Berenice Abbott pracuje. Biografia

Multimedialne Muzeum Sztuki, przy wsparciu Muzeum Politechnicznego, otworzyło wystawę fotografii przedstawiających eksperymenty naukowe wykonane przez gwiazdę amerykańskiej fotografii, Berenice Abbott. Jej prace prezentowane są rosyjskiej publiczności po raz pierwszy.

Berenice Abbott była niestrudzoną eksperymentatorką. Sława przyszła do niej już w latach dwudziestych XX wieku w Paryżu, gdzie zasłynęła dzięki fotograficznym portretom. Potem był słynny cykl zdjęć o Nowym Jorku lat 30. XX wieku (MAMM pokazał go w 2004 roku). Jednak sama Berenice Abbott za swoje główne osiągnięcie zawodowe uważała fotografię naukową, balansującą na granicy abstrakcji i skrajnego realizmu. Przez całą swoją karierę zawodową związana była z fotografią naukową i wniosła znaczący wkład w jej rozwój.

Berenice Abbott. Lustro paraboliczne ma tysiąc oczu. 1958-61. Kolekcja Muzeum MIT, prezent Ronalda A. Kurtza

W fotografii Abbott widział ogromne i w dużej mierze niezrealizowane możliwości związane z wizualizacją nauki i budowaniem komunikacji nauki ze społeczeństwem. W 1939 roku Abbott napisał, że fotografia powinna stać się „przyjaznym interpretatorem między nauką a laikiem”. „Fotografia, dziecko nauki, jest zasadniczo związana z nauką, która ją zrodziła”.

Najważniejsza praca Abbotta w dziedzinie fotografii naukowej sięga końca lat pięćdziesiątych XX wieku. W tych latach Stany Zjednoczone są niezwykle zaniepokojone opóźnieniami w rozwoju naukowym, a zwłaszcza w przygotowaniu młodych ludzi do kariery naukowej. Rozpoczyna się reforma programów nauczania. W 1956 roku w Massachusetts Institute of Technology (MIT) utworzono Komitet Studiów Nauk Fizycznych. W marcu 1958 roku Komitet zaprosił Abbott do przygotowania serii fotografii do jej sztandarowego projektu – nowego podręcznika szkolnego do fizyki. W ciągu następnych dwóch i pół roku pobytu w MIT Abbott wykonał najlepsze zdjęcia ruchu fal i innych zjawisk fizycznych. W tym okresie Abbott opracował specjalne instrumenty do fotografowania zjawisk fizycznych, z których część jest prezentowana na wystawie.

Berenice Abbott. Piłka odbija się po malejącej trajektorii. 1958-61. Kolekcja Muzeum MIT, prezent Ronalda A. Kurtza

Wybrane zdjęcia, które Abbott zrobił dla MIT, zostały pokazane w Smithsonian Institution. Wystawa nosiła tytuł „Obraz fizyki” i w 1960 roku odbyła sześcioletnie tournée po Stanach Zjednoczonych. Dla wielu Amerykanów było to pierwsze spotkanie z odważną modernistyczną fotografią Abbotta i nowymi metodami nauczania fizyki.

Podstawą wystawy, która będzie prezentowana w MAMM, będą 32 autorskie grafiki z cyklu „Obraz Fizyki”. Towarzyszą im teksty Elizabeth McCausland (krytyczki sztuki i działaczki Ligi Fotograficznej), napisane we współpracy z naukowcami Instytutu. Centralna seria „Obraz fizyki” będzie prezentowana w kontekście innych prac Abbotta na przestrzeni lat. Na wystawie znajdą się także albumy fotograficzne, listy, rękopisy i publikacje firmy Abbott.

Pierwotnie wystawa ta powstała dzięki hojnemu wsparciu Ronalda A. i Carol Kurtz i została stworzona przez Muzeum MIT (Cambridge, Massachusetts, USA) w celu stałej ekspozycji w Kurtz Halls w Muzeum MIT.

09.12.1991

Berenice Abbott
Berenice Abbott

Amerykański fotograf

Berenice Abbott urodziła się 17 lipca 1898 roku w Springfield w stanie Ohio w USA. Po ukończeniu szkoły studiowała na Uniwersytecie Ohio na Wydziale Dziennikarstwa.

Po ukończeniu studiów Berenice przeprowadziła się do Nowego Jorku. Abbott osiadł w artystycznej dzielnicy Greenwich Village. Początkowo interesowała się dziennikarstwem, ale nie osiągnęła na tym polu większych sukcesów. Przez pewien czas zajmowała się malarstwem i rzeźbą, pracowała jako kelnerka i aktorka w małych rolach.

