Kreatywność W. Pietrowa, artysty-rodaka, „Ludowego mistrza regionu Woroneża”
Kora brzozowa to kora brzozowa, która jest wyjątkowym naturalnym materiałem. Urocza brzoza - dekoracja rosyjskich lasów, uosobienie młodości i czystości
Wśród nieskończonego, rozległego świata roślin na Ziemi tylko brzoza ma śnieżnobiałą korę.
Kora brzozy ma osobliwą strukturę. Jego wierzchnia warstwa jest zaznaczona na biało.
Kolejne są najcieńsze, liczne, żółtawe warstwy, z których składa się tzw. Kora brzozowa - trwały, elastyczny materiał, który nie ulega rozkładowi, unikalna naturalna formacja.
Te właściwości sprawiły, że kora brzozowa jest jednym z najważniejszych materiałów dla człowieka. Jeździli czarną smołą z kory brzozowej, dogadywali się z lekkimi łodziami, dachem na chaty,
tkane sandały i wodery, kurtki i czapki, butelki i kałamarze, rogi i fajki, które pieszczą ucho.
W specjalnie przygotowanych pojemnikach i skrzynkach przechowywano substancje płynne - mleko, śmietanę, olej cedrowy, różne tłuszcze zwierzęce, miód, solone ryby i wiele innych.
Manierka z kory brzozowej jest jak termos: nie kwaśna w nich śmietana, zimą ryba nie zamarza, nie psuje się w upale.
Wszystkie te produkty można przechowywać w nieskończoność, ponieważ kora brzozy ma doskonałe właściwości bakteriobójcze. To nie przypadek, że powietrze w brzozowym lesie jest kilkakrotnie bardziej sterylne niż na sali operacyjnej. Szwy w produktach były tak szczelne, że nie przepuszczały wilgoci.
Torby, ubrania, buty zostały wykonane ze specjalnie przetworzonej kory brzozowej, która jakością nie ustępuje wyrobom skórzanym. W Rosji w starożytności kora brzozy była używana w dużych ilościach do pisania. Do dziś zachowały się pisma starożytnych Nowogrodów - listy z kory brzozy, które przyniosły nam obrazy życia tamtych odległych czasów.
Kora brzozowa to jeden z najbardziej poetyckich materiałów sztuki i rzemiosła ludowego. Podobnie jak ubrania, niezawodnie chroni drzewo przed różnymi przeciwnościami losu. Wiosną w jasne, słoneczne dni śnieżnobiała kora odbija palące promienie oprawy. Jesienią „płaszcz” z kory brzozy chroni pień przed wilgocią, gnilnymi drobnoustrojami, zimą - przed gorzkimi mrozami.
Rzemieślnicy wielu województw zajmowali się produkcją wyrobów z kory brzozowej. Rzeźbiona kora brzozowa była używana do ozdabiania wyrobów artystycznych.
Każde duże centrum produkcji wyrobów z kory brzozowej opracowało własne techniki zdobienia rzeczy, które często wykorzystywały wzory, ozdoby z wizerunkami ptaków i roślin.
Mistrz wykonuje wszelkiego rodzaju produkty z kory brzozowej z najlepszą rzeźbą i tłoczeniem, w połączeniu są one harmonijne. Umiejętnie zmieniając wzory, sprawia, że \u200b\u200bkażdy przedmiot wydaje się brzmieć na swój własny sposób.
Kora brzozy to bardzo ciepły materiał. Nawet w zimnym pomieszczeniu jest ciepły w dotyku, ponieważ ma dużo pozytywnej energii. Bardzo często słyszymy od kobiet, które od dawna pracują przy komputerze, że obręcz wykonana z kory brzozy łagodzi zmęczenie, a często normalizuje ciśnienie.
Każdy produkt jest wyjątkowy.
Produkty wykonane z kory brzozy są bardzo piękne - ich delikatny urok z nutą rosyjskiej starożytności sprawia, że \u200b\u200bdo takich przedmiotów przyciąga się z całego serca ...
CIĘCIE NICI NA BRZOZIE. MASTER CLASS
Wiele osób, które zaczynają pracę z korą brzozy, zadaje sobie pytanie: jak wykonać nić szczelinową Najpierw potrzebujemy noża do ościeża i noża z piórami jako głównych noży.
To są główne noże i będziemy ich używać najczęściej. Profesjonalni rzemieślnicy zwykle używają tylko noża z piórami. Potrzebujemy również zestawu dłut do rzeźbienia w drewnie.
