrości. Obiektyw zmiennoogniskowy pozwala na mniejsze podskakiwanie wokół trybun w poszukiwaniu lepszego punktu obserwacyjnego. Szybkostrzelność aparatu i obiektywu pozwala na wykonanie dużej ilości ujęć z dużą szybkością, co ułatwia „uchwycenie chwili”. W programie Photoshop możesz wyretuszować niektóre błędy po wykonaniu zdjęcia. Zapraszamy do obejrzenia zdjęć w giełdowych bazach danych. Ogromna liczba technicznie dobrych, monotonnych i pozbawionych twarzy fotografii. Wydaje się, że momenty zostały uchwycone „dobrze” i wszystko jest idealnie wyostrzone - ale zdjęcia w większości nie przykuwają uwagi widza.

Oto kilka przykładów fotografii sportowej wykonanych przed erą masowej fotografii cyfrowej.

Martin Munkachi

Alexander Abaza

Inne dobre przykłady: współczesna fotografia.

Adam ładny

Wei Seng Chen (Sumatra)

Oczywiście pod względem koloru, wyrazistości i jakości technicznej współczesne fotografie są uderzająco różne. Jednocześnie profesjonaliści wszechczasów doskonale zdają sobie sprawę z praw kompozycji, konstrukcji ramowej. Obraz jest wyważony, obraz piękny - nic więcej. Nie ma też pustych, „awaryjnych” stref.

Specyfikacja techniczna

PRĘDKOŚĆ MIGAWKI-PRZYSŁONA-ISO

W aparatach cyfrowych z ustawionymi trybami fotografowania z reguły jest też tryb „sportowy”. Zwykle jest to ekstremalnie wysokie ISO i najniższy możliwy czas otwarcia migawki, czyli ustawienia odpowiadające fotografowaniu najpopularniejszych sportów - bieganie, skoki. Naszym celem jest jednak nie tylko wykorzystanie możliwości robota, ale samodzielne kontrolowanie sytuacji.

Po pierwsze, sam sport może być bardzo różny (porównaj: hokej, bilard, triathlon, rajdy, skoki spadochronowe). Po drugie, warunki nagrywania tego samego wydarzenia mogą się różnić. Weźmy na przykład bieganie: ustawienia będą zależały od tego, czy impreza odbywa się w plenerze, czy w pomieszczeniu, sztuczne lub naturalne światło, jakie są możliwości lokalizacji stanowiska strzeleckiego w stosunku do biegaczy, jaki jest Twój cel (artystyczny foto, emocjonalny portret, spektakularny ogólny plan fotorelacji z wydarzenia).

Krótko mówiąc, zastanawiamy się nad celem i dobieramy odpowiednie parametry. Najprawdopodobniej będziesz potrzebować następujących ustawień: maksymalny poziom ISO (nie maksymalny dostępny dla aparatu, ale maksymalny w oparciu o warunki fotografowania), minimalny czas otwarcia migawki, tryb fotografowania z priorytetem migawki.

Artem Goloshchapov

Vladimir Vyatkin

TECHNIKA: SOCZEWKI, WĘDZISKA, MONOPODS

Można dużo mówić o wartości spojrzenia autora, ale surowa rzeczywistość jest taka: w fotografii sportowej najczęściej liczy się techniczna jakość obrazu. Widz zawsze będzie mniej zainteresowany bokeh, a bardziej liczbą zwycięskich koni w wyścigach.

Dlatego szczególnie ważne jest, aby wybrać najszybszy możliwy obiektyw (lub kilka soczewek). Obiektywy o dużej aperturze i długim ogniskowej należą do kategorii „sportowych”. Dodatkowy obiektyw szerokokątny pomoże uchwycić więcej szczegółów, pokazać ogólny plan (wielu nawet uwielbia rybie oko).

Podczas fotografowania z dużą ostrością należy szczególnie uważać, aby uniknąć wibracji (im dłuższa ostrość, tym większy wpływ jakichkolwiek wibracji na jakość obrazu). Aby uniknąć rozmycia spowodowanego drżeniem dłoni, spróbuj wybrać czas otwarcia migawki krótszy niż 1 / ogniskowa. Oznacza to, że przy ogniskowej 200 mm należy fotografować z czasem otwarcia migawki 1/300 lub krótszym.

