Jak w prosty i zrozumiały sposób przywrócić stare zdjęcie w Photoshopie. szczegółowa lekcja

Otwierając stary rodzinny album zanurzamy się na chwilę w przeszłość, czasem tak odległą, że trudno ją już zapamiętać, a tylko stare, wyblakłe i raczej odrapane fotografie przypominają nam o wydarzeniach, które kiedyś się wydarzyły, ludziach, z którymi kiedyś skrzyżowaliśmy drogi , dawno odszedł w nieistnienie czasu. A czasami znajdujemy się wcale nie w naszej przeszłości, ale w przeszłości dziadków i możemy sobie wyobrazić ich młodych tylko sądząc po fotografii.

Retuszowanie starych zdjęć to sposób na przywrócenie zdjęciom ich pierwotnego wyglądu. Jest to szczególnie cenne w przypadku fotografii z Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, które mają wielką wartość historyczną zarówno dla potomności, jak i dla historii w stanie, w jakim się znajdują. Zdecydowanie nie zaleca się modyfikowania takich zdjęć, nadawania im koloru lub dodawania jakichkolwiek obiektów. Ale czasami takie zdjęcia są tak zniszczone, że trudno jest rozróżnić, co i kto jest na nich przedstawiony, tutaj oczywiście na ratunek przychodzą różne programy - wynalazki współczesnego świata. Jednym z takich programów jest „Photoshop” - program, który zawiera ogromny zestaw narzędzi. Potrafi rozwiązać najbardziej złożone zadania retuszu.

Renowacja starego zdjęcia - tchnij drugie życie w zdjęcie

Przy przywracaniu starych zdjęć najważniejsze jest zachowanie ich wyjątkowości, usuwając jednocześnie wszystkie wady, które pojawiły się z biegiem czasu: różne zadrapania, zagniecenia, pęknięcia, drobinki kurzu i uszkodzone miejsca. Każdy mistrz „Photoshopa” pracuje chyba bardziej intuicyjnie, niczym artysta, ręcznie przerysowując zagubione fragmenty, korygując defekty, i kieruje się wyłącznie swoją wizją dla każdego konkretnego zdjęcia, czym powinno się ono stać po obróbce. Przywracanie starych zdjęć w Photoshopie nie ma jasnych instrukcji krok po kroku, ponieważ wszystkie zdjęcia są różne, uszkodzenia na nich są bardzo zróżnicowane. Ale są niektóre z najczęściej używanych technik i narzędzi, o których warto porozmawiać.

Przywracanie starego zdjęcia

Rozważymy przywrócenie starego zdjęcia na przykładzie tego zdjęcia, postaramy się przywrócić jego pierwotny wygląd, zdjęcie ma wiele wyraźnych pęknięć i zagnieceń, to jest skan i będziemy z nim pracować.

Załaduj go do Photoshopa - Plik / Otwórz.
Nasze zdjęcie dziewczyny jest ładowane do obszaru roboczego programu Photoshop.
Najpierw musisz usunąć białe krawędzie zdjęcia, w tym celu użyjemy narzędzia Przytnij. To narzędzie znajduje się na pasku narzędzi po lewej stronie obszaru roboczego (domyślnie). Klikamy na narzędzie, wokół naszego zdjęcia pojawia się obszar do edycji, najeżdżamy myszą na ten obszar, wyświetlają się strzałki w górę iw dół, pociągając, za którymi możemy ukryć krawędzie zdjęcia, obszary z oczywistymi wadami. Po całkowitym dostosowaniu naszego zdjęcia po prostu wciskamy klawisz Enter.

Kiedy odnawia się starą fotografię, oko przyzwyczaja się do długotrwałej obróbki jednego zdjęcia, wtedy można po prostu zepsuć obraz. Aby móc w każdej chwili zobaczyć oryginał i porównać go z warstwą roboczą, należy na każdym etapie duplikować warstwę, aby porównać obraz końcowy z oryginałem.

Usuwanie defektów fotograficznych – „Pędzel do gojenia plam”

Zduplikuj nasze zdjęcie - skrót klawiaturowy Ctrl+J.
Po przycięciu nadal mamy fragmenty zdjęcia z defektami w rogach, można je skorygować narzędziem Spot Healing Brush, ponieważ w większości przypadków na uszkodzonych obszarach nie będzie to trudne. Ustawiamy rozmiar pędzla w zależności od wielkości uszkodzenia i po prostu malujemy obszar, lekko, jakby pełzając do krawędzi tła. W takim przypadku, po obróbce, jeśli tło jest jednorodne, pędzel zastąpi oderwany róg zdjęcia na podobny ton i fakturę do sąsiedniego obszaru. Krok po kroku warto zamalować wszystkie drobne ubytki na zdjęciu pędzlem Spot Healing Brush.

Korekta ubytków przejściowych – „Patch”

Innym narzędziem jest Patch, który świetnie radzi sobie z zadaniami, takimi jak przywracanie i przywracanie starych zdjęć. Wybieramy narzędzie i zarysowujemy problematyczny obszar, starając się uchwycić tylko defekt. Aby utworzyć zaznaczenie obszaru dla łatki, musisz zamknąć okrąg. Następnie chwyć zaznaczony obszar i przeciągnij go do obszaru obok niego, starając się unikać nadmiernego kontrastu podczas wybierania obszaru na łatę.
Po przetworzeniu za pomocą tych narzędzi, oto, co otrzymaliśmy.

Podczas pracy z obszarami centralnego obiektu na zdjęciu należy zachować szczególną ostrożność, ponieważ narzędzie Pędzel korygujący punkt tworzy efekt „rozmycia”. Aby nie stracić tekstury i szczegółowości obrazu, należy nieco zwiększyć rozmiar pędzla niż rozmiar wady i nie przesadzać.

