Jak wykorzystać nasiona do dekoracji dekoracyjnego talerza. DIY dekoracyjne talerze na ścianę

Cześć! Otrzymałam kolejne zamówienie i wykonałam kilka nowych pamiątkowych talerzy techniką odwróconego decoupage. Dziś dzielę się z Wami lekcją mistrzowską.

Ciężko pracowałem, żeby pracować : talerze szklane, płatki kosmetyczne i środek do czyszczenia szkła, farby akrylowe: niebieska, czarna, cyjan i biała, zdjęcia drukowane na drukarce i serwetkach, papierowa taśma konstrukcyjna samoprzylepna, klej PVA, miękki pędzelek, serwetka biała, klej silikonowy na gorąco, zapięcie - pętelka lub stojak na talerz, kawałki celofanu (na kwiaty).

Kupiłam talerze z pięknym brzegiem i lżejsze niż te, na których zwykle wykonuje się odwrócony decoupage lub malowanie.

Zdjęcia z widokiem na miasto i morze wydrukowałem na drukarce laserowej. Wybrałam serwetki z motywami marynistycznymi.

Wszystko gotowe i można brać się do pracy!

Najpierw dokładnie umyłem i osuszyłem płytki. Odwracam talerz niewłaściwą stroną do mnie i nanoszę cały dekor od jego odwrotnej strony (). Wydruk nakładam warstwowo za pomocą samoprzylepnej taśmy budowlanej. Po wycięciu koła ze zdjęcia na wymiar spodu płytki przyklejam je na środku klejem PVA (odwrotną stroną do mnie). Ostrożnie usuwam wszystkie bąbelki. ja sushi.

Na ten talerz wycięłam z serwetki osiem motywów i wkleiłam je w kształcie płatków. ja sushi. Następnie pomiędzy płatki kawałkiem celofanu zwiniętego w różę wypełniam tło trzema kolorami farby akrylowej.

Na tym talerzyku przykleiłam motywy serwetek z zachodzącymi na siebie muszelkami na krawędzi. Wysuszyłem i nałożyłem białą farbę na serwetkę. Po wyschnięciu całkowicie przykrywam tył talerza białą serwetką i przyklejam klejem PVA. ja sushi.

Malowanie płyt „zrób to sam” to czynność twórcza, która jest dostępna zarówno dla doświadczonych, jak i początkujących dekoratorów. Przecież technika jest bardzo łatwa do opanowania, nie wymaga zakupu drogich materiałów, straty czasu i wysiłku, więc nie musisz się bać utraty zainteresowania procesem. A ręczne malowanie na szkle i ceramice może stać się Twoim stałym hobby, sposobem na relaks, a nawet rękodzielniczym biznesem na stronach internetowych takich jak Targi Rzemiosła czy Etsy.

W tym materiale przyjrzymy się następującym metodom i technikom malowania płyt własnymi rękami, które są odpowiednie dla początkujących:

Malowanie za pomocą szablonów i szablonów;
Artystyczna, ręcznie malowana płyta;
Malarstwo witrażowe.

Klasa mistrzowska nr 1: malowanie płyt rzeźbionych

Malowanie punktowe płytek (pique lub point to point) to technika rysowania i tworzenia konturów za pomocą kropek, dzięki której można uzyskać efekt gonitwa, inkrustacji kamieniami, kolorowymi cyrkoniami czy haftu koralikowego. Na poniższym zdjęciu widać udane połączenia kolorów i wzorów (przewiń zdjęcie w prawo).

Oto pomysły na zdobienie misek techniką pique.

Do pracy będziesz potrzebować:

Waciki do odtłuszczania i waciki do korygowania nieudanych wzorów;
Alkohol etylowy, zmywacz do paznokci lub specjalny odtłuszczacz;
Konturowe farby akrylowe w pożądanych kolorach;
Lakier w aerozolu do utrwalenia i zabezpieczenia wzoru;
Igła i papier do czyszczenia probówek.

Porada:

Jeśli chcesz używać płyt zgodnie z ich przeznaczeniem, wybierz wypalane farby akrylowe z etykietą nadającą się do mycia w zmywarce lub odporną na zmywarkę. Trwałe farby konturowe znajdziesz w markach Hobby Line Kreul, Decola, Marabu i Pebeo Vitrail.
Farby nie powinny być zbyt gęste ani zbyt rzadkie. Można to sprawdzić w następujący sposób: naciśnij tubkę – jeśli farba schodzi łatwo, ale w kałuży, to konsystencja jest zbyt płynna, jeśli trudno ją wycisnąć, to jest za gęsta. Przed rozpoczęciem pracy należy przetestować każdą tubę, ponieważ różne kolory farby tego samego rodzaju mogą mieć różną konsystencję.
Kropki można wykonać za pomocą cienkiego pędzelka, igły lub wykałaczki, używając farb akrylowo-ceramicznych w zwykłych słoiczkach, jeśli malowanie z tuby sprawia Ci trudność.