Kilka wskazówek na ten temat:

• Zwróć uwagę na soczewki z wbudowanymi stabilizatorami, pozwalają one zauważalnie zwiększyć dopuszczalne czasy otwarcia migawki (3-5 stopni);
• Jeśli możliwy jest zakup szybszego obiektywu (umożliwiającego fotografowanie przy dłuższych czasach otwarcia migawki), nie skąpi, wynik uzasadni koszty;
• Należy pamiętać, że obiektyw o długiej ogniskowej zawsze stanowi znaczną dodatkową wagę. Weź statyw, monopod lub pomyśl o jakimś stojaku na aparat. Warto przyjrzeć się obiektywom z mocowaniem monopodu;
• używanie monopodu nie tylko uwalnia ręce, ale także przyspiesza autofokus aparatu.

Jeden ze sposobów na zmniejszenie wibracji podczas fotografowania.

Istnieją również pierścienie zewnętrzne z gniazdem do montażu na monopodzie.

TRYBY OSTROŚCI

Zwykle fotografujemy statyczne obiekty w trybie ustawiania ostrości „One Shot AF”. Wybraliśmy kompozycję, wcisnęliśmy spust migawki do połowy, autofokus ustawił ostrość obiektywu, zablokował ostrość na żądaną odległość. Następnie możemy dowolnie regulować kompozycję, przesuwając obiektyw i wciskając spust migawki do końca. Ten tryb ma również przydatny bonus - nie pozwala na zrobienie zdjęcia, jeśli w ogóle nie można było ustawić ostrości (z reguły w tym samym czasie miga specjalny wskaźnik).

Menu wyboru trybu ostrości

Aby fotografować bardziej dynamiczne obiekty, musisz opanować AI SERVO AF. W rzeczywistości jest to ten sam One Shot AF, tylko bez blokady ostrości. Obiektyw automatycznie ustawi ponownie ostrość, gdy zmieni się odległość między aparatem a obiektem.

Uważaj jednak: w tym trybie możesz zrobić zdjęcie nawet wtedy, gdy obiektyw nie jest jeszcze ostry. Ponadto, jeśli jakiś poruszający się obiekt pojawi się między aparatem a obiektem, obiektyw może ustawić ostrość na obiekcie znajdującym się bliżej aparatu. Należy również pamiętać, że w trybie AI Servo AF aparat nie będzie emitował sygnału dźwiękowego ani światła wskazującego pomyślne ustawienie ostrości.

Pomiędzy ustawieniem ostrości obiektywu a zwolnieniem migawki występuje niewielkie opóźnienie. Choć mierzy się go w ułamkach sekundy, należy to wziąć pod uwagę podczas fotografowania szybko poruszających się obiektów - na przykład samochód wyścigowy z prędkością 160 km / h jedzie około 4,5 m na 1/10 s. Oznacza to, że chociaż maszyna mogła być ostra w momencie naciśnięcia spustu migawki, może nie być ostra w momencie otwarcia samej migawki.

Wiele aparatów rozwiązuje ten problem dzięki technologii przewidywania ostrości. Aparat mierzy odległość do obiektu za każdym razem, gdy obiektyw ponownie ustawia ostrość. Analizując te dane, kamera może obliczyć prędkość i kierunek ruchu obiektu. Następnie dokonuje ekstrapolacji otrzymanych informacji, aby określić, gdzie badany będzie w momencie zwolnienia migawki. Następnie aparat ponownie ustawi ostrość obiektywu na obliczoną odległość, tak aby obiekt był ostry w momencie ekspozycji.