Narzędzie do stemplowania podczas przywracania starych zdjęć

Innym świetnym narzędziem często używanym przez kreatorów Photoshopa jest Stamp Tool. Jego zasada polega na przeniesieniu koloru i faktury na uszkodzony obszar z obszaru określonego ręcznie. Tym samym przy odpowiednio skonfigurowanym narzędziu (ustawienia są indywidualne dla każdego zdjęcia) - rozmiar pędzla, krycie, nacisk - tekstura znajdująca się obok uszkodzenia jest przenoszona na uszkodzony obszar, co pozwala przywrócić stare zdjęcia o odpowiedniej jakości i zwrócić je do ich pierwotnego wyglądu. Program Photoshop do przywracania starych zdjęć ma ogromną liczbę narzędzi i ustawień, a także rozszerzenia w postaci wtyczek do różnych celów.

Poziomy — dodawanie głębi do zdjęć

Oprócz zadrapań, pęknięć i rozdarcia, zdjęcie z biegiem lat blaknie, więc warto wykonać przynajmniej jedną korektę.

Utwórz pustą warstwę Ctrl N.
Wybierz „Obraz” / „Korekta” / „Poziomy”.
Na histogramie przesuń suwaki tak, aby wykluczyć ze zdjęcia obszary, na których nie ma pikseli – przesuń prawy w lewo, lewy w prawo, środkowy suwak lekko w lewo, ale tutaj trzeba spojrzeć na efekt rozjaśnienia. Przy obróbce zdjęć należy kierować się nie tyle instrukcją krok po kroku, co wizją konkretnego zdjęcia i poczuciem złotego środka.

W zasadzie rekonstrukcja starego zdjęcia z pęknięć, tymczasowych zagnieceń i pęknięć się skończyła, w przypadku lekko uszkodzonych zdjęć te narzędzia będą więcej niż wystarczające. Naprawiliśmy większość niedociągnięć i możesz pozostawić zdjęcie w tym stanie lub nadal możesz poprawić ton i nasycenie, usunąć szumy, sprawić, by zdjęcie było żywsze i bardziej interesujące. Wszystko zależy od Twojej wyobraźni.

Jak profesjonalnie przywrócić takie zdjęcie?

W tym samouczku dowiemy się szczegółowo, jak przywrócić stare podarte zdjęcie. Jestem pewien, że w Twoim archiwum rodzinnym lub Twoich klientów są takie zdjęcia. Dlatego umiejętności konserwatora zdjęć na pewno Ci się przydadzą.

Wstęp

Przy wyborze materiału do tego tutoriala natknąłem się na problem - nie miałem pod ręką uszkodzonego zdjęcia. W końcu wysłali go do mnie. Po zeskanowaniu iw fatalnej rozdzielczości. Ale to było idealne, aby pokazać, że dobre wyniki można osiągnąć za pomocą zeskanowanych zdjęć o słabej rozdzielczości. Niech rozmiar wydruku w tym przypadku pozostanie mały.

Przeprowadzę Cię przez wszystkie etapy zdrowienia. Niektóre z nich po prostu trzeba zapamiętać i powtórzyć, nie oznacza to jednak, że nie trzeba być kreatywnym w swojej pracy i nie szukać innych opcji.

Oto kroki:

1. Zrób kopię oryginału
2. Zmień rozdzielczość i obszary przycinania, z którymi nie będziesz pracować
3. Przywróć niezbędne obszary obrazu
4. Usuń hałas i niechciane elementy
5. Wyrównaj poziom światła/cienia
6. Wyrównaj jasność i kontrast
7. Ostrzenie

Krok 1

Zacznijmy od razu od przywrócenia zdjęcia. Ponieważ możesz samodzielnie przyciąć obraz i ustawić rozdzielczość. Najpierw używam Narzędzie do poprawek do trudnych prac wstępnych na dużych powierzchniach. Potem przełączam się między Łatka, pędzel leczniczy (narzędzie lecznicze) oraz Pieczęć (narzędzie klonowania). Następnie wyjaśnię wybór jednego lub drugiego narzędzia.

Krok 2

Łatka działa tak samo jak Narzędzie markizy. Zaznacz obszar, który chcesz poprawić. Następnie kliknij w środek zaznaczonego obszaru i trzymając wciśnięty przycisk przesuń zaznaczony obszar do podobnej części zdjęcia. Upewnij się, że spłaszczyłeś wybrany obszar przed rozpoczęciem. Następnie przejdź do następnego kroku.

Krok 3

Obserwuj wyrównanie odcieni na tle. Zauważ jak Łata oszczędza czas. Dlatego za pomocą tego narzędzia musisz rozpocząć przywracanie zdjęcia.

Krok 4

Po przetworzeniu wszystkich dużych obszarów zdjęcia zmień narzędzie na Pędzel leczniczy(zaznaczyłam to na czerwono na poniższym obrazku) i Pieczęć(podświetlony na zielono). Zachęcamy do eksperymentowania z tymi narzędziami podczas pracy. Zwłaszcza jeśli chcesz głębiej zagłębić się w temat odzyskiwania zdjęć niż poziom podstawowy.

Pamiętaj, że drobne wady fotograficzne – ślady, rysy, kropki szybko i wygodnie usuwają Pędzel do leczenia punktowego. W trakcie pracy zmieniałem się w zależności od sytuacji Pędzel do leczenia punktowego do zwykłego Pędzel leczniczy i z powrotem.