Zestaw dłut. Potrzebujemy również szydła. Najważniejsze w pracy z korą brzozową jest to, że szydło jej nie rysuje, więc daj sobie parę do pracy z korą brzozową i trochę stępić / zaokrąglić.
Do wykonania nici szczelinowej potrzebujemy najwyższej jakości kory brzozowej. Za pomocą noża do ościeża konieczne jest usunięcie wszystkich narośli i rozwarstwienie kory brzozy, usuwając białą warstwę. Jak pamiętamy, kora brzozy to ściśnięte warstwy najcieńszej kory zewnętrznej, więc rozwarstwianie się łatwo przejdzie.
Pierwsze kroki
Pierwszą rzeczą, jaką musimy zrobić, jest przygotowanie rysunku, który wycinamy. Aby to zrobić, wystarczy wydrukować niezbędny rysunek na drukarce, przymocować go do kory brzozy i szydłem (dlatego potrzebujesz zaokrąglonego szydła), ostrożnie zakreśl rysunek, nie naciskając mocno rysunku, aby kontur pozostał na korze brzozy. Następnie za pomocą pióra noża, dłutami, wytnij kontury.
Do wytłaczania kory brzozowej można użyć wielu różnych narzędzi, ale aby uzyskać pełną gamę wzorów, radzę użyć narzędzia do tłoczenia skóry.
Oto kilka przykładów tłoczenia skóry:
Efekt będzie taki sam, tylko dlatego, że kora brzozy jest bardziej krucha, obliczyć siłę uderzenia młotkiem Poćwicz na niepotrzebnym kawałku kory brzozowej.
Ramka wokół obrazu obrysowana jest metalową linijką, to sprawdzony sposób na wykonanie prostej.
Kora brzozowa lub kora brzozowa to wierzchnia warstwa kory brzozowej, mocna, elastyczna, lekko gnije. Dlatego z kory brzozowej wykonano różne przybory domowe. Z warstw kory budowano lekkie łódki z kory brzozowej, budowano letnie siedliska - zaraza; scallo - arkusze kory brzozowej - używano przy budowie domów, litery pisano na korze brzozowej. Nic dziwnego, że podczas wykopalisk w Nowogrodzie znalezisk z kory brzozowej było dość dużo - do 4000 sztuk.
W życie ludowe Powszechnie stosowano tradycyjne produkty z kory brzozowej: tuesques lub buraki, nabiruszki, kosze, łopatki lub tłuczki, torby lub gobenka.
Wiadomo, że na terenach leśnych naszego kraju - w byłych prowincjach Wołogda, Archangielsk, Ołońcu, Wiatce, Władimirowsku, Niżnym Nowogrodzie, a także na Uralu i Syberii, w Permie, w prowincjach Tobolsk - istniały rzemiosła, które słyną z produktów z kory brzozy. Technika produkcji przyborów z kory brzozowej jest prosta. Każdy chłop, w razie potrzeby, mógł wytwarzać przedmioty potrzebne do gospodarstwa domowego.
Słusznie, pierwsze miejsce wśród rzemieślników z kory brzozowej zajmuje Shemogodsky, nazwany na cześć rzeki Szemoksa niedaleko Wielkiego Ustiuga, wzdłuż której znajdowały się wsie rzemieślników. Delikatny, lekki ornament kwiatowy zdobi cylindryczne powierzchnie buraków, dachy i ściany skrzynek, pudeł i skrzyń. Cieniowana złotym lub brązowym, lekko zabarwionym drewnem ramy, różowawo-biała, matowa kora brzozy wygląda jak nieznany, niezwykły materiał, w istocie przemieniony pracą mistrza w klejnot.
Nie mniejszą sławę zdobyło północno-rosyjskie rzemiosło do malowania produktów z kory brzozy. Wśród nich wyróżnia się tuesa, malowana tak zwanym malowidłem permgoriańskim, nazwanym na cześć miejscowości Permgor'e na północnej Dźwinie. Przede wszystkim wyróżnia je charakterystyczna kolorystyka obrazu: na białym lub lekko kremowym tle różnorodne motywy roślinne, sceny z życia chłopskiego i bajeczne ptaki pomalowane są na czerwono i zielono w wyraźnej ciemnej linii.
