Zasada trójpodziału: fotograficzny standard lub wytyczna, którą można złamać. Podstawy kompozycji: Złoty podział Zasada 13 w kompozycji

Zasada trójpodziału w fotografii

Nawet początkujący fotografowie słyszeli o zasadzie trójpodziału. Nazywa się to również zasadą złotego podziału. Ale nie wszyscy dokładnie rozumieją jego istotę.

Kiedy byliśmy młodzi, nie dbaliśmy o żadne zasady podczas robienia zdjęć. Fotografując pejzaże zadbaliśmy o to, aby linia horyzontu znajdowała się prawie w samym środku kadru. Staraliśmy się również umieścić osobę w centrum. Nie wierzysz? Zajrzyj do swojego rodzinnego albumu ze zdjęciami, od razu zobaczysz słuszność tego stwierdzenia. Wszelkiego rodzaju zasady konstruowania kompozycji pojawiły się nie tak dawno temu. Pomagają uzyskać bardziej wyraziste ujęcia. Ale nie zawsze konieczne jest stosowanie wszystkich tych zasad. Niektórzy fotografowie są specjalnie zaangażowani w eksperymenty, w wyniku których uzyskuje się bardzo dobre ujęcia, tylko zazdrośni konkurenci mogą je nazwać potwornymi.
Zasady złotego podziału i 1/3 w fotografii

Aby zachować zasadę 1/3 w fotografii, należy zastosować siatkę 3x3. Jego wyświetlanie można włączyć w prawie każdym aparacie cyfrowym. Ta siatka dzieli ramkę czarnymi lub białymi liniami na trzy równe bloki w pionie i poziomie. Zasada trójpodziału w fotografii wymaga, aby główne obiekty znajdowały się na przecięciu linii. Uważa się, że ludzkie oko patrzy przede wszystkim na te punkty, więc obraz w tym przypadku wydaje się piękniejszy.

Zasada złotego podziału jest stosowana wszędzie w fotografii. Należy go przestrzegać nawet podczas fotografowania krajobrazów. Linię horyzontu najlepiej umieścić wzdłuż jednej z dwóch linii poziomych. W przeciwnym razie rama zostanie podzielona na pół, co jest brzydkie. Każdy podział obrazu na pół dezorientuje widza. Nie może zdecydować, który obszar kadru jest ważniejszy.

Włączenie wyświetlania siatki jest konieczne tylko w pierwszych miesiącach fotografowania. Po tym lub krótszym czasie nauczysz się określać punkty złotej sekcji na oko.
Proste zasady kompozycji w fotografii

Wiele obiektów naszego świata przypomina kształty geometryczne. Rzuć okiem na swój pokój, biuro lub wyjrzyj na zewnątrz. Znajdziesz wiele kwadratów, elips, trójkątów i okręgów. Każda taka forma wywołuje w widzu określone emocje. Zasada kompozycji geometrycznej przyszła do fotografii z psychologii, jest również często stosowana.

Długotrwałe patrzenie na kwadratowy lub prostokątny przedmiot daje widzowi poczucie stabilności. Trójkątne kształty pomagają widzowi zyskać poczucie stabilności. Ale tylko wtedy, gdy trójkąt jest ustawiony na jego podstawie. W przypadku odwróconego trójkąta pojawiają się mieszane uczucia, pojawia się uczucie niepokoju.

Odwrotne odczucia są spowodowane oglądaniem okrągłych przedmiotów. Widz w tym przypadku ma poczucie pełnego spokoju i komfortu. Czy to nie dlatego zdjęcia jedzenia w okrągłych miskach stały się tak popularne?
Podstawowe zasady dobrej fotografii

Lista złotych zasad fotografii zawiera również kompetentne pokazywanie perspektywy. Dotyczy to fotografowania krajobrazów z maksymalną głębią ostrości.