Jak widać na poniższym zdjęciu, użyłem Pieczęć wzdłuż krawędzi obrazu. Pędzel leczniczy oraz Łata zwykle pozostawiają niepożądane efekty wokół krawędzi obrazu. Wypróbuj i przekonaj się sam. Po raz kolejny zmieniaj narzędzia według własnego uznania. I swobodnie z nimi eksperymentuj, aby osiągnąć pożądany rezultat.

Krok 5

Skończyliśmy więc z pierwszą częścią renowacji.

Krok 6

Przejdźmy do poważnych wad obrazu. Użyj prawego oka, aby zastąpić brakujące lewe oko. Aby to zrobić, użyj zgrubnego zaznaczenia dla oka i naciśnij Ctrl + J, aby skopiować zaznaczony obszar na nową warstwę.

Krok 7

Naciśnij Ctrl+T, aby wybrać Swobodna transformacja.

Krok 8

Kliknij prawym przyciskiem myszy na zaznaczenie i wybierz Odwróć poziomo.

Krok 9

Przeciągnąłeś zaznaczenie tam, gdzie powinno być oko. Ale prawdopodobnie będziesz chciał go wygładzić i zmniejszyć krycie. A także usuń hałas pod nową warstwą. Wyrównaj oko, a następnie naciśnij Enter lub kliknij obszar, który zaznaczyłem zielonym kółkiem (patrz zdjęcie poniżej), aby zastosować zmiany. Następnie zwiększ krycie bazowe do 100%.

Krok 10

Teraz wybierz warstwę, kliknij przycisk maski (który wygląda jak zielone kółko na dole), aby zatwierdzić maskę.

Krok 11

Teraz pomalujemy maskę na czarno, aby ukryć niepotrzebne obszary. Używając masek, pamiętaj o zasadzie: białe otwierają się, czarne skóry. Jeśli potrzebujesz miękkiego przejścia, użyj szarego. Możesz zmniejszyć krycie pędzla, aż pociągnięcia usuną tylko to, co nie jest potrzebne, tworząc pożądany poziom przezroczystości między warstwami.

Podpowiedź: trzymaj palec na x, aby szybko przełączać się między czernią a bielą - będziesz musiał to robić często. ALE klawisz D sprawi, że pierwszy plan i tło będą czarno-białe, jeśli ich kolory będą się różnić. Jeśli chcesz, aby maska wygładziła tylko obszar, przytrzymaj klawisz Alt i kliknij maskę.

Krok 12

Zróbmy to samo z uchem, co z okiem. możesz użyć wolna transformacja w zależności od zdjęcia, nad którym pracujesz. W przypadku ucha zastosowałem osnowę. A także nieznacznie poprawiłem linię włosów, obracając i zmieniając skalę. Jednocześnie sklonowano tam, gdzie było to konieczne.

Krok 13

Po umieszczeniu dużych części obrazu wróć do stempla i zamaluj wszystkie krawędzie. Wyretuszowaną warstwę nakładam na siebie. Może być również konieczne zmniejszenie nieprzezroczystości stempla, aby lepiej kontrolować proces klonowania. Robiąc to, przez cały czas trzymaj palce na Ctrl+Z.

Krok 14

Często podczas retuszu trzeba użyć różnych warstw dla różnych części. Aby pozbyć się zbędnych warstw, użyj funkcja scalania. Zwykle wykonuję część pracy na wielu warstwach, a następnie łączę się z warstwą roboczą. Ale nigdy nie robię tego z warstwami bazowymi.

Nie łącz, jeśli uważasz, że coś przegapiłeś! Daj sobie możliwość powrotu do wyretuszowanej warstwy i wprowadzenia poprawek.

Krok 15

Skończyliśmy z odbudową.

Krok 16

Pogrupuj wszystkie warstwy. Aby to zrobić, naciśnij Ctrl+G. Teraz utwórz nową warstwę z tej grupy za pomocą Ctrl+Shift+Alt+E i zmień jej nazwę na „noise”. Jest to warstwa, która pozwala pozbyć się niepotrzebnego hałasu w miejscu pracy.

Jest coś jeszcze, o czym być może nie wspomniałem. Jak widać, oryginalny plik służy jako warstwa tła, którą ostatecznie wyłączam. Zawsze zachowuję oryginalne pliki PSD i zawsze mogę do nich wrócić za pomocą Ctrl+J. Generalnie wykonuję dodatkową kopię do pracy, a następnie przełączam się na tło.

Wskazówka: Jeśli przytrzymasz klawisz Alt podczas klikania oka znajdującego się na warstwie tła, aktywujesz tę warstwę i wyłączysz resztę. Kolejne kliknięcie przywróci wszystko. Jest to przydatne do szybkiego porównywania różnic.

Krok 17

Teraz usuniemy szum z obrazu. Jest na to kilka sposobów, ale ja używam Filtr> Szum> Redukcja szumów (Filtr> Szum> Redukcja szumów). Lekko zmieniłem ustawienia redukcji szumów - ustawiłem siłę na 8, a szczegółowość na 20.

Jeszcze jedna wskazówka: przejdź do widoku zaawansowanego i ustaw siłę na maksimum w kanale niebieskim, a szczegółowość na 0. W kanale czerwonym zrób to samo z siłą i zwiększ nieco szczegółowość. W ten sposób czerwony kanał będzie zawierał więcej szczegółów bez zbytniego rozmycia.

Krok 18

Po zmniejszeniu hałasu przejdźmy do ostrzenia. Dostrajanie ostrości to temat na osobny artykuł. Więc teraz używamy funkcji Ostrzenie (górnoprzepustowy). Aby to zrobić, wypróbuj poniższe ustawienia.

Na lekcję za bardzo zwiększyłem zmienne. Nie tak, jak chciałbyś widzieć w fotografii czarno-białej. Na przykład krawędzie powinny być ostrzejsze. Należy pamiętać o kilku innych kwestiach technicznych.