Technika rysowania

Pierwszą rzeczą, którą należy zrobić, to dobrze odtłuścić powierzchnię alkoholem lub odtłuszczaczem za pomocą wacika i dopiero wtedy zacząć działać kreatywnie. Doświadczeni rzemieślnicy mogą rysować bezpośrednio na płycie, bez użycia szkiców i oznaczeń, wymyślając wzory już w trakcie pracy. Ty też możesz zaufać swobodnemu przepływowi myśli i improwizować. Ale jeśli chcesz zrealizować określony pomysł artystyczny, lepiej najpierw narysować szkic, szablon, szablon lub oznaczenie, przemyślając kolory i wzory.

Do malowania na szkle wygodnie jest użyć szablonów, które można przykleić z tyłu płyty.

Wskazówka dla początkujących: przed malowaniem płytki poćwicz umieszczanie małych, średnich i dużych kropek na papierze w tej samej odległości od siebie, z takim samym naciskiem i naciskiem na rurkę.

Główne zasady: w jednej linii muszą znajdować się punkty tej samej wielkości i między punktami należy zachować tę samą odległość, przy czym bardzo ważne jest, aby (odległość) była minimalna, to znaczy taka, aby punkty „ czytelne”, ale nie łączą się w ciągły zarys;
Pamiętaj, że im większe kropki, tym większa może być odległość między nimi. I odwrotnie, im mniejsze punkty, tym mniejsze powinno być wcięcie od siebie;
Musisz rysować zgodnie z zasadą od ogółu do szczegółu, czyli zaczynając od dużych konturów, a kończąc na rysowaniu drobnych szczegółów.

Po pracy farba powinna stwardnieć. Istnieją trzy sposoby ich suszenia:

Naturalnie na 1 dzień - jeśli chcesz używać talerza sporadycznie lub nawet używać go jedynie jako przedmiotu dekoracyjnego.
Wysuszyć suszarką do włosów, a następnie pozostawić farbę do naturalnego utwardzenia na 10-12 godzin.
Piec w temperaturze 150-170 stopni przez pół godziny, a następnie bez wyjmowania z piekarnika pozostawić naczynia do ostygnięcia - w przypadku, gdy chcesz jeść z pomalowanych talerzy. Zaleca się nie myć malowanych naczyń przez 20 dni po wypaleniu – dzięki temu farba będzie trwała dłużej.

Po wyschnięciu farby na płycie dekoracyjnej można ją zabezpieczyć lakierem.

Klasa mistrzowska nr 2: malowanie tablic za pomocą szablonów i szablonów

Inną metodą, którą każdy może opanować, jest malowanie naczyń za pomocą szablonów i szablonów.

Do pracy będziesz potrzebować:

Farby akrylowe do szkła i ceramiki lub pisaki do malowania naczyń, które występują w różnych kolorach i grubościach prętów. W Rosji najczęściej można spotkać markery z Marabu;
Artystyczne pędzle syntetyczne o odpowiednich rozmiarach (w razie potrzeby) lub gąbka do ubijania;
Zmywacz do paznokci, alkohol lub odtłuszczacz i waciki do odtłuszczania;
Wszystko, czego potrzebujesz, aby narysować i wyciąć szablon lub szablon: papier, wycinarka, ołówek.

Technika rysowania

Najpierw musisz samodzielnie narysować lub wydrukować gotowy szablon/szablon, a następnie za pomocą noża biurowego wyciąć wymagane otwory. Być może w tej technice tylko ten etap można nazwać pracochłonnym. Wtedy wszystko jest znacznie prostsze: odtłuść powierzchnię i przyklej szablon do dołu taśmą.

Następnie zamalowujemy/stemplujemy projekt za pomocą szablonu. Następnie możesz umieścić akcenty na swoim obrazie, narysować szczegóły lub kontury.

Jeśli malowałeś farbami akrylowymi, możesz je wysuszyć naturalnie, suszarką do włosów lub w piekarniku zgodnie z zaleceniami pierwszej klasy mistrzowskiej w malowaniu punktowym płyt.

Klasa mistrzowska nr 3: Malarstwo artystyczne ręcznie pędzlami

Malowanie tablic w sposób tradycyjny, czyli pędzlami i farbami, to najlepszy sposób na namalowanie prawdziwego arcydzieła.

Do pracy będziesz potrzebować:

Artystyczne pędzle syntetyczne o różnych kształtach i rozmiarach;
Farby akrylowe do szkła i ceramiki lub wodne farby witrażowe wypalane;

Wskazówka: farby witrażowe są bardziej przejrzyste i jednocześnie jaśniejsze, jednak nieco trudniej się z nimi pracuje ze względu na płynną konsystencję i zdolność rozprowadzania się po powierzchni, dlatego często stosuje się je w połączeniu z farbami konturowymi które je zawierają. Należy także pamiętać, że rozpuszczalnikowe farby witrażowe nie nadają się do malowania płyt, które będą używane zgodnie z ich przeznaczeniem.

Dowolny odtłuszczacz.

Technika rysowania

Najpierw trzeba napisać podmalówkę, czyli narysować duże fragmenty kompozycji, która będzie jej podstawą. Następnie dodaj objętość i głębię do projektu, używając ciemnych i jasnych kolorów. A następnie zacznij rysować szczegóły. Na koniec pracy skorzystaj z zaleceń dotyczących mocowania farby z pierwszej klasy mistrzowskiej.