Aparat różni się od ludzkiego oka. Większość z nas patrzy na świat dwojgiem oczu, co sprawia, że ​​przedmioty wydają się obszerne. Nie wolno nam zapominać, że aparat wyposażony jest tylko w jeden obiektyw, więc wrażenie głośności trzeba sztucznie wywołać. Aby to zrobić, spróbuj zrobić zdjęcie w miejscach, w których pierwszy plan, środek i tło są wyraźnie widoczne.
Podczas robienia portretu trójwymiarowość jest łatwiejsza do osiągnięcia. Fotograf po prostu otwiera przysłonę tak szeroko, jak to możliwe, po czym tło staje się rozmyte.

Właściwa perspektywa jest również przekazywana za pomocą światła. Ale to wymaga odpowiedniej pogody. Na przykład ujęcie ze środkowego tła zdjęcia może podkreślać poranną mgłę, podczas gdy w tle mogą być widoczne góry lub duże wzgórza. Na pierwszym planie niech znajdują się krzewy lub małe drzewa. Pomóc w tym mogą również chmury, które zasłaniają światło słoneczne w niektórych obszarach płaskiej przestrzeni. Pamiętaj też, że jasne obiekty pojawiają się dalej na zdjęciu, a ciemne – bliżej. Ciemny pierwszy plan dodatkowo wzmacnia poczucie głębi.
Kompozycja kolorystyczna

Kolejna prosta zasada fotografii, którą odkryli psychologowie. Różne kolory wywołują u widza określone wrażenia podczas dłuższego oglądania.

Kolory dzielą się na dwie grupy. Ciepłe kolory to żółcienie, czerwienie i pomarańcze. Oglądając zdjęcia nasycone takimi kolorami nasuwają się skojarzenia ze słońcem, latem i ciepłem. Grupa fajnych kolorów obejmuje odcienie różu, fioletu i błękitu. Oglądając je widz ma skojarzenia z zimnem, wodą i zimą.
Nasycenie kolorów wpływa również na emocje widza. Spokojniejsze uczucie wywołuje fotografia o delikatnych tonach. Jasne kolory podniecają widza, podniecają go. Dlatego reklama najczęściej wykorzystuje zdjęcia w jasnych kolorach. Reklamodawca musi zapamiętać swoją markę.

Podejdź bardzo ostrożnie do wyboru składowej koloru obrazu. Byłoby bardzo głupio, jeśli w pobliżu głównego obiektu zdjęcia zostaną znalezione jasne plamy kolorów. Będą tylko rozpraszać widza.
Fotografia czarno-biała

Aby głębiej przekazać emocje, wielu fotografów wykorzystuje fotografię czarno-białą. Reguły fotografii mówią, że na takich zdjęciach objętość jest przekazywana znacznie lepiej. Ale bardzo trudno jest przekazać uczucie szczęścia i spokoju poprzez czarno-białą fotografię.

Robiąc takie zdjęcia, pamiętaj, że oko widza najpierw dostrzeże najjaśniejsze punkty. Osoba przechodzi do ciemnych obszarów obrazu jako ostatnia. Istnieje nawet specjalna iluzja optyczna oparta na tej teorii. Sfotografuj czarno-białą kartkę papieru z nałożonymi na nią paskami o tej samej grubości. Białe paski na zdjęciu będą wyglądały na grubsze niż czarne. Z tego wynika wniosek, że na czarno-białej fotografii główne obiekty powinny być jasne, wyróżniać się na ciemnym tle. W przeciwnym razie ludzkie oko skupi się na czymś innym.
Reguła przekątnej

Kolejna zasada kompozycji w fotografii dotyczy oka widza. Musisz sprawić, by przechodziła od mniej ważnego obiektu do najważniejszego. Robienie tego jest czasami bardzo trudne. Najbardziej w tym pomagają linie ukośne – drogi, fale na morzu, linie energetyczne i wiele innych.

Linie nie muszą być proste, liczy się tylko ich kierunek. Idealne zdjęcie to takie, w którym linia biegnie od lewego dolnego rogu ramki do prawego górnego rogu. Pozwoli to oczom widza wspiąć się w tym samym kierunku. Obecność takich linii natychmiast nadaje obrazowi dynamikę. Jeśli linia opada, zdjęcie wywoła w widzu spokój i ciszę.