Po wyostrzeniu wystarczająco do drukowania, będziesz chciał wyostrzyć ekran monitora. Pamiętaj - drukarki delikatnie rozmywają obraz podczas drukowania. Aplikowanie Ostrzenie, ustaw tryb mieszania na Narzuta lub Miękkie światło (miękkie światło). Zwykle ostrzę trochę bardziej niż to konieczne. A potem dostosowuję poziom krycia.

Wskazówka: często wystarczy wyostrzyć tylko niektóre części obrazu. W poniższym przykładzie stworzyłem maskę i pomalowałem wszystko oprócz twarzy, więc to jedyna rzecz, która pozostała ostra. Często ta technika jest używana do oczu.

Ta technika działa dobrze w połączeniu z krzywymi, których można użyć do rozjaśnienia lub przyciemnienia obszarów. Jeśli potrzebujesz tylko rozjaśnić oczy, możesz utworzyć osobną warstwę dla krzywych. Naciśnij klawisze Ctrl+I, aby odwrócić maskę do czerni i rozjaśnić tylko oczy. To łatwiejsze niż malowanie wszystkiego, czego nie potrzebujesz.

Krok 19

To już ostatni krok. Tutaj dostosowałem kontrast za pomocą krzywej S. Nie umieściłem tego kroku w moim oryginalnym pliku. Ale możesz go zastosować przed dostosowaniem ostrości. Sam często używam polecenia Ctrl+Shift+Alt+E, aby utworzyć nową warstwę pod poprzednimi. Zrobiłem to też tutaj.

Umieściłem warstwę krzywych nad warstwą szumu, a następnie połączyłem wszystkie warstwy poniżej w jedną. Potem wyregulowałem ostrość za pomocą filtra Ostrzenie, zachowując nienaruszoną warstwę krzywych. Potem postanowiłem wrócić i popracować nad dwoma poprzednimi krokami.

Wniosek

Tutaj opisałem proces przywracania starego, podartego zdjęcia. Pamiętaj, że każdy krok można opracować znacznie głębiej. Zawsze eksperymentuj i zastanów się, co jeszcze możesz dodać, aby ułatwić pracę i osiągnąć lepszy wynik.

Zapewne wielu z Was ma w swoich rodzinnych albumach stare fotografie, na których widnieje odcisk czasu – zadrapania, łzy, rysy, brud, mimo to są bezcenne, bo pamięć o przeszłości przekazują kolejnym pokoleniom. Wraz z pojawieniem się nowych technologii i wiedzy ludzie nauczyli się przywracać stare zdjęcia do dawnej atrakcyjności.

Dziś porozmawiamy o retuszowaniu starych zdjęć w Photoshopie. Retuszowanie starych zdjęć jest nieco pracochłonne, jednak efekt powinien Cię zadowolić, ponieważ w Photoshopie można osiągnąć prawie całkowite przywrócenie zdjęcia do pierwotnego stanu, a może nawet poprawić źródło zdjęcia.

Znalazłem w Internecie stare zdjęcie z widocznymi defektami, które postaram się odtworzyć za pomocą retuszu w Photoshopie.

Pierwsze kroki

Otwórz zdjęcie - Ctrl + O.

Na początek analizujemy obraz: zdjęcie ma duże rysy, przetarcia, brakuje fragmentów tła, są też drobne zanieczyszczenia i szumy, które pojawiły się przy skanowaniu zdjęcia, wyrwane lub zatarte rogi.

Definiujemy zadania, przed którymi stoimy:

ramy
Usuwanie dużych defektów, przywracanie fragmentów obrazu
Korekcja kolorów
Poprawa przejrzystości

ramy

Jeśli na zdjęciu nie ma fragmentów, które nie niosą obciążenia semantycznego i nie uczestniczą w kompozycji, które można łatwo poświęcić, takie jak: kawałki jednolitego tła, drzewa, draperie itp. po prostu je przycinamy, aby zaoszczędzić czas i wysiłek.

W moim przypadku rogi zdjęcia są wyrwane z obu stron, postanowiłem pozbyć się części tła, aby nie dopełnić obrazu w miejscach, gdzie nie ma elementów semantycznych.

Weź narzędzie Crop Tool (Frame / Crop), wykadruj obszar, który chcemy opuścić, odetnij resztę. Elementy, które zostaną przycięte, zostaną przyciemnione, dostosuj rozmiar ramki, aż będziesz zadowolony z efektu.

W Twoim przypadku może nie być konieczne przycinanie obrazu, przycinaj krawędzie tylko w razie potrzeby.

Pozbywanie się drobnych zanieczyszczeń i zadrapań

Przejdź do palety warstw – F7, skopiuj warstwę – Ctrl+J, aby nie naruszyć oryginału edycją i móc później porównać źródło z wynikiem uzyskanym po retuszu.

Przejdź do menu Filtr – Szum – Kurz i zadrapania (Filtr – Szum – Kurz i rysy).

Wartości ustalamy na oko, aby ukryć drobne defekty. Ustawiłem „promień” na 12, a „isohelium” na 10. Odznacz pole Podgląd, aby porównać przyszły efekt filtra i źródła. Aby zastosować filtr, kliknij OK.

Nałóż maskę na warstwę. Aby to zrobić, kliknij ikonę maski na dole palety warstw. Obok miniatury warstwy pojawi się biała maska, a kolory pierwszego planu i tła na dole palety narzędzi zmienią się na czarno-białe.

Weź narzędzie Narzędzie Pędzel (Pędzel). Zasada pracy z maską polega na tym, że możesz szybko ukryć niektóre fragmenty obrazu, a także szybko je przywrócić w razie potrzeby.