Porada:

Mieszaj farby i baw się odcieniami, aby stworzyć niezwykłe kolory i efekty.
Malowanie płytki ceramicznej matową glazurą będzie łatwiejsze niż malowanie błyszczącej ceramiki lub szkła, ponieważ farba będzie nakładała się gęstiej i równomiernie.

Oto proste, ale ciekawe pomysły na malowanie płytek pędzlami i farbami akrylowymi własnymi rękami dla początkujących artystów (przewiń zdjęcie w prawo).

Tych, którzy posiadają umiejętność i doświadczenie w rysowaniu, zapraszamy do zainspirowania się poniższą selekcją zdjęć malowanych płyt.

Oto świetny pomysł na pomalowanie spodków i talerzy ze starych serwisów do herbaty.

Klasa mistrzowska nr 4: malowanie na ceramice i szkle markerami

Rysowanie markerami i pisakami jest nam wszystkim znane od dzieciństwa. Za pomocą specjalnych pisaków do samodzielnego malowania naczyń można szybko i łatwo ozdobić talerz ceramiczny napisami, a także przedstawić graficzny i bardzo szczegółowy obraz. Przykłady takiego wystroju przyglądamy się poniższemu wyborowi zdjęć.

Do pracy będziesz potrzebować:

Wszelkie odtłuszczacze i waciki;
Pisaki filcowe o różnych kolorach i grubości pręta.

Technika malarska

Zanim zaczniesz malować naczynia, nie zapomnij odtłuścić powierzchni.
Główną zasadą jest to, aby linie i kontury rysunku próbować rysować małymi, częstymi pociągnięciami – w ten sposób zmniejsza się ryzyko popełnienia błędu.
Spróbuj także przejść od ogółu do szczegółu.

Wstępnie obrysuj kontury rysunku, w razie potrzeby użyj szablonu lub szablonu.
Większość markerów schnie w ciągu 24 godzin, nie wymaga spalania i można je myć w zmywarce.

Film instruktażowy: malowanie witraży na szkle

Wreszcie przyszła kolej na malowanie witraży na płycie szklanej. Jest to nieco bardziej złożona technika malowania na naczyniach ze względu na samą farbę - jak już wspomniano, farby witrażowe są płynne, dlatego często stosuje się je do wypełniania konturów. Są też bardziej przezroczyste, błyszczące i mniej trwałe niż akryl. Jeśli chcesz użyć płytek „witrażowych”, wybierz wyłącznie farby na bazie wody, a po zakończeniu pracy piecz naczynia w piekarniku w temperaturze 170 stopni. Jeśli chcesz powiesić pomalowane naczynie na ścianie, możesz wybrać farby nierozpuszczalnikowe i w tym przypadku nie zapomnij kupić lakieru, aby utrwalić projekt.

Malowanie na tablicach to jedna z najstarszych czynności, która przetrwała do dziś. Wcześniej takie przedmioty służyły do ozdabiania półek w kredensach i ścianach. Były przekazywane z pokolenia na pokolenie. Aktualne także dzisiaj. Będą doskonałą ozdobą kuchni lub jadalni, a Ty możesz zaangażować swoje dzieci w proces tworzenia arcydzieła.

Cechy technologii

Malowanie talerza nie jest taką prostą sprawą. Aby uzyskać prawdziwe arcydzieło, profesjonaliści biorą udział w specjalnych kursach, na których ujawniają się wszystkie subtelności tej umiejętności. Ale absolutnie każdy może to wiedzieć. Wystarczy wziąć pod uwagę niektóre niuanse dotyczące takiego procesu, jak malowanie płyt.

Technika rysowania polega na właściwym doborze narzędzi i materiałów. Najważniejszym elementem są tutaj talerze dekoracyjne. Malowaniem można ozdobić przedmioty wykonane z ceramiki, porcelany, szkła i drewna. Najważniejsze jest to, że nie powinny mieć projektu fabrycznego.

Możesz utworzyć wzór za pomocą następujących narzędzi:

woda, akryl. Te ostatnie są najbardziej popularne, ponieważ są najczęstsze i nawet dziecko może z nimi pracować.
Flamastry (specjalne, nieusuwalne).

Najczęściej używane są cienkie pędzle. Ale wszystko zależy od rysunku. Czasami potrzebujesz kilku rodzajów pędzli - od najcieńszych po najwspanialsze.

Jeśli rysunek nie wyjdzie, powinieneś mieć pod ręką zmywacz do farby.

Rodzaje malarstwa

Malowanie talerza to sztuka! Istnieje wiele rodzajów technik:

Tiffany - pozwala uzyskać efekt trójwymiarowego wzoru.
Khokhloma to dość znany obraz. Wzory wykonane są w kolorach czarnym, czerwonym i złotym.
Kropkowane - rysunek tworzony jest za pomocą kropek.
Gzhel - proste linie, krople, siatki, kwiaty. Wszystko odbywa się w odcieniach błękitu na białym tle.
Podpisy to po prostu słowa, frazy, linie i tak dalej.
Wzory geometryczne to projekty składające się z różnych linii i kształtów.
Cała kompozycja (pejzaż, martwa natura).