KILKA WSKAZÓWEK KOŃCOWYCH

• Rób zdjęcia sportowe w formacie jpeg, a nie surowym. Po pierwsze, oszczędza miejsce na karcie podczas robienia zdjęć seryjnych (a brak wolnego miejsca na pięć minut przed finałem jest bardzo rozczarowujący!). Po drugie, nagrywanie w trybie surowym może znacznie spowolnić aparat podczas zdjęć seryjnych;
• Ponownie, nie licz na flash. Prawie wszystko, co interesujące, wydarzy się poza jej zdolnościami. Ponadto jego użycie może być oficjalnie zabronione przez reguły konkurencji;
• Rozmiar ma znaczenie! Wybierz obiektyw z długim ogniskiem. Na pewno ci się przyda. Jeśli możesz sobie na to pozwolić, weź 300-400mm (mieszkańcy dużych miast mogą korzystać z wypożyczalni zdjęć). Jeśli nie, niech to będzie dobry szybki zoom rzędu 80-200mm;

• Być świadomym otoczenia. Strzelaj ogólnymi ujęciami i bocznymi szczegółami poza grą;

Fotografia sportowa to hobby lub zawód najbardziej znanych fanów. Uchwycenie ruchu, dynamiki i najważniejszych elementów wydarzenia sportowego, czy to piłki nożnej, hokeja, rugby, biegania czy tenisa, nie jest tak łatwe, jak mogłoby się wydawać na początku. Jeśli kiedykolwiek spojrzałeś na fotografów stadionów piłkarskich - ich sprzęt może być zarówno zazdrością, jak i zaskoczeniem - ogromne obiektywy, które wymagają własnego statywu, wielu akcesoriów i ciągłego śledzenia każdego ruchu.

Ale zanim awansujesz do pierwszej ligi fotografów, musisz się nauczyć, a najlepszym sposobem są małe mecze i imprezy, na których możesz ćwiczyć strzelanie.

Czego potrzebujesz?

Oczywiście do kręcenia wydarzeń sportowych potrzebny jest aparat. Lustrzanka cyfrowa jest oczywiście dobra, ale nowoczesne aparaty bezlusterkowe są czasami szybsze w zdjęciach seryjnych. Wynika to oczywiście z braku konieczności ciągłego podnoszenia lustra. Dlatego wartość klatek na sekundę dla aparatów bezlusterkowych jest zawsze wyższa. Główną potrzebą jest jednak możliwość ręcznego ustawienia czasu otwarcia migawki. Ponieważ będziesz musiał strzelać szybko i uzyskiwać ostre, ostre zdjęcia.

Po przybyciu na miejsce zawodów nie zapomnij zapytać, czy można strzelać. Najlepiej zawsze zaopatrzyć się w pozwolenie, a następnie przejść do filmowania.

Obiektyw musi mieć ogniskową co najmniej 200 mm

Ogniskowa obiektywu ma kluczowe znaczenie. Ponieważ nie możesz fotografować w samym środku akcji, bezpośrednio na polu, potrzebujesz teleobiektywu. Tak, dlatego profesjonalni fotografowie na całym obwodzie stadionów mają tak ogromne obiektywy. W tym przypadku im więcej, tym lepiej. Ale optymalna długość to dokładnie 200 mm. Możesz wystarczająco powiększyć obraz, wyróżnić obiekt z otoczenia i oczywiście w razie potrzeby sfotografować wszystko - od portretu po kompozycję grupową.

Najlepsze opcje dla aparatów Nikon to Nikon 18-200 mm f / 3,5-5,6G ED AF-S VR II DX lub Nikon 28-300 mm f / 3,5-5,6G ED VR AF-S Nikkor.

Nie jest w zwyczaju przypominać o tym mniej lub bardziej profesjonalnym fotografom, ale zawsze warto zauważyć, że w fotografii tryb automatyczny rzadko przychodzi na ratunek i nie bez powodu mamy do dyspozycji wiele ustawień ręcznych. Aby zrozumieć, jak i co działa, pierwszą rzeczą do zrobienia jest przeczytanie instrukcji obsługi aparatu. Wtedy będziesz w stanie poradzić sobie z każdym wskaźnikiem osobno i wcale nie dasz się zastraszyć pojęciom ISO, przysłony (lub przysłony), balansu bieli itp. Więc zapomnij o trybach automatycznych, nawet jeśli nazywają się one sportem lub akcją. Potrzebujemy trybu ręcznego.