Czarnym usuwamy fragmenty obrazu, białym - wręcz przeciwnie, w razie potrzeby zwracamy wszystko, co zostało wymazane.

Wybierz kolor czarny, ja wzięłam standardowy okrągły pędzel z miękkimi krawędziami. Usuwamy fragmenty rozmytego obrazu ze znaczących części zdjęcia: twarze, fałdy ubrań, obramowania dużych elementów, które powinny pozostać wyraźne. Jeśli usunęliśmy nadmiar, przełączamy się między kolorami i przywracamy części obrazu bielą.

Oto, co skończyłem na tym etapie:

Pozbyliśmy się drobnych defektów, teraz przechodzimy do dużych rys i brakujących fragmentów. Użyjmy do tego narzędzia Narzędzie Pędzel korygujący (J) (Pędzel korygujący), Narzędzie Stempel klonowania (S) (Stempel klonowania) i Narzędzie Ścieżka (J) (Patch).

Usuwanie dużych defektów

Zrób duplikat warstwy Ctrl + J, nałóż maskę - kliknij warstwę prawym przyciskiem myszy i kliknij „Zastosuj maskę warstwy”.

Przechodzimy do początkowej warstwy źródłowej, robimy jej kopię - Ctrl+J, przenosimy ją pod kopię warstwy z maską, którą utworzyliśmy krok wcześniej (teraz ta warstwa będzie przedostatnią). Wybierz górną warstwę, naciśnij Ctrl + E, aby połączyć kopię warstwy z maską z warstwą dolną - kopią źródła.

Wybierz narzędzie Pędzel leczniczy (Pędzel leczniczy). Narzędzie kopiuje próbkę określonego przez użytkownika fragmentu obrazu i nakłada go na inną część obrazu, biorąc pod uwagę zawartość podłoża, w ten sposób niepostrzeżenie scalając ze sobą różne fragmenty. Clone Stamp Tool działa w podobny sposób, z jedną różnicą: nie uwzględnia zawartości dolnej warstwy podczas nakładania fragmentów jeden na drugi.

Za pomocą klawisza Alt pobierz próbki całego tła wokół rys, uzupełnij duże rysy tymi fragmentami. Weź próbkę dla każdego zarysowania, ponieważ różne obszary są różnie oświetlone.

W obszarach, w których brakuje dużych fragmentów zdjęcia, użyj pędzla korygującego wraz z narzędziem Stempel klonowania. Używając stempla klonującego, skopiuj pobliski cały obszar obrazu - Alt i wypełnij tym fragmentem brakujący fragment, a następnie przejdź przez narzędzie Pędzel korygujący, aby wygładzić krawędzie i ujednolicić tło.

Zamiast pędzla leczącego możesz użyć narzędzia Ścieżka do łatek (J), działa ono na tej samej zasadzie co Pędzel uzdrawiający. Pracując z łatą, wstępnie obrysowujesz obszar, który ma być retuszowany, a następnie, przytrzymując lewy przycisk myszy, sprawdzasz, która część obrazu ma zostać użyta jako łata, przesuwając mysz nad obrazem. Po zwolnieniu myszki fragment zostaje wypełniony wybranym obszarem tła.

W trudnych miejscach, gdzie wymagana jest szczególna wyrazistość, a piksele obramowania nie mogą się mieszać, dokonaj zaznaczenia za pomocą narzędzia Lasso (L) (Lasso) lub narzędzia Lasso wielokątne (Lasso wielokątne), a następnie użyj pędzla naprawiającego w zaznaczeniu.

Usunąłem pęknięcia i większe wady, zobaczmy co się stało:

Niektóre miejsca na zdjęciu stały się rozmazane i straciły swój charakter, fałdy w niektórych miejscach się urywają i nie są kontynuowane. Teraz postaramy się w pełni przywrócić tło i odkleić postacie z tła.

Aby przywrócić uszkodzone fałdy, użyłem narzędzia Ścieżka (J), po prostu przeciągając fałdy z jednego miejsca do drugiego.

Skopiowałem utracone elementy garderoby od jednej osoby, przekształciłem Ctrl+T i wkleiłem innej osobie.

Aby wyostrzyć obraz i oderwać obiekty od tła, staraj się uzyskać kontrast krawędzi ważnych elementów. Dodałem trochę ciemnego tła wokół ludzi w niektórych miejscach z zaznaczeniem i kombinacją Pędzla korygującego ze stemplem klonowania, aby zwiększyć kontrast krawędzi i stworzyć głębię.

Stworzyłem również zaznaczenie za pomocą narzędzia Lasso wielokątne i wypełniłem je narzędziem Wiadro z farbą ciemnym kolorem na nowej warstwie, aby uwydatnić różnicę między sylwetkami ludzi a tłem.

Aby wygładzić ostre krawędzie, stworzyłem rozmycie Gaussa o promieniu 25px. Filter- Blur - rozmycie Gaussa.

Zmień tryb mieszania warstw na „Pomnóż” (Pomnóż), Krycie (Krycie) warstwy zostanie zmniejszone do 30%. Chropowate miejsca zamazanej warstwy obrabiamy gumką o miękkich krawędziach.

Utwórz kopię wszystkich warstw na nowej warstwie - Ctrl + Shift + Alt + E. Przejdźmy do korekcji kolorów.

Korekcja kolorów

Zmniejszyłem nasycenie obrazu, aby pozbyć się obcych elementów koloru i ponownie wpisz kolor - Ctrl + Shift + U.

Dodaj kontrast do obrazu Obraz – Korekty – Jasność / Kontrast (Obraz – Korekta – Jasność / Kontrast). Zwiększyłem kontrast do +50.