Oczywiście to nie wszystko. Istnieją również inne rodzaje malarstwa, z których większość pochodzi z czasów starożytnych. Ale wymieniliśmy te najpopularniejsze.

Procedura operacyjna

Niezależnie od stopnia złożoności rysunku istnieje ogólnie przyjęta sekwencja działań:

Płytę przeznaczoną do malowania odtłuszczamy alkoholem lub płynem do mycia szyb.
Aby farba lepiej przylegała do powierzchni, stosuje się podkład.
Szkic rysunku sporządzany jest na zwykłym papierze.
Projekt zostaje przeniesiony na powierzchnię płyty. Sposób, w jaki to się dzieje, zależy od techniki aplikacji i stylu obrazu.
Zwraca się uwagę na dopracowanie szczegółów (na przykład ukończenie konspektu).
Płytkę suszy się przez 24 godziny na świeżym powietrzu lub w piekarniku przez 40 do 60 minut.

Prosty wzór geometryczny

Być może najłatwiejszym i najszybszym sposobem pomalowania płyty jest użycie farb i taśmy maskującej. Dzięki prostym manipulacjom możesz uzyskać jasny wystrój.

Przygotuj więc płytkę do malowania (wyczyść ją i odtłuść). Następnie weź taśmę maskującą i przyklej paski do powierzchni. Tam, gdzie mamy taśmę, płyta nie będzie malowana, należy o tym pamiętać. Wzór można zmieniać. W ten sposób zwykle powstają zygzaki.

Teraz pomaluj całą płytkę jasną farbą. Do tej pracy będziesz musiał wziąć puszysty pędzel, ponieważ szybciej poradzi sobie z zadaniem. Pozostaw farbę do lekkiego wyschnięcia, a następnie usuń taśmę. Teraz możesz wysuszyć talerz.

Malowanie palcami z dziećmi

Świetnym pomysłem jest pomalowanie talerza wspólnie z dziećmi. Aby to zrobić, nie musisz szukać i wymyślać specjalnych zdjęć. Możesz po prostu uwiecznić odciski palców swojego dziecka.

Najpierw przygotuj powierzchnię płyty. Następnie weź brązową farbę i pomaluj pień oraz gałęzie drzewa. Następnie weź zwykłą gąbkę i pokryj jej powierzchnię odrobiną farby. Teraz delikatnie dotknij myjki opuszkami palców, a następnie zostaw odcisk na talerzach. Odciski palców posłużą za liście.

Nawiasem mówiąc, w ten sposób możesz zbierać odciski przyjaciół i krewnych na weselu jako pamiątkę.

Sylwetka i ozdoba

Malowanie talerza pomoże Ci udekorować naczynia w prosty i gustowny sposób. Możesz to zrobić w następujący sposób:

Przygotuj talerz do użycia.
Weź cienki pędzel i narysuj poniżej sylwetkę zwierzęcia (na przykład zająca, niedźwiedzia, psa itp.). Nie czyń konturu wyraźnym, w tym celu lekko rozcieńcz farbę wodą na palecie.
Następnie weź najcieńszy pędzel i rysuj z sylwetki kilkoma łukami. Narysuj na nich liście i kwiaty za pomocą linii lub kropek. Wybierz kontrastujące kolory dla roślin.
Wysusz swoją pracę.

W ten prosty sposób można stworzyć całą serię: na jednym talerzu będzie wizerunek zająca, na drugim lisa, na trzecim wilka i tak dalej. Cała istota dzieła tkwi w prostocie linii i grze kontrastów. Za pomocą drobnych, jasnych detali tworzony jest zabawny nastrój, a ogólna paleta nie męczy oczu.

Bezmyślność

Wygląda na to, że wykonanie tego rodzaju pracy zajęło najwyżej pięć minut i jest wynikiem czyjegoś zaniedbania. Tak naprawdę prezentowane malowanie talerzy farbami to także owoc wysiłków i wyobraźni. Do pracy potrzebne będą płynne farby, pędzel, stara szczoteczka do zębów i gumowe rękawiczki.

Zanurz pędzel w pojemniku z farbą i przenieś go na talerz. Zacznij umieszczać chaotyczne krople na przygotowanej powierzchni. Nie ma potrzeby budowania wyraźnej sekwencji – najpierw gładkie i małe, potem duże, z falistymi krawędziami. Niech wszystkie krople będą nierówne i różnej wielkości. Umieść je w różnych miejscach. Warto w tym miejscu wspomnieć, że farba powinna sama ściekać z pędzla, dlatego należy ją podnosić, nie oszczędzając.

Następnie zanurz palec w farbie. Poprowadź go po krawędziach talerza, tworząc granicę. Stara szczoteczka do zębów pomoże Ci dokończyć wzór. Zanurz go lekko w farbie, a następnie przesuń palcem po włosiu, kierując „narzędzie” na płytkę. Wysusz wzór.

Bitmapa bez wzoru

Rysowanie kropek to całkiem przyjemna czynność. A jednocześnie - długa i żmudna praca. Ale wynik jest zawsze wart wysiłku.