Statek Uftyug, który znajdował się we wsiach nad rzeką Uftyug, słynął z bajeczności ornamentyki roślinnej, malowanej na jasnych pomarańczowo-czerwonych, zielonych, a nawet niebieskich tłach. Kształty chrząszczy Uftyug miały niezwykłe proporcje, często były wydłużane lub szerokie, przysadziste.
Duże ośrodki malowania produktów z kory brzozowej znane są na górniczym Uralu i Syberyjskim Trans-Uralu. Jasne i wesołe kwiaty i bukiety, ryciny, malarstwo dekoracyjne „pod malachitem”, „pod jaspisem”, „pod żółwiem” zdobiły uralskie tuesa nabiruszki i skrzynie.
Syberyjska lub tiumeńska tuesa, na której szerokim pędzlem malowano gałęzie i girlandy pstrokatych kwiatów, była znana w całej zachodniej Syberii.
Na terytorium Vyatka znajdowały się mało znane ośrodki malarstwa. Chrząszcze wiązów (wieś Vyaz), chrząszcze z miejscowości Luza były robione o różnych rozmiarach i przeznaczeniu - od zabawek dla dzieci po wiadra. Malarstwo chrząszczy Vyatka wypracowało swój własny, szorstki styl wykonania, łączyło otwarte kolory - czerwony, niebieski, żółty, zielony. Charakteryzuje się drobnymi motywami roślinnymi - kwiatami, pąkami, liśćmi - oraz prostymi kompozycjami, w których kwiaty są zgrupowane w girlandy, małe bukiety. Buraczki Vyatka malowane farbami olejnymi z użyciem rozcieńczalników wybielających od razu wyróżniają się wśród dobrze znanych odmian rosyjskiego malarstwa buraczanego.
Znane są znaczące ośrodki produkcji tłoczonych produktów z kory brzozy w regionie Riazań, północnej Rosji, w regionie Kama na środkowym Uralu. Chusov Buraks zdobią oryginalne, surowe kompozycje tłoczonego lub, jak mawiają staroci, „gonionego” wzoru geometrycznego, który wykonano we wsiach wzdłuż dolnego biegu rzeki Czusowaja. Podczas bicia buraków Salda, które wykonywali mieszkańcy wsi położonych nad Uralem Prokopyevskaya Salda, organicznie włączono motywy roślinne i wizerunki ptaków. Świadczyły o tym wyraźne i plastyczne zarysy poszczególnych motywów wysoki poziom przemysł metalurgiczny Ural, którego mistrzowie wykonali tak doskonałe metalowe ryciny i zastosowali do nich różne wzory.
Tłoczone tuyesques Tobolsk są znane z różnych wzorów geometrycznych. Mistrzowie zwrócili się do lokalnych tematów, przedstawiając ptaki, zwierzęta, a czasem całe sceny za pomocą specjalnych znaczków. Jak w każdym przejawie ludowego prymitywizmu, chęć poszerzania granic gatunku rzeczy codziennych, chęć wprowadzenia do niego nowych treści, często dawały ciekawe artystycznie indywidualne rozwiązania.
Dzieła mistrzów ludowych wschodniej i zachodniej Syberii oraz radzieckiego Dalekiego Wschodu są absolutnie wyjątkowe pod względem artystycznym. Sztuka obróbka artystyczna istniejąca tam kora brzozowa jako rzemiosło domowe osiągnęła wysoki poziom doskonałości. Wystarczy powiedzieć: „Kora brzozy ludów regionu Amur”, ponieważ w pamięci pojawiają się wszelkiego rodzaju kształty pudełek, których powierzchnię zdobi wyraźny, wykwintny wzór. Nie ma co mylić z terakotowo-białą brzozową korą ludów zachodniej Syberii - Chanty, Selkup. Unikalna technika grawerowania pozwala rzemieślnikom uzyskać efekt klasycznie wyraźnego dwukolorowego wzoru.
Produkty z kory brzozy jakuckiej wyróżniają się różnorodnością zastosowanych technik - uwielbiają rzeźbienie, grawerowanie i drapanie. Często przy dekorowaniu przyborów z kory brzozowej często występuje połączenie kilku materiałów - koralików i włosia końskiego, pazurów i odlewów metalowych, wszelkiego rodzaju kolorowej podszewki do wycinanych otworów. Wszystko to pozwala osiągnąć wrażenie szczególnej powagi i święta produktów z kory brzozy Jakuckiej, czy to skrzynka na posag, drzwi wejściowe do domu z kory brzozowej - urasu - czy po prostu małe pudełko z pamiątkami.