Zwróć kolor - Obraz - Dopasowania - Barwa / Nasycenie. Umieść zaznaczenie przed „Koloruj” (Tonowanie). Dokonujemy ustawień zgodnie z Twoimi upodobaniami. W górnym wierszu wybierz kolor, w drugim jego stopień nasycenia.

Postanowiłem też podkręcić poziomy - Ctrl + L, aby uzyskać jeszcze większy kontrast. Przesuń suwaki i eksperymentalnie dojdź do pożądanego rezultatu.

Ostrzenie

Jak poprawić klarowność obrazu, to kwestia gustu. Niektórzy używają filtrów wyostrzających, ale ja uwielbiam i zawsze używam innego standardowego filtra - Paint Daubs (Obraz olejny).

Filtr - Galeria filtrów - Maźnięcia farb (Filtry - Galeria filtrów - Obraz olejny). W obu ustawieniach (rozmiar pędzla i ostrość) wstawiamy jednostki.

Zwykle wystarczy jedno nałożenie filtra, aby wyostrzyć obraz, ale w moim przypadku użyłem filtra kilka razy. Aby powtórzyć akcję filtrowania użytą w poprzedniej operacji, naciśnij klawisze Ctrl+F.

Wszystko gotowe, możesz wybrać wszystkie edytowalne warstwy w palecie, przytrzymując klawisz Shift i klikając na najbardziej zewnętrzne warstwy (pierwszą od góry i przedostatnią). Naciśnij klawisze Ctrl+G, aby scalić wybrane warstwy w grupę. Teraz możesz wyłączyć/włączyć widoczność grupy warstw, klikając ikonę oka, aby porównać wynik z oryginałem.

Mój wynik:

W tym samouczku przyjrzeliśmy się, jak retuszować stare zdjęcia w Photoshopie. Mam nadzieję, że z lekcji nauczyłeś się czegoś nowego.

Ten samouczek dotyczy przywracania starego, podartego zdjęcia. Przywracanie starych zdjęć rodzinnych to coś, co możesz zrobić dla swoich bliskich i sprawić, że będą płakać, i oczywiście jest to usługa, na którą możesz zarobić. Zobaczmy, jak przebiega typowy proces przywracania zdjęć.

Wybierając zdjęcie do tego samouczka, natrafiłem na brak materiału, który mógłbym wykorzystać publicznie. Zdjęcie, którego używam jest zdjęciem rodzinnym, zeskanowanym i przesłanym do mnie w fatalnej rozdzielczości. W końcu zdecydowałem, że taki obraz będzie odpowiedni na moją lekcję. Wynik końcowy pokazuje, że można pracować z nawet słabo zeskanowanymi obrazami i uzyskać stosunkowo dobre wyniki.

Oczywiście z tego powodu rozmiar wydruku może być ograniczony, ale najważniejszą rzeczą w tym samouczku jest poprowadzenie Cię przez wszystkie etapy przepływu pracy. Jest kilka ważnych kroków, o których możesz pamiętać, ale nigdy nie bój się być kreatywnym i korzystać z własnych rozwiązań. Oto kroki:

1. Zrób kopię oryginału;
2. Dostosuj rozmiar obrazu i przytnij obszary, z którymi nie będziesz pracować;
3. Napraw uszkodzone obszary;
4. Pozbądź się hałasu lub innych niechcianych wzorców;
5. Dostosuj światło i cień (na kolorowych zdjęciach musisz również dostosować kolor skóry);
6. Dostosuj jasność i kontrast;
7. Wyostrz.

Pierwszy krok

I na koniec przejdźmy do lekcji. W pierwszym kroku ustaliłem już rozmiar i przyciąłem obraz. Następnie rozpoczyna się proces odzyskiwania. Przy takich zdjęciach zawsze zaczynam od narzędzia Łatka i używam go dość brutalnie i masowo. Następnie dopracowuję szczegóły za pomocą narzędzia Patch, Healing Brush i Clone Stamp Tool. Zajmiemy się tym bardziej szczegółowo w następnym kroku.

Drugi krok

Zasada działania „Patch” jest zbliżona do zasady działania narzędzia „Highlight Tool” (narzędzie markizy). Zaznaczasz obszar wokół tego, który chcesz naprawić, a następnie klikasz środek zaznaczenia, przytrzymujesz przycisk myszy, przeciągasz zaznaczenie na inny obszar z podobnymi problemami i zwalniasz. Upewnij się, że wyrównałeś swój wybór przed jego zwolnieniem. Przejdźmy do następnego kroku i odpowiednio dopasujmy.

Trzeci krok

Zobacz, jak wyrównanie odbywa się w cieniu zasłon w tle. W ten sposób wykonaj wszystkie duże obszary na obrazie. To narzędzie nie zawsze działa poprawnie, ale oszczędza czas, a rozpoczęcie od niego jest dobrym sposobem na rozpoczęcie przywracania zdjęcia.

Czwarty krok

Gdy skończysz z wszystkimi dużymi obszarami, przełącz się na narzędzie Healing Brush Tool (na zdjęciu jego użycie jest zaznaczone na czerwono) i Clone Brush. Nie bój się eksperymentować z tymi narzędziami. Jeśli chcesz, aby proces przywracania był wydajny, dobrym pomysłem byłoby maksymalne wykorzystanie tych trzech narzędzi.

Zwróć uwagę, że pędzel do punktowego leczenia jest narzędziem, którego możesz również użyć i jak sugeruje jego nazwa, współdziała z kropkami. Działa po prostu klikając kropki, które chcesz usunąć, i często używam go na zdjęciach, na których jest wiele kropek, które psują obraz. Ogólnie rzecz biorąc, przepływ pracy powinien rozpocząć się od tego narzędzia, a dopiero potem przejść do Pędzla korygującego. Jednak w naszym przypadku nie jest to szczególnie konieczne.