Wniosek
To były podstawowe zasady fotografii. W rzeczywistości jest ich znacznie więcej. Ale należy o nich pamiętać. Nie zapomnij poeksperymentować, chwilowo odrzucając zasady dobrej fotografii. Dotyczy to zwłaszcza fotografowania za pomocą urządzeń mobilnych lub nietypowych obiektywów.

Zasada trójpodziału to jedna z najważniejszych technik kompozycyjnych w fotografii.
W tym artykule przedstawimy zastosowanie „zasady trójpodziału” w różnych gatunkach fotografii, od krajobrazu po portret.

Oczywiście reguł nigdy nie należy stosować na ślepo, zwłaszcza w sztuce, więc „regułę trójpodziału”, podobnie jak inne reguły kompozycyjne, należy traktować jako praktyczną rekomendację, a nie dogmat. W większości przypadków ta technika da ciekawe, wyważone ujęcia i posłuży jako doskonały punkt wyjścia do budowania kompozycji.
Jaka jest „zasada trójpodziału”?

Stosowanie „reguły trzech części” polega na mentalnym podzieleniu obrazu za pomocą dwóch poziomych i dwóch pionowych linii, jak na poniższym obrazku. Następnie należy umieścić kluczowe elementy obrazu w punktach przecięcia tych linii.

Marcin Gommel .

Siatka przedstawiająca „regułę trójpodziału”. Najważniejsze elementy (stodoła i granice między gruntem a drzewami) znajdują się wzdłuż linii i na ich przecięciu.

Sednem tej zasady jest to, że taka kompozycja jest przyjemna dla oka i wygląda bardziej naturalnie niż ujęcia, w których obiekt znajduje się dokładnie w centrum. „Reguła trójpodziału” zmusza nas do kreatywności w wykorzystaniu „negatywnej przestrzeni” – pustych obszarów obrazu, rozmieszczonych wokół tematu.

Jak w praktyce zastosować „zasadę trójpodziału”?

Komponując ujęcie, podziel w myślach scenę, jak opisano powyżej. Zdecyduj, które z elementów zdjęcia są najważniejsze i postaraj się ułożyć je wzdłuż linii i na ich przecięciu. Nie oznacza to, że muszą znajdować się dokładnie w tych punktach, wystarczy, że znajdują się w ich pobliżu.

Linia horyzontu i główny obiekt na tym zdjęciu znajdują się zgodnie z „zasadą trójpodziału” w pobliżu punktów przecięcia linii, co sprawia, że ​​obraz jest bardziej efektowny.

Najprawdopodobniej będziesz musiał pracować stopami, aby znaleźć najlepszą kompozycję. Pomoże Ci to jednak lepiej przemyśleć kompozycję swojego ujęcia, niezależnie od tego, czy zastosujesz zasadę trójpodziału, czy nie.

W przypadku niektórych aparatów siatka linii tercjowych jest widoczna, gdy patrzysz przez wizjer. Dzięki temu nie musisz naocznie domyślać się, gdzie znajdują się punkty przecięcia i możesz łatwo wybrać właściwą lokalizację obiektów.

Przykłady zastosowania „reguły trójpodziału”

„Zasada trójpodziału” jest bardzo wszechstronna i może być stosowana w większości gatunków fotografii. Poniżej znajduje się kilka przykładów, w jaki sposób można go używać podczas fotografowania.

Andreas Wonisch
Początkujący fotografowie fotografujący krajobrazy często umieszczają horyzont na środku kadru i sprawiają wrażenie zepsutego obrazu. Horyzont należy ułożyć wzdłuż jednej z poziomych linii zgodnie z „zasadą trójpodziału”.

Spróbuj uzupełnić zdjęcie ciekawymi obiektami, takimi jak drzewo powyżej, i nie zapomnij umieścić ich zgodnie z „zasadą trójpodziału”. Wtedy na obrazie pojawi się "magnes" - punkt, na który przykuwa uwagę widzów.