Użyj krótkiego czasu otwarcia migawki

To obowiązkowa zasada, o której w ogóle nie należy zapominać. Musisz fotografować szybką, szybką akcję, więc ma sens, że potrzebujemy krótkiego czasu otwarcia migawki, aby uzyskać ostrość i uniknąć cieni i rozmytych klatek. Minimum 1/500 sek. wystarczy, aby naprawić poruszający się obiekt, jeśli ustawisz dłuższy czas otwarcia migawki, wszystkie związane z tym zagrożenia po prostu się pojawią.

Użyj trybu priorytetu przysłony

Najpierw przyjrzyjmy się klasycznym trybom fotografowania, które oferuje nam przeciętna lustrzanka cyfrowa lub aparat bezlusterkowy. Oprócz automatycznego i ręcznego dostępne są takie tryby jak Preselekcja migawki i Priorytet przysłony.

Przysłona to wartość określana jako A lub AV, mierzona w f / lub krokach i oznacza, ile światła jest wysyłane przez aperturę bezpośrednio do czujnika. Jeśli ustawisz priorytet przysłony, aparat automatycznie ustawi czas otwarcia migawki. Jest to idealny tryb do robienia zdjęć w słoneczny dzień i jest używany przez wielu profesjonalnych fotografów sportowych. Ale co dokładnie należy zrobić, aby odpowiednio ustawić przysłonę? Musimy ustawić wysoką wartość, to znaczy, przeciwnie, liczba powinna być niższa. Na przykład f / 2,8 lub f / 4. Tak więc maksymalne światło padnie na matrycę, a dla poprawnej ekspozycji aparat samodzielnie ustawi krótki czas otwarcia migawki.

Nie zapomnij o ISO

Oczywiste jest, że czas otwarcia migawki i przysłona są ważne, ale trzecią ważną ekspozycją jest ISO lub czułość. Kiedy fotografujemy w trybach półautomatycznych, czy to z preselekcją przysłony, czy z czasem otwarcia migawki, musimy ręcznie ustawić czułość ISO. Aby to zrobić, bierzemy pod uwagę lokalizację i warunki pogodowe, a nawet czas. Na przykład w ciągu dnia ISO 400 wystarczy, ale jeśli niebo jest zasłonięte chmurami, ISO powinno być ustawione w przedziale 800-1200. Więcej szczegółów na temat tej wartości można znaleźć oczywiście w instrukcjach.

Jeśli tryb priorytetu przysłony nie jest dostępny, wybierz tryb priorytetu migawki

Dlaczego wygodny, niski kąt jest ważny? Daje oprawie więcej dramatyzmu, stwarza dodatkowy nastrój, dodatkowo można nie tylko strzelać do gracza na tle trawy, ale także strzelać do podium, nieba czy reflektorów, co również pozwala na uzyskanie ciekawych ujęć. Ta technika jest często używana przez profesjonalistów i właśnie tego musisz się od nich od razu nauczyć.

Będziesz potrzebował statywu, aby ustabilizować i zrównoważyć aparat podczas fotografowania pod różnymi kątami i kątami, zwłaszcza z małej wysokości. Dlatego uważaj, aby minimalna wysokość statywu była wygodna.

Statyw Cullmann Concept One 628M OT38 jest wygodny, ponieważ jego minimalna wysokość robocza to zaledwie 27 cm, a maksymalna to 189 cm Połączenie ceny i jakości nie pozostawia wątpliwości, że idealnie nadaje się do strzelania na imprezy sportowe.

Fujifilm X-T20 to doskonały aparat sportowy ze wszystkimi dostępnymi ustawieniami i imponującym 14 kl./s, co czyni go idealnym towarzyszem wydarzeń sportowych. Dodatkowo aparat wyposażony jest w ciągłe ustawianie ostrości, zdjęcia w formacie RAW oraz możliwość nagrywania filmów 4K.