W 1921 roku Abbott udał się do Europy i spędził dwa lata studiując rzeźbę w Paryżu i Berlinie. Po drodze publikowała swoje wiersze w eksperymentalnym czasopiśmie literackim.

Abbott po raz pierwszy zainteresował się fotografią w 1923 roku. Jest w tym szczypta przypadku: Man Ray, właściciel studia portretowego na Montparnasse, szukał na swojego asystenta kogoś, kto nie miał zielonego pojęcia o fotografii. W rezultacie Berenice została jego asystentką. Wkrótce próbowała swoich sił jako fotograf. Ray był pod wrażeniem jej pracy i pozwolił jej korzystać ze swojego studia do tworzenia własnych fotografii.

W 1926 roku Abbott zorganizowała swoją pierwszą niezależną wystawę i założyła własne studio fotograficzne przy Avenue du Baccarat.

Wkrótce Abbott stała się niemal oficjalną portrecistką intelektualistów, fotografowała gwiazdy - Joyce, Cocteau, Andre Gide. Prace Berenice Abbott były wystawiane wraz z pracami Meny Ray, Andre Kertésza i innych w Paryżu, w Głównym Salonie Fotografii Niezależnej.

W 1929 roku Abbott wrócił do Stanów Zjednoczonych. Zaczęła fotografować Nowy Jork samodzielnie, bez zleceń. W latach trzydziestych XX wieku zyskała szerszą sławę dzięki fotografiom tego właśnie miasta. Jej najbardziej znanym projektem była wystawa „Changing New York” w Muzeum Miasta Nowego Jorku w 1937 roku.

W kolejnych latach Abbott aktywnie zajmowała się fotografią, jednak jej zainteresowania przesunęły się w inny obszar – fotografowała głównie procesy fizyczne i chemiczne. W ostatnich latach życia fotografowała amerykańskie wiejskie krajobrazy. To właśnie podczas tej pracy Abbott szukała małego domku w spokojnym miejscu w Maine, w którym mieszkała do końca życia. Nawiasem mówiąc, kontynuowała pracę do ostatnich dni - oprócz filmowania Abbott uczyła także fotografii, pisała książki, wynalazła i udoskonaliła sprzęt i technologię fotograficzną.

... czytaj więcej >

Muzeum Politechniczne i Muzeum Sztuki Multimedialnej w Moskwie po raz pierwszy prezentują rosyjskiej publiczności zdjęcia eksperymentów naukowych wykonane przez gwiazdę amerykańskiej fotografii Berenice Abbott.

Berenice Abbott była niestrudzoną eksperymentatorką. Sława przyszła do niej już w latach dwudziestych XX wieku w Paryżu, gdzie zasłynęła dzięki fotograficznym portretom. Potem był słynny cykl zdjęć o Nowym Jorku lat 30. XX wieku (MAMM pokazał go w 2004 roku). Jednak sama Berenice Abbott za swoje główne osiągnięcie zawodowe uważała fotografię naukową, balansującą na granicy abstrakcji i skrajnego realizmu. Przez całą swoją karierę zawodową związana była z fotografią naukową i wniosła znaczący wkład w jej rozwój.

W fotografii Abbott widział ogromne i w dużej mierze niezrealizowane możliwości związane z wizualizacją nauki i budowaniem komunikacji nauki ze społeczeństwem. W 1939 roku Abbott napisał, że fotografia powinna stać się „przyjaznym interpretatorem między nauką a laikiem”. „Fotografia, dziecko nauki, jest zasadniczo związana z nauką, która ją zrodziła”.
Najważniejsza praca Abbotta w dziedzinie fotografii naukowej sięga końca lat pięćdziesiątych XX wieku. W tych latach Stany Zjednoczone są niezwykle zaniepokojone opóźnieniami w rozwoju naukowym, a zwłaszcza w przygotowaniu młodych ludzi do kariery naukowej. Rozpoczyna się reforma programów nauczania. W 1956 roku w Massachusetts Institute of Technology (MIT) utworzono Komitet Studiów Nauk Fizycznych. W marcu 1958 roku Komitet zaprosił Abbott do przygotowania serii fotografii do jej sztandarowego projektu – nowego podręcznika szkolnego do fizyki. W ciągu następnych dwóch i pół roku pobytu w MIT Abbott wykonał najlepsze zdjęcia ruchu fal i innych zjawisk fizycznych. W tym okresie Abbott opracował specjalne instrumenty do fotografowania zjawisk fizycznych, z których część jest prezentowana na wystawie.
Wybrane zdjęcia, które Abbott zrobił dla MIT, zostały pokazane w Smithsonian Institution. Wystawa nosiła tytuł „Obraz fizyki” i w 1960 roku odbyła sześcioletnie tournée po Stanach Zjednoczonych. Dla wielu Amerykanów było to pierwsze spotkanie z odważną modernistyczną fotografią Abbotta i nowymi metodami nauczania fizyki.
Podstawą wystawy, która będzie prezentowana w MAMM, będą 32 autorskie grafiki z cyklu „Obraz Fizyki”. Towarzyszą im teksty Elizabeth McCausland (krytyczki sztuki i działaczki Ligi Fotograficznej), napisane we współpracy z naukowcami Instytutu. Centralna seria „Obraz fizyki” będzie prezentowana w kontekście innych prac Abbotta na przestrzeni lat. Na wystawie znajdą się także albumy fotograficzne, listy, rękopisy i publikacje firmy Abbott.