Na powyższym obrazku główny obiekt znajduje się na skrzyżowaniu, wzdłuż jednej z pionowych linii. Gałązka z grubsza pokrywa się z jedną z poziomych linii. Pusta przestrzeń w lewym dolnym rogu zapewnia równowagę i sprawia, że ​​ujęcie nie zostanie przytłoczone niepotrzebnymi detalami.

Pionowe obiekty, takie jak latarnia morska powyżej, mogą podzielić (jak linia horyzontu, o której mówiliśmy) zdjęcie na dwie części. Aby zapobiec temu niepożądanemu efektowi, umieść obiekt poza środkiem kadru.

piżmo

Fotografując poruszające się obiekty, spróbuj ustawić obiekt zgodnie z kierunkiem ruchu. Zasadniczo zostaw więcej miejsca przed obiektem niż za nim, aby pokazać kierunek ruchu.

Korzystanie z programów do edycji zdjęć

Możesz zastosować do swojego zdjęcia „regułę trójpodziału”, przycinając. Przycinając, możesz zmienić położenie ważnych obiektów na obrazie, przesuwając je w lepsze pozycje.

Jenn Forman Orth

Programy takie jak Photoshop i Lightroom posiadają narzędzia do przycinania (crop), które opiera się na „zasadzie trójpodziału”. Narzędzie nakłada siatkę z liniami tercjowymi, które pomagają uzyskać właściwą kompozycję.

łamać zasady

Stosowanie „reguły trójpodziału” i innych reguł kompozycyjnych nie jest konieczne w każdej sytuacji. Czasami, łamiąc zasady, można uzyskać ciekawsze i bardziej ekscytujące ujęcia. Eksperymentuj i wypróbuj różne kompozycje, nawet jeśli są sprzeczne ze wszystkimi znanymi Ci zasadami.

Ale zanim zaczniesz łamać zasady, powinieneś najpierw nauczyć się je stosować. Wtedy będziesz sensownie eksperymentować, ulepszając kompozycję, a nie tylko po to, by eksperymentować.

Autor
Tłumaczenie

Każda fotografia składa się z trzech ważnych elementów. To wyposażenie techniczne fotografa, ustawienia aparatu i, co najważniejsze, kreatywne podejście do tematu. Jeśli odrzucimy cały składnik techniczny, to twórcza decyzja fotografa może zmienić kadr w arcydzieło sztuki fotograficznej. Istnieją pewne zasady, według których budowana jest kompozycja ramy. Naszym tematem będzie zasada trójpodziału jako podstawa kompozycji. Stosowanie tej zasady jest przydatne dla początkujących fotografów, ale nie jest to aksjomat, którego należy przestrzegać.

Jaka jest zasada trójpodziału?

Często początkujący fotografowie-amatorzy, patrząc na gotowe zdjęcia, dziwią się, że zdjęcie jest zupełnie inne od tego, co zrobili. Najciekawsza rzecz, która była obecna w czasie strzelania, okazała się ukryta i wcale się nie wyróżniała. Zdjęcie okazało się pozbawione cech charakterystycznych i wyrazu. Niektórzy fotografowie-amatorzy zaczynają obwiniać o wszystko aparat, ale jest to tylko narzędzie w rękach artysty. Przy odpowiednio zbudowanej kompozycji nawet niedrogi aparat może wykonać piękne ujęcia. Złe ujęcie może się zdarzyć, ponieważ naruszona została jedna z zasad kompozycji kadru lub zasada trójpodziału. Nawet starożytni matematycy udowodnili, że wszystko w otaczającym nas świecie zbudowane jest według ścisłych praw matematycznych. Osoba postrzegająca otoczenie poprzez narządy wzroku podświadomie skupia swoją uwagę na ściśle określonych punktach. Wszystko, co znajduje się poza tymi punktami, jest postrzegane jako nieistotne i drugorzędne. Ta zasada dotyczy również fotografii.