Płytki z farbami akrylowymi można wykonać przy użyciu szablonu lub bez niego. Przyjrzyjmy się najpierw drugiej opcji. Stosuje się go do prostych wzorów, a pierwszy do bardziej złożonych i skomplikowanych.

Rysunek bitmapowy sugeruje, że obraz nie będzie rysowany za pomocą linii, ale punktów znajdujących się obok siebie. Malowanie tego typu można wykonać albo farbami i pędzlem z zaostrzonym zakończeniem, albo markerami.

Najpierw, jak zawsze, musisz przygotować powierzchnię talerza. Następnie przemyślany jest przyszły rysunek. Podstawą może być dowolne zdjęcie, ale łatwiej jest zastosować tę technikę, gdy farbę nakłada się na paletę lub kartkę papieru. Materiał jest bardzo ostrożnie pobierany na pędzel. Nadmiar farby należy usunąć.

Wtedy zaczyna się magia. Za pomocą pędzla delikatnie dotknij powierzchni płytki. Jeśli nie zostanie to zrobione, powstaną smugi. Ale rysunek składa się z kropek. Musisz pracować powoli, starając się, aby krople były tej samej wielkości. W ten sposób stosuje się cały wzór. Nawiasem mówiąc, musisz pracować od góry do dołu, aby przypadkowo nie zamazać rysunku.

W zależności od projektu kropki mogą mieć różne kolory i średnice. Ale obraz powinien być wyraźny. Dlatego linie odnoszące się do jednego elementu (na przykład rdzenia kwiatu) są wykonane w tym samym odcieniu i z kropkami o tej samej średnicy.

Bitmapa według szablonu

Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że malowanie według szablonu jest bardzo proste. W rzeczywistości nie jest to prawdą. Najpierw musisz przygotować ten właśnie szablon. Aby to zrobić, możesz skorzystać z gotowych zdjęć lub samodzielnie wykonać ilustrację. Ponieważ bitmapa nie wymaga malowania, szablon na papierze jest wykonany tylko w zarysie (na przykład kwiat zostanie przedstawiony tylko za pomocą płatków). Nawiasem mówiąc, w przypadku modelu papierowego można ozdobić tylko przezroczysty talerz.

Przygotuj więc powierzchnię do pracy. Następnie wytnij szablon wzdłuż skrajnego konturu. Teraz przyklej papier do tylnej części płyty za pomocą taśmy elektrycznej. Przygotuj farby i pędzle. Teraz możesz zacząć rysować. Umieść kropki na górze konturu. Pracę podobnie jak w poprzednim przypadku zacznij od góry, aby rysunek się nie rozmazał.

Gdy praca będzie gotowa, pozwól płycie trochę wyschnąć. Następnie ostrożnie usuń szablon. W razie potrzeby odwrotną stronę można zamalować, tworząc w ten sposób tło dla wzoru.

Jeszcze kilka pomysłów

Malowanie talerzy własnymi rękami to fascynujące zajęcie. W procesie tworzenia jednego rzemiosła często pojawia się pomysł na kolejne.

Oto tylko niewielka część możliwego projektu płyty:

Za pomocą cienkich falistych linii możesz tworzyć nie tylko wzory, ale całe rysunki. Po prostu naszkicuj wnętrze sylwetki nie solidnymi pociągnięciami, ale lokami.
Możesz zbierać słowa z talerzy. Każdy spodek to jedna litera. Musi być umieszczony na środku. Przestrzeń wokół litery można ozdobić drobnymi wzorami (na przykład kwiatowymi).
Oryginalny obraz - twarz. Wystarczy narysować oczy, nos, usta i policzki. Pozostałą część można pokryć jakimś ciągłym wzorem.
Motywy roślinne są zawsze aktualne. Kwiaty i rośliny można rysować na różne sposoby: wypełniając całą przestrzeń talerza lub tylko kontur, pociągnięcia, kropki, jednolity kolor, pociągnięcia i tak dalej.
Możesz także wykonać specjalny obraz na każde święto. Na przykład talerze z bałwanami, choinkami i Świętym Mikołajem będą odpowiednie na Nowy Rok, dynie na Halloween, malowane jajka i ciasta wielkanocne na Wielkanoc, a gałązka mimozy na 8 marca.

Talerze do decoupage

Talerze do decoupage to wyjątkowy i stylowy sposób na dekorację zwykłych talerzy i uwolnienie kreatywności.

Podstawy zastawy stołowej do decoupage: materiały, techniki, zalecenia

Dziś wazony, talerze i różne butelki, najczęściej butelki po szampanie, stały się popularnym zajęciem współczesnych gospodyń domowych, a nawet sposobem na zarabianie pieniędzy na ulubionym hobby.

Ciekawostka: pierwsze próby decoupage odkryto nie 2-3 wieki temu, ale już w czasach starożytnego Egiptu. Następnie, w celu konserwacji papirusu, umieszczono go na ścianie i pokryto kilkoma warstwami przezroczystej żywicy.

Decoupage na papirusie w starożytnym Egipcie

Po wielu latach można było go doszukać się w elementach określonej kultury, jednak szczególną popularność technika ta osiągnęła w XVII-XVIII wieku we Włoszech i Francji przy ozdabianiu różnych elementów: od mebli po pocztówki i dodatki.