Wszystkie różne produkty z kory brzozy narodów Rosji można podzielić na kilka grup w zależności od metody ich wytwarzania, rodzaju i wielkości użytej kory brzozowej. Przede wszystkim musisz podkreślić rzeczy wykonane z całego kawałka kory brzozy. Są najprostsze w kształcie i najłatwiejsze do wykonania. Do takich rzeczy należą niskie, szeroko otwarte naczynia - szachownice, pudełka, napiruszki. Istotną grupę stanowi wyroby wikliniarskie. To wśród nich można zaobserwować niesamowite bogactwo kształtów i rozmiarów - i małe solniczki turystyczne, i ogromne torby na ramię, buty z wikliny, buty wędrowne i proste pokrowce na temperówkę. Najbardziej skomplikowane i czasochłonne przybory kuchenne, jak znane już buraczki, skrzynie, należą do trzeciej grupy wyrobów szytych. To całkiem naturalne, że różnorodne są również metody zdobienia wyrobów z kory brzozowej: skrobanie i grawerowanie, tłoczenie i rzeźbienie, malowanie różnymi rodzajami farb.
W regionie Wołgi, na północy Rosji i na Uralu, w zachodniej Syberii istnieje szczególna forma naczyń z kory brzozowej, typowa zarówno dla Rosjan, jak i Karelów, Komi, Chanty, Mansi. Długotrwała komunikacja z nimi dała Rosjanom niektóre rodzaje produktów z kory brzozowej, na przykład solankę z pokrywką, której główną dekoracją są reliefowe zęby kilku warstw kory brzozowej, nałożonych na siebie. Te trójkątne zęby tworzą oryginalną powierzchnię przypominającą łuskę. Oprócz samych rzeczy przyjęto ich starożytne lokalne nazwy, na przykład „checkman” - szeroki i niski czworoboczny otwarty statek, powszechny w regionach Swierdłowska i Tiumeń.
Na Syberii Jakuci przejęli od Rosjan niektóre sposoby zdobienia wyrobów z kory brzozowej - połączenie ornamentu szczelinowego z kolorową podszewką.
W przeszłości z kory brzozowej tkano małe lizawki solne i duże pojemniki do przechowywania mąki i zbóż. Użyli tasiemki z kory brzozowej o szerokości 1-2,5 cm, którą zanurzono na krótko w gorącej wodzie i uelastyczniła. Pęknięty garnek owinięto taką korą brzozy, a po wyschnięciu szczelnie zacisnął wszystkie pęknięcia. Takie tkanie ze wstążek okazało się bardzo trwałe.
Sól to naczynie na kiedyś drogi i bardzo potrzebny produkt. Nie bez powodu drewniane lizawki solne w postaci barana lub kaczki zostały pięknie ozdobione rzeźbami i obrazami. W życiu chłopskim lizawki drogowe wyplatano z kory brzozowej. dzięki podwójnej warstwie splotu uzyskano prawie całkowitą szczelność, która chroniła sól przed wodą. Chrząszcze solone to najczęściej płaskie lub kwadratowe pudełka z wąską szyjką - czasem w postaci ptaka.
Produkcja wyrobów z kory brzozowej.Bardzo powszechne były wyroby z całych warstw kory brzozowej: koszyczki, łopatki na grzyby i jagody, kraty. Wzdłuż podłóg została złożona prostokątna warstwa kory brzozowej, zszyta po bokach wstążką z winorośli. W dolne rogi wstawiono sztyft wywinięty z zakrętów i skierowany na zewnątrz, co zapewnia niezbędną sztywność konstrukcji. Szyjkę naczynia ściągamy razem z dodatkową obręczą z kory brzozowej.
Burak, czyli tuesok, lekki, wygodny, był integralną częścią gospodarstwa domowego chłopa i mieszkańca osad rzemieślniczych. W upale dobrze zachował się w nim chłodny kwas chlebowy. W burakach przechowywano mleko i zboża, przyprawy i sól. Zebrali w nich grzyby i jagody. Nie bez buraków i wędkowania. Znane buraki o spłaszczonym owalnym kształcie - wygodniej jest przechowywać w nich złowione ryby niż w zwykłych okrągłych kłach. W zależności od potrzeb, buraki były produkowane w różnych rozmiarach, od pół szklanki do czterech buraków. Kiedy zabrano ich na sprzedaż gotowych produktów, mniejsze wkładałem do dużych buraków, tworząc zestawy jak lalki matrioszki. Najczęściej występował burak o pojemności 2-3 litrów, wysokości 20-28 cm i średnicy 12-20 cm.