Pierwotnie wystawa ta powstała dzięki hojnemu wsparciu Ronalda A. i Carol Kurtz i została stworzona przez Muzeum MIT (Cambridge, Massachusetts, USA) w celu stałej ekspozycji w Kurtz Halls w Muzeum MIT.

Wszystkie zdjęcia i oryginalne dokumenty znajdują się dzięki uprzejmości Muzeum MIT.

Berenice Abbott (1898–1991) dorastała w dysfunkcyjnej rodzinie w Ohio i była przyzwyczajona do niezależności od dzieciństwa. Po dwóch semestrach studiów przeniosła się na krótko do Nowego Jorku, a w 1921 wyemigrowała do Paryża. W Paryżu zamierzała studiować jako rzeźbiarka, ale odkryła sztukę fotografii i Dadaist Man Ray, który został jej mentorem. W 1926 roku Abbott rozpoczęła niezależną karierę twórczą, a jej portrety spotkały się z nie mniejszym uznaniem krytyków niż prace Man Raya.

W 1929 roku Abbott wrócił do Nowego Jorku. Przy wsparciu Federal Art Project od dziesięciu lat pracuje nad cyklem „Changing New York”. Seria, która później zyskała uznanie krytyków, obejmowała około 300 fotografii.

W latach czterdziestych Berenice Abbott pracowała jako fotoedytorka w magazynie Science Illustrated. Pomyślne wystrzelenie pierwszego sztucznego satelity przez Związek Radziecki pod koniec 1957 r. spowodowało reformę programową Komisji Nauk Przyrodniczych MIT. W zreformowanym Komitecie Abbott otrzymuje stanowisko fotografa sztabowego.

Od marca 1958 do września 1960 Abbott brał udział w projekcie Komitetu mającym na celu stworzenie nowego podręcznika do fizyki dla szkół średnich. W latach 60. część zdjęć wykonanych dla Komitetu oraz nowe fotografie opublikowała w trzech książkach naukowych dla młodych czytelników.

W latach pięćdziesiątych Berenice Abbott po raz pierwszy przyjechała do Maine. Wkrótce przeniosła tu swoją pracownię i w 1968 roku opublikowała swoją ostatnią książkę „Portret stanu Maine”. Dziś Abbott jest zasłużenie uważany za jednego z najwybitniejszych mistrzów fotografii i zajmuje najbardziej godne miejsce w historii fotografii.

Gary Van Zante jest kuratorem ds. architektury i wzornictwa w Muzeum MIT, a obecnie pełni funkcję dyrektora ds. programowania i planowania wystaw. Jako kurator przygotował ponad 50 wystaw (od renesansowej grafiki architektonicznej po współczesne wzornictwo i fotografię). Wystawy fotograficzne, których kuratorem był Van Zante w Muzeum MIT, obejmowały prace Gabrielle Basilico, Margaret Morton, Kerwina Robinsona itp. Niedawno opublikował studium na temat XIX-wiecznej fotografii miejskiej.

Julia Van Haaften jest pierwszą kuratorką zbiorów fotograficznych Nowojorskiej Biblioteki Publicznej, a następnie kierownikiem zbiorów Muzeum Miasta Nowego Jorku. Uznana znawczyni twórczości Abbott, była kuratorką swojej pierwszej retrospektywnej wystawy w 1989 roku. Obecnie kończę szczegółową biografię fotografa.