Konstrukcja ramy

Aby umiejętnie zbudować kompozycję przyszłej fotografii, możesz skorzystać z omawianej reguły. Ten system kompozycji jest uproszczoną wersją przystosowaną do fotografii, na której opiera się struktura wszystkich żywych obiektów. To prawo, używane w fotografii, jest następujące. Pozwala określić i ustawić wizualne środki pola obrazu. Czasami można je nazwać punktami mocy lub strefami przyciągania. Całe pole widzenia lub kadr, które fotograf widzi przez wizjer, należy podzielić na dziewięć części, rysując dwie poziome i dwie pionowe linie.

Punkty tworzące środkowy prostokąt znajdują się w odległości 3/8 i 5/8 od granic ramki. Uwaga obserwatora skupia się na tym, co znajduje się w tych czterech punktach. Nieco mniejszą wagę przywiązuje się do samych linii prostych, ale odgrywają one również ważną rolę w zasadzie trójpodziału. Ponieważ zasada trójpodziału w fotografii nie musi odpowiadać idealnemu złotemu podziałowi, w uproszczonej wersji kadr jest podzielony na trzy równe części wzdłuż każdego z boków. Większość modeli aparatów ma już taką siatkę w polu wizjera. Niektóre modele umożliwiają włączanie i wyłączanie siatki w razie potrzeby. Aby wzmocnić efekt percepcji i skupić się na określonych szczegółach obrazu, w fotografii można zastosować następujące techniki:

• Zasada trójpodziału;
• złoty podział;
• Zasada przekątnych;
• Linia Hogartha;
• Spirala Carnu.

U podstaw wszystkich tych zasad leżą próby przeniesienia procesu twórczego artysty i jego wizji świata do modelowania matematycznego. Ale nie zawsze wyznaczony cel można osiągnąć metodami matematycznymi.

Jak używać w fotografii

Nie da się udzielić uniwersalnych porad dotyczących składu ramy. Dużo tutaj zależy od fotografowanych obiektów, ilości ważnych obiektów, obecności wtórnych i zupełnie niepotrzebnych detali. Stosując zasadę trójpodziału w fotografii nie należy przeciążać kadru ważnymi elementami. Lepiej zrobić kilka zdjęć, z których na każdej dominować będzie jeden ciekawy obiekt.

Fotografia portretowa

musisz najpierw wybrać skalę obrazu, a następnie zastosować zasadę trójpodziału. Jeśli portret jest portretem głowy, to oczy lub co najmniej jedno oko należy umieścić w miejscu przecięcia linii. Na drugim miejscu znaczenie mają zwykle usta. Umieszczenie tych elementów w wizualnych środkach kadru poprawia ogólne wrażenie portretu.

Ręce są obecne na portrecie w połowie długości. W niektórych przypadkach mogą dominować. Gdy osoba patrzy lub w dal nad głową fotografa i ma ręce skrzyżowane na klatce piersiowej, powinna znajdować się w strefie przyciągania, zgodnie z zasadą trójpodziału. Ta postawa wskazuje na siłę i determinację, a pozycja rąk to podkreśla. W przypadku pełnometrażowego portretu jednej osoby nie należy go umieszczać w centrum fotografii. Lepiej go sfotografować, jeśli będzie w lewej lub prawej trzeciej części obrazu. Preferowane jest umieszczenie osoby po lewej stronie, ponieważ czytanie wyrabia silny nawyk patrzenia na dowolny obraz od lewej do prawej. Grupy ludzi najlepiej umieszczać na dwóch poziomach. W ten sposób w XX wieku kręcono portrety grupowe. Pierwszy rząd lub grupa ludzi siedzi, a następny za nimi stoi na pełnej wysokości. Znajdują się więc na dwóch poziomych liniach dokładnie według zasady trójpodziału. Psychologia percepcji daje fotografom kolejną ważną radę. Najważniejszy lub dominujący obiekt należy umieścić w prawym dolnym punkcie środkowego prostokąta.

zdjęcia krajobrazowe

Gdy do linii horyzontu przypisana jest ważna funkcja. Jest to szczególnie ważne, jeśli jest to linia prosta, jak w pejzażach morskich. W zależności od tego, gdzie znajdują się interesujące obiekty, na morzu czy na lądzie, należy wybrać położenie linii horyzontu. W każdym razie linia ta musi pokrywać się z jednym z dwóch poziomych zgodnie z zasadą trójpodziału. Jednocześnie zdjęcie jest wyraźnie podzielone na trzy części, z których dwie części to ląd, a jedna część to morze lub odwrotnie. W ten sam sposób możesz strzelać polami pszenicy, równiną lub pustynnymi wydmami na tle nieba.