Decoupage na meblach i elementach wyposażenia wnętrz

We współczesnych technikach istnieje tylko 5 głównych technik lub rodzajów decoupage:

Tradycyjny lub klasyczny. W celu dekoracji obraz przykleja się na wybraną powierzchnię i pokrywa werniksem. To z kolei dzieli się również na trzy typy w zależności od zastosowanych materiałów: decoupage z wykorzystaniem fotografii, przeniesienie wzoru z papieru na powierzchnię i użycie specjalnego lakieru do decoupage.
Odwrócony decoupage. Wzory i rysunki nanosi się nie na przednią stronę, ale na tylną stronę przedmiotu (stosuje się to głównie do decoupage'u płyt).
Tworzenie efektu objętościowego. Jako materiały wykorzystywane są nie tylko elementy serwetek, ale także koraliki, kamienie, tekstury i tkaniny oraz skorupki jaj. Za pomocą tej techniki decoupage wykonuje się na wazonach, zegarkach, butelkach szampana, talerzach, pudełkach i prawie wszystkich innych przedmiotach, które lubisz jako bazę.
Technika artystyczna przywiązuje szczególną wagę do zacierania granic pomiędzy podstawą a klejoną częścią, tak aby stworzyć jeden kompletny obraz.
Łatka dekoracyjna wchłonęła podstawę patchworku. Do dekoracji wykorzystuje się różne skrawki i kawałki papieru. W tym stylu dobrze wyglądają trójwymiarowe przedmioty, dlatego najczęściej wykonują trójwymiarowe figurki zwierząt i ozdabiają butelki szampana.

Na co zwrócić uwagę dekorując talerze

Każda gospodyni domowa stara się, aby jej kuchnia była przytulna i wyjątkowa. Stosuje się różne metody zdobienia, a najczęstszym jest decoupage.

Decoupage na talerzach to prawdziwe dzieło sztuki

Jasne talerze do decoupage pomogą nadać wnętrzu wesoły nastrój

Talerze do decoupage w stylu etno

Powstałe przy jego pomocy naczynia: wazony, talerze, butelki do szampana, spodki nie tylko ozdobią kuchnię czy jadalnię, ale także będą dobrym prezentem dla bliskich.

Dekoracyjny zestaw talerzy do dekoracji kuchni

Płytki do decoupage to doskonały wybór dla tych, którzy dopiero interesują się tego typu sztuką. Do dekoracji można użyć dowolnego rodzaju talerzy.

Artystyczny decoupage talerzy

Ale jeśli nie jesteś jeszcze pewien swoich umiejętności, lepiej skupić się na płaskich produktach o gładkiej powierzchni. Najlepszym wyborem będą naczynia plastikowe lub porcelanowe, bez wzorów i ozdób.

Talerze do decoupage to wyjątkowy i stylowy sposób na ozdobienie zwykłych talerzy i wyrażenie swojej kreatywności

Oprócz podstaw musisz zaopatrzyć się w następujące narzędzia i materiały:

serwetki ze scenami i wzorami;
klej i lakier do decoupage;
pędzle z włosiem z włókien syntetycznych;
farby akrylowe;
szablony i nożyczki.

Decoupage talerzy można wykonać zarówno z przodu produktu, jak i z tyłu.

Decoupage na przedniej stronie talerza

W drugim przypadku jest to możliwe, jeśli jako podstawę weźmiesz całkowicie przezroczystą płytkę szklaną lub plastikową. Technikę tę nazywa się „odwróconym” decoupagem.

Główne etapy tworzenia arcydzieła z talerza

Decoupage talerzy nie jest wcale skomplikowanym procesem i nie zajmie dużo czasu i wysiłku.

Decoupage to specjalna forma robótek ręcznych, dzięki której możesz ozdobić swoją kuchnię własnymi rękami.

Pierwszym i najważniejszym krokiem w pracy jest całkowite oczyszczenie bazy roboczej. Należy go bardzo dokładnie umyć, osuszyć i odtłuścić. Jeśli te warunki nie zostaną spełnione, efekt końcowy może Cię nie zadowolić i na zawsze zniechęci Cię do dalszego studiowania tej techniki.

Następnie spośród dostępnych serwetek wybieramy te, które najbardziej nam się podobają. Możesz także połączyć kilka sekcji różnych serwetek, aby uzyskać jeden ogólny projekt. Po dokonaniu wyboru wystarczy oddzielić górną warstwę serwetki.

Jeśli wybrałeś kilka wzorów, powinieneś z góry ustalić, gdzie każdy z nich będzie umieszczony bezpośrednio na podstawie. Połóż je na talerzu i zobacz, jak wygląda kompozycja. Jeśli podstawa zostanie ozdobiona jedną serwetką, należy przymocować ją do talerza i zaznaczyć, gdzie będą miejsca do zawieszenia. Należy je wcześniej wyciąć nożyczkami.

Serwetki do decoupage mogą być najbardziej niezwykłe

Następnie na ułożone elementy dekoracyjne nakładamy klej akrylowy i za pomocą pędzla dokładnie rozprowadzamy po powierzchni. Za pomocą pędzla możesz także wygładzić wszelkie nierówności, które mogły powstać podczas układania rysunków. Musisz upewnić się, że pod serwetkami nie ma pęcherzyków powietrza ani fałd. Po równomiernym nałożeniu kleju na całą płaszczyznę można pozostawić produkt do wyschnięcia.