Narodowe Muzeum Historii Nauki i Techniki, jedno z najstarszych i największych muzeów nauki i technologii na świecie.

Muzeum Politechniczne jest popularyzatorem wiedzy naukowo-technicznej, idei i rozwiązań, które wyznaczyły drogę postępu naukowo-technicznego; kolekcjoner i kustosz wyjątkowych osiągnięć ludzkości, ucieleśnionych w urządzeniach i przedmiotach, które wyznaczały kierunek rozwoju cywilizacji na różnych etapach.

Od 2010 roku muzeum rozpoczęło proces modernizacji – zgodnie ze światowym trendem unowocześniania działalności muzeów i organizacji kulturalnych, realizowany jest zakrojony na szeroką skalę projekt mający na celu stworzenie nowoczesnego, krajowego i międzynarodowego, wielofunkcyjnego centrum muzealno-edukacyjnego, jednoczącego najwyższe osiągnięcia nauki, techniki i społeczeństwa.

Od 2013 roku zabytkowy budynek Muzeum Politechniki jest zamknięty z powodu rekonstrukcji. Obecnie i do końca odbudowy (2018) Muzeum Politechniczne działa w obiektach tymczasowych i partnerskich, zarówno w Rosji, jak i za granicą.

Muzeum MIT postrzega swoją misję jako wprowadzanie szerokiego grona odbiorców w naukowe, technologiczne i inne obszary myśli badawczej. W tym celu wykorzystuje techniki, które najlepiej służą interesom narodowym i globalnym w XXI wieku. Na dwóch piętrach zajmowanych przez muzeum znajdują się wystawy stałe i wystawy czasowe. Muzeum w swoim programie wystawienniczym szczególną uwagę poświęca robotyce, fotografii, holografii, historii Instytutu i bieżącym projektom badawczym. Muzeum organizuje miesięczne programy skierowane do uczniów gimnazjów i starszych, a co roku w kwietniu jest gospodarzem Cambridge Science Festival.

Sztuka na MIT
arts.mit.edu
Sztuka w Instytucie ma na celu jednoczenie kreatywnych ludzi pracujących w różnych dyscyplinach, pozwalając człowiekowi pozostać badaczem przez całe życie i odkrywać w sobie nowe zdolności. Sztuka nierozerwalnie wiąże się z chęcią eksperymentowania i znajdowania nieoczekiwanych, kreatywnych sposobów rozwiązywania problemów. Obecność sztuki na terenie Instytutu koresponduje z jego skupieniem się na estetycznym, humanitarnym i społecznym wymiarze badań i innowacji. Motto instytutu – mens et manus (z głową i rękami) – odzwierciedla tę zasadę. Sztuka jest niezbędna w realizacji misji Instytutu, jaką jest budowanie lepszego społeczeństwa i sprostanie wyzwaniom XXI wieku.

Multimedialne Muzeum Sztuki w Moskwie wraz z Experimentanium Museum of Entertainment Sciences prezentuje interaktywną wystawę „Berenice Abbott. Fotografia i nauka”.

Biografia

Berenice Abbott urodziła się w Springfield w stanie Ohio. Już w młodym wieku Abbott pokazała swój niezależny charakter, w buntowniczym odruchu zmieniła imię z Bernice na Berenice. Jako dziecko przeżyła rozwód rodziców, zamieszkała z matką, a jej bracia przenieśli się do ojca i nie mieli już ze sobą kontaktu. Możliwe, że z powodu nieszczęśliwego małżeństwa rodziców Berenice nigdy nie wyszła za mąż i wierzyła, że ​​małżeństwo to koniec dla kobiety dążącej do pracy. Po ukończeniu szkoły średniej studiowała dziennikarstwo na Ohio State University.

W ostatnich latach życia Abbott fotografowała wiejskie krajobrazy od Florydy po Maine. Podczas tego projektu szukała spokojnego domu w Maine, w którym mieszkała do końca swoich dni. W latach 70., wraz z rosnącą popularnością sztuki fotograficznej, jej dom stał się lokalną pielgrzymką fanów, początkujących fotografów i dziennikarzy.

Abbott dużo fotografował, uczył fotografii, pisał książki oraz wynalazł sprzęt i techniki fotograficzne. Jako jedna z pierwszych w otrzymywaniu zamówień na równi z mężczyznami rywalizowała, jej poświęconych jest wiele książek i wystaw. Być może jej najbardziej znanym projektem była wystawa „Changing New York” w Muzeum Miasta Nowego Jorku w 1937 roku.