Czasami przepisy nie mają zastosowania

Zasada trójpodziału nie jest obowiązkowa, a gdy wymaga tego kompozycja, można i należy ją złamać. Przykładem takiego naruszenia jest obraz płaskiej powierzchni wody, w której odbija się niebo z chmurami. Nie możesz tu zastosować zasady trójpodziału, bo możesz stracić piękno i wyjątkowość tej fabuły. W tym przypadku linia horyzontu przebiega dokładnie pośrodku zdjęcia, a niebo i jego odbicie w wodzie okazały się absolutnie symetryczne względem horyzontu. Kiedy fotografowanie stało się łatwiejsze, a wszystkie zdjęcia są udane, powinieneś podjąć ryzykowny krok. Musisz całkowicie zapomnieć o tej zasadzie. To rada światowej klasy fotografów, których prace otrzymują złote medale na międzynarodowych wystawach.

Większość świetnych ujęć powstaje pod wpływem sytuacji i emocji. Ale jeśli postanowisz rozłożyć je na części, możesz zidentyfikować pewne wzory, które pozwolą ci uzyskać ciekawe ujęcia.

A wśród takich wzorów wyróżnia się zasada trójpodziału. W rzeczywistości jest to zasada dwóch trzecich, ale rozprzestrzenia się właśnie jako zasada trzech trzecich, która nie zmienia istoty i nie zmniejsza jej skuteczności.

Zasada trójpodziału implikuje umiejscowienie ważnych kompozycyjnie elementów w najbardziej dogodnych dla percepcji obszarach obrazu. Obszary te znajdują się w następujący sposób: podziel mentalnie obszar kadru liniami pionowymi i poziomymi, jak w przypadku gry w kółko i krzyżyk. Oznacza to, że ramka jest podzielona na równe trzecie w pionie i poziomie. Główne obiekty obrazu znajdują się w punktach przecięcia tercji lub na ich liniach.

Przesunięcie ważnych elementów kompozycji do tych punktów i linii pomaga skupić uwagę na tym, co najważniejsze, dzięki czemu kompozycja jest ciekawsza niż położenie obiektu w centrum, ponieważ pozwala oku widza podróżować po kadrze, utrzymując uwagę dłużej .

W praktyce realizuje się to w tym, że np. w krajobrazie lepiej umieścić horyzont na górnej lub dolnej linii tercji, a nie na środku, a samotne drzewo lepiej przesunąć do jedna z pionowych linii. Patrząc na ten obraz, oko zatrzymuje się na kamieniach skupionych po lewej stronie, gdzie są one wyostrzane w rejonie przecięcia się linii zgodnie z zasadą tercji. Następnie wzrok kieruje się na linię horyzontu, na miasto rozświetlone, znajdujące się tuż nad poziomą linią wyobrażonej siatki. Dokładne przestrzeganie zasady nie jest konieczne.

W prawie każdym gatunku fotografii, z każdym tematem, można zastosować tę uniwersalną zasadę. Ta zasada działa również w dowolnej orientacji ramki, zarówno poziomej, jak i pionowej.

Percepcja osoby jest ułożona w taki sposób, że nie możemy od razu zapamiętać wszystkich części obrazu. Dlatego nie tylko w celu wyeksponowania głównego obiektu, ale także dla lepszego postrzegania całej fotografii, konieczne jest wskazanie miejsc, w których będzie zatrzymywało się oko. Ponadto zasada trójpodziału pomaga uporządkować kompozycję z chaotycznym stosem przedmiotów.

Zasada trójpodziału w fotografii jest tak powszechna i tak często stosowana, że ​​producenci sprzętu fotograficznego wyposażyli większość aparatów cyfrowych w funkcję wyświetlania specjalnej siatki na wyświetlaczu.