Najważniejszą rzeczą w decoupage jest dokładność

Ostatnim krokiem jest pokrycie lakierem akrylowym i decoupage płyty zostaje zakończony.

Decoupage na talerzach może opanować każdy miłośnik rękodzieła

Decoupage to fascynująca forma kreatywności

Decoupage z talerzy to świetny sposób na wykonanie oryginalnych elementów dekoracyjnych własnoręcznie

Po opanowaniu tej prostej techniki można przejść do odwrotnego decoupage i stosowania dodatkowych elementów zdobniczych: zdjęć, tworząc efekt przetarcia lub spękania.

Zdobienie pozostałych elementów naczyń

Jestem pewna, że każdy z nas nie raz stanął przed dylematem, gdy w domu pozostawiono piękną butelkę (na przykład likieru czy szampana). Zawartość zniknęła, ale szkoda było ją wyrzucić. W tym przypadku dobrym rozwiązaniem byłoby ozdobienie go techniką decoupage. Możesz używać różnych butelek, nie tylko szampana lub innego alkoholu, najważniejsze jest to, że sama butelka ma nietypowy kształt.

Decoupage na butelkach to oryginalny sposób na wykonanie ciekawych dekoracji do kuchni

Wyobraź sobie, jak kilka butelek wykonanych w tym samym stylu, na przykład wiktoriańskim, etnicznym lub prowansalskim, będzie wyglądać w kuchni.

Najpopularniejsze są teraz obrazy kwiatów, małych działek i wzorów etnicznych. W stylu prowansalskim odpowiednie byłyby wizerunki gałązek oliwnych, przypraw i koszy kwiatów z wykorzystaniem przetarć i spękań.

Klasyczna Prowansja z wykorzystaniem techniki decoupage na butelkach

Decupagem możesz także ozdobić wazon, który już Ci się znudził lub wyszedł z mody.

To doskonałe rozwiązanie na odświeżenie wnętrza. Teraz w sklepach można znaleźć ogromną liczbę przezroczystych szklanych wazonów o zupełnie różnych kształtach i rozmiarach. Właśnie to najlepiej nadaje się do dekoracji.

Decoupage w połączeniu z craquelure

Decoupage nie jest bardzo skomplikowaną, ale niezwykle różnorodną techniką dekoracyjną. Jako obiekty nadają się zupełnie inne przedmioty: talerze, wazony, butelki szampana, pudełka, breloki na klucze i wiele innych.

Takie przedmioty dodadzą wyjątkowości i szczególnego uroku Twojemu wnętrzu, a także mogą stać się ekskluzywnym prezentem dla rodziny i przyjaciół.

Talerze do decoupage

Odwrócony decoupage

Ciekawe hobby „hand made” już dawno stało się modne – rzeczy wykonane własnoręcznie. Niektórzy zainteresowali się szyciem ubrań, inni tworzeniem rękodzieła z plastikowych lub designerskich lalek, a niektórzy z nas odkryli decoupage talerzy. Jest to dość nowe hobby, które zyskało popularność ze względu na dostępność narzędzi i niski koszt dostępnych materiałów do pracy. Wykorzystuje się tu dosłownie wszystko - od serwetek po skorupki jaj, ale efekt uderza oryginalnością i pięknem, zdjęcia takich prac inspirują coraz więcej osób, a hobby stale rośnie w liczbie oddanych zwolenników. Obecnie powstaje wiele stron internetowych z materiałami fotograficznymi i wideo, które szczegółowo opisują, jak krok po kroku wykonać tę prostą pracę własnymi rękami.

Natasha Fokhtina, autorka i prezenterka własnego programu o rękodzielnictwie w jednym z kanałów telewizyjnych, uznawana jest za jednego z „guru” trendu rękodzieła. Dziś przyjrzymy się kilku sposobom wykonania takiego talerza - własnej, niepowtarzalnej dekoracji wnętrza, w oparciu o metody i techniki z jej filmików instruktażowych.

Co to jest decoupage na talerzach?

Jest to technika ozdabiania naczyń polegająca na przyklejeniu do niego części obrazu końcową warstwą werniksu, tak aby był on bezpiecznie zamocowany, a dosłownie „decoupage” w tłumaczeniu z francuskiego oznacza „wycinany”. Założycielami tego nurtu byli niemieccy rzemieślnicy końca XV wieku, którzy zaczęli ozdabiać zwykłe meble podobnymi obrazami. W XVII wieku Europę ogarnęła fala pasji do motywów chińskich i japońskich, dlatego wszystkie grupy społeczne zainteresowały się decoupagem typu „zrób to sam”, tak że w XIX wieku stało się ono powszechne; ale to hobby przybyło do Rosji dopiero na początku tego stulecia i zyskało prawdziwą popularność dopiero w naszych czasach.