Jak widać na poniższym obrazku, użyłem stempla klonu na krawędziach obrazu. Healing Brush i Patch w tym przypadku mogą tworzyć zupełnie niepotrzebne artefakty. Po prostu spróbuj, a zrozumiesz, o co mi chodzi. I znowu przełączaj się między narzędziami, eksperymentuj, aż uzyskasz pożądany rezultat.

Trzynasty krok

Gdy wszystkie główne części obrazu są na miejscu, wracam do narzędzia klonowania i używam go do przetwarzania wszelkich obramowań, które wymagają edycji. Wszystko to robię na osobnej warstwie, warstwie retuszu. Aby lepiej kontrolować proces, możesz obniżyć przezroczystość narzędzia do klonowania. Po prostu przeciągnij obszar, przetwórz go i nie trać z oczu klawiszy Ctrl/Command + Z.

Czternasty krok

Często podczas retuszowania używasz różnych warstw dla różnych części obrazu. Jeśli nie chcesz pracować z niezliczonymi warstwami, po prostu połącz warstwy, gdy będziesz gotowy, aby przestać retuszować. Zwykle obrabiam małe części na różnych warstwach i sklejam je w jedną warstwę retuszową, ale nigdy nie sklejam warstw bazowych.

Najlepiej nie sklejać warstw razem, chyba że masz pewność, że zrobiłeś wszystko dobrze. Zawsze dobrze jest móc wrócić i coś przerobić.

Piętnasty krok

Prace konserwatorskie można uznać za zakończone.

szesnasty krok

Następną rzeczą, którą zrobię, jest pogrupowanie warstw. Zaznacz wszystkie warstwy i naciśnij Ctrl/Command + G. Teraz tworzę nową warstwę za pomocą tej grupy Ctrl/Command + Shift + Alt+E i nazywam ją Noise. Użyjemy tej warstwy do redukcji szumów. Zanim zaczniemy to robić, chciałbym wspomnieć o jednej rzeczy, której być może nie powiedziałem na samym początku.

Jak widać na zrzucie ekranu, pozostawiłem oryginalny plik na warstwie tła mojego pliku PSD i wyłączyłem go. Podczas pracy wygodnie jest przechowywać źródło w pliku PSD i zacząć od polecenia kopiowania do warstwy (Ctrl / Command + J). Otrzymujemy więc obraz, z którym będziemy dalej pracować.

Uwaga: Gdy przytrzymasz klawisz Alt i klikniesz ikonę oka przed warstwą, włączysz tę warstwę i wyłączysz wszystkie pozostałe. Dobry do szybkiego porównania.

siedemnasty krok

Teraz postaramy się zmniejszyć poziom hałasu. Istnieje wiele sposobów radzenia sobie z hałasem, ale tutaj używam filtra Zmniejsz hałas z zakładki Noice. W tym samouczku trochę przesadziłem z redukcją szumów, a jeśli pamięć mnie podtrzymuje, moje wartości siły wynosiły 8 jednostek i około 20 jednostek dla szczegółów.

Użyłem kolejnej sztuczki - w Advanced Dialoge zmaksymalizowałem szczegółowość i jasność kanału niebieskiego. Obróbce poddałem też kanał czerwony - wzmocniłem niektóre detale. Pozwala to zachować oryginalny obraz bez zbytniego rozmycia. Ta technika została mi zasugerowana przez Taza Tally i jest równie dobra do usuwania defektów skanów lub innych defektów.

Fotografie na papierze mają nieprzyjemną właściwość blaknięcia, blaknięcia, pokrywania się z czasem drobnymi pęknięciami i rysami. Niemal każda osoba w domu ma stare, zniszczone przez czas, czarno-białe fotografie z rodzinnego archiwum. Są jednak drogie sercu i można je przywrócić, jeśli użyjesz komputera i odpowiedniego oprogramowania.

Istnieje wiele metod odzyskiwania zdjęć przy użyciu nowoczesnych technologii. Rozważ jedną z metod - przywracanie zdjęcia za pomocą Adobe Photoshop. W każdym z nich można zauważyć użycie następujących narzędzi: Clone Stamp Tool, Healing Brush Tool i Patch Tool. Czego potrzebujesz: Komputer z odpowiednim oprogramowaniem i skaner do skanowania obrazów. Oto najprostszy i najczęstszy sposób przywrócenia obrazu:

1. Skanowanie zdjęć

Zdjęcie należy zeskanować. Przed skanowaniem nie zapomnij zetrzeć ze zdjęcia odcisków palców i starego kurzu.

W ustawieniach skanera należy ustawić najwyższą rozdzielczość - co najmniej 300 - 600 dpi. Niższa rozdzielczość nie pozwoli na wydrukowanie przywróconego zdjęcia.

Fotografie czarno-białe powinny być skanowane w trybie „kolorowym” (RGB), a nie czarno-białe, ponieważ tryb kolorowy pozwala zachować więcej szczegółów. Skanowanie w trybie skali szarości może skutkować gorszą jakością i większym szumem.

2. Analiza i kadrowanie obrazu

W procesie skanowania i przetwarzania fotografii z uszkodzonego papieru do postaci cyfrowej pojawia się wiele drobnych pęknięć, rys i drobinek kurzu, które czasami są całkowicie niewidoczne na oryginalnym obrazie. Po zeskanowaniu ważna jest analiza obrazu pod kątem konieczności usunięcia kurzu, które fragmenty zdjęcia wymagają renowacji, a które mogą służyć jako dawcy utraconych obszarów.