Zasada trójpodziału wprowadza do procesu twórczego matematyczny rygor, co nie oznacza jednak, że fotograf powinien dodać linijkę do swojego arsenału sprzętu fotograficznego. Fotografia nie jest nauką ścisłą, zaufaj sobie i fotografuj „na oko”, odważniej odchodząc od sztywnych ram i standardów.

Zasada trójpodziału to jedna z kluczowych zasad kompozycji w fotografii. Zasada trzech części pozwala silniej przekazać naturalną percepcję ludzkiego oka na niektórych częściach obrazu.

Jaka jest zasada trójpodziału?

Zasada trójpodziału to wyimaginowana plansza w kształcie kółka i krzyżyka narysowana na obrazie, aby podzielić go na dziewięć równych kwadratów. Cztery punkty, w których te linie się przecinają, są punktami ogniskowymi.

Jak tego użyć?

Aby zastosować zasadę trójpodziału, podczas komponowania w wizjerze należy przedstawić siatkę na wszystkich obrazach. Jeśli masz aparat z autofokusem, możesz użyć punktów autofokusa, aby ułatwić sobie wizualizację siatki. Używając wyświetlacza LCD jako narzędzia do kompozycji, możesz zrobić siatkę z przezroczystego materiału i przykleić ją na górze wyświetlacza. Innym sposobem jest narysowanie siatki na wizjerze, choć później będzie trudno ją usunąć, więc najlepiej tego nie robić. Po odrobinie praktyki będziesz w stanie z łatwością przedstawić siatkę na obrazie. Upraszcza cały proces posiadania aparatu z wbudowaną funkcją wyświetlania siatki w wizjerze lub na wyświetlaczu. Wiele nowoczesnych ma tę funkcję.

Czy ma znaczenie, którego punktu użyć?

Punkt lub linia, na której umieszczasz swój obiekt, ma znaczenie. Chociaż wszelkie kropki/linie wyróżnią Twój temat, niektóre będą bardziej skuteczne niż inne.

Gdy na zdjęciu znajduje się jeden obiekt, najlepiej umieścić go po lewej stronie ramki. Wyjątkiem są kultury, w których informacje czytane są od prawej do lewej, w takim przypadku obiekt po prawej będzie bardziej imponujący.

Kiedy obiekt na zdjęciu nie jest sam, istnieje hierarchia siły oddziaływania obrazu. Obiekt na pierwszym planie będzie naturalnie miał większy wpływ niż obiekt w tle. Jednak stosowanie zasady trójpodziału podczas umieszczania obiektów może zwiększyć lub zmniejszyć ten efekt. Prawy dolny punkt ma największy wpływ, gdy istnieje wiele obiektów, a lewy górny punkt ma największy wpływ. Teoria ta jest często używana w filmach, aby przekazać emocjonalną dominację jednej postaci nad drugą. Umieszczenie obiektu tła po prawej stronie i obiektu pierwszego planu po lewej stronie zmyli oko i sprawi, że widz będzie zdezorientowany co do obiektu dominującego. Ta technika jest szczególnie przydatna podczas fotografowania obrazów o zabarwieniu emocjonalnym.

Inną podstawową zasadą (chociaż może nie mieć zastosowania w pewnych okolicznościach) jest to, że obiekt musi być umieszczony w linii przeciwnej do kierunku, w którym zwrócony jest obiekt. Na przykład portret: jeśli obiekt jest skierowany w lewo, musisz umieścić go po prawej stronie.

Jak w portretach stosuje się zasadę trójpodziału?

Chociaż dobre portrety wydają się po prostu wyśrodkowane, używają zasady trójpodziału. W przypadku pojedynczych portretów oczy fotografowanej osoby znajdują się wzdłuż górnej linii trzeciej linii. Na portretach, na których występuje kilka osób, ich twarze układają się wzdłuż linii tercjowych. Dlatego układ wielorzędowy zwykle sprawdza się lepiej niż układ jednorzędowy.

Alex Charisov