Dla początkujących najprostszą rzeczą będzie decoupage z talerzy, później możesz nauczyć się ozdabiać meble, torby itp. W tym samym stylu. Motywy mogą być różne: pejzaż noworoczny, kwiaty, martwe natury, a nawet fragmenty klasycznych obrazów. Albo, czemu nie, stare zdjęcie Twojej ukochanej babci. Najważniejsze będzie, abyś dokonał tego cudu własnymi rękami.

Czego będziesz potrzebować

płyta;
serwetki - mogą to być specjalne serwetki do decoupage lub najpopularniejsze opcje z dowolnym wzorem;
wybrane zdjęcie lub zdjęcie;
klej – akrylowy lub PVA;
nożyce;
alkohol;
spękanie;
skorupka jajka;
pędzle;
Elementarz;
farby akrylowe w dowolnych dwóch kolorach;
złoto olejne lub inna farba.

Nie cała lista jest potrzebna do pracy. Będziesz potrzebować wszystkich narzędzi, ale możesz wybrać tylko jedno spośród serwetek, fotografii, spękań lub skorupek jaj.

Płyty do decoupage dzielą się na typy:

Z serwetkami. Jeśli używane są specjalne serwetki, przeznaczone specjalnie do decoupage, wówczas są one warstwowe, oddzielając górną część, jeśli używane są zwykłe analogi, nie są one dzielone na warstwy, ale sklejane w stanie obecnym. Technikę wykonania można znaleźć w lekcjach fotograficznych i wideo Fokhtiny na końcu artykułu.
Z spękaniem. Płyta malowana jest farbą o specjalnym składzie, która po wyschnięciu pęka teksturowo.
Skorupka jajka. Kawałki skorupek jaj przykleja się do rysunku, fotografii lub obszaru wokół nich w formie ramki.
Projekt fotograficzny. Styl i technika są takie same jak w przypadku serwetek, jedynie jako obraz wykorzystuje się wydrukowaną fotografię.

Oprócz tej metody płyty do decoupage dzielą się na:

bezpośrednio - obraz lub zdjęcie jest nałożone na przód naczynia;
odwrócony decoupage talerza - wzór nanoszony jest na odwrotną stronę. Zwykle stosowany na przezroczystych spodkach.

Który talerz lepiej wybrać:

Wśród mnóstwa wszelkiego rodzaju talerzy możesz wybrać dowolny, który odpowiada Twojemu gustowi, jednak nie każde danie nadaje się do decoupage. Wiele spodków produkowanych jest z fakturą falistą lub pryszczatą, a niektóre mają nawet własny projekt, podobny stylem do tego, który sami chcemy wykonać. Ponadto wszystkie talerze różnią się materiałem, z którego są wykonane - może to być ceramika, szkło, porcelana itp. Do pracy będziemy potrzebować najprostszego białego talerza porcelanowego, gładkiego i bez żadnych obrazów.

Technika decoupage bezpośrednia z rysunkiem:

Z serwetki wycina się nożyczkami wzór. Jeśli używane jest zdjęcie, analogicznie pobierana jest niezbędna część. Mogą to być dowolne tematy, w przeddzień Nowego Roku motywy noworoczne były szczególnie popularne, ale święto to jest jeszcze dość odległe. To także świetny prezent na 8 marca i oczywiście na urodziny bliskich.
Sama płytkę należy odtłuścić, w tym celu zwilż wacik alkoholem i przetrzyj wszystkie powierzchnie - przód i tył.
Po odtłuszczeniu naczynia należy dokładnie wytrzeć do sucha, w przeciwnym razie w trakcie nanoszenia obrazu mogą pojawić się na nim fałdy lub bąbelki.
Rysunek, zdjęcie lub wycięte fragmenty są starannie umieszczane na froncie płytki.

Prawidłowo umieszczone części pokrywamy klejem, wygładzając wszystkie fragmenty pędzlem.
Po wyschnięciu kleju cała powierzchnia płyty z obrazem zostaje werniksowana.
Czekamy, aż lakier wyschnie - i płyta będzie gotowa.

Ta metoda służy do tworzenia talerzy dekoracyjnych. Jeśli planujesz nie tylko je podziwiać, ale także podawać w nich owoce i smakołyki do herbaty, lepiej zastosować odwrócony decoupage.

Technika odwrotnego decoupage DIY:

Manipulacje polegające na wycinaniu projektu i odtłuszczaniu są identyczne jak w przypadku metody bezpośredniej.
Różnica polega na tym, że projekt jest przymocowany z tyłu naczynia, a sam talerz musi być przezroczysty, w przeciwnym razie praca nie będzie widoczna i całkowicie straci sens.
Istnieje również różnica w technice nakładania kleju. Nie pokrywa całego projektu, ale tylko krawędzie i lepiej nie wnikać na przednią powierzchnię płyty, ale dopuszczalne są drobne wady, najważniejsze jest, aby nie rozmazać zbyt mocno kleju. Na materiałach zdjęciowych i wideo znajdujących się na naszej stronie wyraźnie widać styl i technikę pracy.
Po całkowitym wyschnięciu kleju wszystkie „błędy” można dokładnie oczyścić.
Jeśli planowane jest nieprzezroczyste tło wokół rysunku, powierzchnię tę maluje się farbami akrylowymi i pozostawia do wyschnięcia.

Podobne artykuły