3. Usuń rysy i kurz

Do usunięcia kurzu stosuje się filtr Dust&Scratches, a następnie nakłada się maskę warstwową i przywraca miejsca nieuszkodzone przez kurz. Kurz jest zawsze bardziej widoczny w cieniach, a zatem znacznie łatwiej będzie go tam automatycznie usunąć. Podczas usuwania kurzu pracuj przy 100-procentowym powiększeniu, aby uzyskać czyste, odrestaurowane zdjęcie, które nie pozostawi żadnych zadrapań ani drobinek kurzu, które pozostaną niezauważone.

Aby wyeliminować pęknięcia, musisz przejść do trybu Lab Color, w którym możesz poprawić obraz zarówno w reliefie, jak iw kolorze. Pęknięcia i rysy są usuwane ze zdjęcia za pomocą narzędzia Clone Stamp Tool. W tym celu możesz również użyć narzędzia Healing Brush Tool. Podczas pracy z tymi narzędziami zachowaj szczególną ostrożność podczas usuwania rys i pęknięć z twarzy na zdjęciu.

Włosy, ubrania i niektóre inne szczegóły to często jedyne obszary na starej fotografii, które można nazwać wyraźnymi i szczegółowymi. Dlatego pracując z nimi należy również zachować szczególną ostrożność. W razie potrzeby możesz dodatkowo usunąć worki pod oczami, zmarszczki i inne niedoskonałości na zdjęciu za pomocą tego samego narzędzia Clone Stamp Tool i Healing Brush Tool.

4. Uzupełnienie brakujących sekcji

Niektóre obszary starego zdjęcia mogą być tak zniszczone, że będą musiały zostać odrestaurowane przy użyciu innych, podobnych obszarów na zdjęciu. Aby przywrócić brakujące lub uszkodzone sekcje, musisz użyć narzędzia Clone Stamp. Tutaj wystarczy wybrać obszar na zdjęciu, z którego można skopiować niektóre piksele, a tym samym przywrócić uszkodzony obszar za ich pomocą. Wskaźnik kursora znajduje się w tym obszarze, po czym należy kliknąć lewym przyciskiem myszy, naciskając klawisz Alt. Następnie musisz przesunąć kursor do uszkodzonego obszaru zdjęcia i ponownie kliknąć lewym przyciskiem myszy. Być może będziesz musiał utworzyć nową warstwę, aby poprawić każdy główny szczegół na zdjęciu.

W celu zamknięcia dużych uszkodzeń lepiej skorzystać z narzędzia Patch Tool, które umożliwia stworzenie swoistej łaty, za pomocą której można zakryć uszkodzony fragment obrazu. Aby przywrócić symetryczne szczegóły twarzy, użyj funkcji Flip Horizontal z grupy Transform, aby odwrócić skopiowany fragment w poziomie. Następnie użyj polecenia Wypaczenie, aby przekształcić fragment tak, aby uzupełniał zdjęcie. To prawda, że \u200b\u200bnależy tutaj pamiętać, że twarz osoby jest bardzo rzadko symetryczna, w wyniku czego przywrócona w ten sposób twarz może wyglądać nierealistycznie. Tak więc prawdopodobnie będziesz musiał wykonać dodatkową korektę i wtapianie przywróconego fragmentu.

5. Korekcja kolorów

Na koniec pobierz Adobe Photoshop. A pierwszym zadaniem jest zrobienie czarno-białego koloru i znowu, aby utracony kolor grał z oryginalnymi kolorami. Aby to zrobić, wystarczy użyć skrótu klawiaturowego Ctrl + L, aby wywołać menu dialogowe Poziomy (poziomy). Najpierw możesz użyć przycisku Auto (Auto) i spojrzeć na gotowy wynik korekcji kolorów. Jeśli wynik nie jest zadowalający, będziesz musiał ręcznie dostosować ton.

Podczas pracy z poziomami (poziomami) suwaki punktów bieli i czerni należy przesunąć do tych punktów obrazu, w których histogram wyświetla początek obszarów z ciemnymi i jasnymi pikselami. Aby zwiększyć kontrast i nasycenie kolorów zdjęcia, będziesz także musiał użyć menu Dopasuj kolor. Tutaj możesz zwiększyć intensywność koloru za pomocą suwaka Intensywność koloru, podczas gdy będziesz musiał zaznaczyć pole Neutralizuj, aby zneutralizować pojawiające się półcienie.

6. Drobne poprawki, wyostrzanie i ogólna korekta zdjęć

Jeśli zdjęcie zawiera zacienione obszary, można je usunąć za pomocą opcji Cień / Podświetlenie. Aby skorygować ciemne i jasne obszary, należy dobrać odpowiednie ustawienia, aby nie stracić szczegółów obrazu i nie „zabić” kontrastu. Aby osiągnąć naprawdę wysokiej jakości wynik, zaleca się stosowanie krzywych (krzywych), za pomocą których możliwe będzie dalsze opracowanie ciemnych i jasnych obszarów obrazu fotograficznego.

Aby poprawić wyrazistość zdjęcia, użyj narzędzia Maska wyostrzająca. Nie koncentruj się na eliminowaniu szumów podczas przywracania zdjęć. Ziarno na starych fotografiach wygląda dość imponująco, dodając obrazowi osobliwego ducha czasu.

Na koniec można pokusić się o to, aby zdjęcie było ciekawsze i bardziej kolorowe, dostosowując dodatkowo kontrast i nasycenie kolorów obrazu za pomocą opcji Barwa/Nasycenie, którą nazywamy skrótem klawiszowym Ctrl+U.

Podobne artykuły