Aksamitna powierzchnia kory brzozowej z siecią cienkich, rzadkich pasków jest sama w sobie piękna. Odcienie złocisto-miodowe, stonowane czerwono-brązowe odcienie charakterystyczne dla naturalnego koloru kory brzozowej doskonale ze sobą współgrają. Mimo to w sztuce ludowej istnieją inne, bardzo różnorodne sposoby zdobienia wyrobów z kory brzozowej. Wraz ze skrobaniem lub drapaniem następuje wytłaczanie, rzeźbienie i malowanie.
Tłoczenie z kory brzozowej jest jednym z najstarszych rodzajów dekoracji z kory brzozowej. Technika rysowania wzoru na korze brzozy za pomocą matryc lub wytłoczeń była szeroko rozpowszechniona. Podobnie jak tkaniny drukowane, tłoczenie wzoru na korze brzozy pozwala na uzyskanie szerokiej gamy rozwiązań kompozycyjnych. Przy całej swojej prostocie tłoczenie pozwala na osiągnięcie wysokiej jakości artystycznej produktu, wzbogacając swoistą powierzchnię kory brzozowej reliefowym wzorem.
W regionie Kama słynęło się z buraków tłoczonych, które w ubiegłym wieku wytwarzali mistrzowie miasteczek Chusowo. Uznano je za najlepsze ze względu na czystość wykonania i nakładanie na zewnątrz pięknych wzorów. Buraki Chusovsky mają charakterystyczny wzór tłoczenia, który nanoszony jest tłoczeniem w kości na zewnętrznej warstwie kory brzozy.
Buraki buraczane Tagil znane są na Uralu. Ich tłoczenie jest zbliżone do Chus, tylko niektóre elementy są cieńsze. Głównym elementem wzoru jest koralik: rzędy koralików w blokadach drogowych, gwiazdy w rozetkach, romby. Czasami zamiast rozety na środku placu umieszcza się kwiatek lub krzew z ptakami.
Buraki z uproszczonym wzorem tłoczenia powstały tam, gdzie nie było dużych przyborów z kory brzozowej. Powtórzyli schematycznie dobrze znaną kompozycję z paskiem wzdłuż krawędzi pola i dużą ozdobną figurą pośrodku. Znany jest inny wzór tłoczenia, zbudowany na innej zasadzie kompozycyjnej, a następnie gwiazdy lub grupy rozet są rozrzucone po polu w określonym rytmie. Ich układ przypomina wzór ludowych szpilek. Jakby burak przykryty był kawałkiem materiału o charakterystycznym prostym wzorze w kształcie gwiazdy.
Rosyjscy rzemieślnicy dość szeroko stosowali rzeźbę z kory brzozowej, a także inne metody jej zdobienia - grawerowanie i tłoczenie. Szczelinowe otwory w postaci półotworów, rombów, owali i kół w połączeniu z kolorowymi i mikowymi okładzinami są również charakterystyczne dla jakuckiej kory brzozy szczelinowej. Małe okienka mikowe efektownie wyróżniają się na tle niewielkiego, wyraźnego graficznie grawerowanego wzoru lub czarnej siatki z włosia końskiego oplatającej pasy i inne detale produktu z kory brzozowej.
Geometryczne wizerunki poroża jelenia i ptaków wyrzeźbione z kory brzozy były używane do ozdabiania pudeł w zachodniej Syberii.
Najbardziej wirtuozem była szczelinowa lub szczelinowa kora brzozy na północy Rosji. W okolicach Veliky Ustyug, w Shemogodye, od dawna istniało chłopskie rzemiosło do produkcji wyrobów z kory brzozowej ze szlifowanymi ornamentami. Lekki geometryczny wzór kraty został pocięty na małe tuesques: złożony we wzorzyste paski, duże rozety i spirale.
Malowanie na korze brzozy. Malowana kora brzozy to jeden z najciekawszych i najbardziej oryginalnych rodzajów sztuki ludowej. W różnych regionach rozwinęły się specjalne metody malowania produktów z kory brzozy. Najczęściej malowana kora brzozy tuyeski lub burak. Zwykle powierzchnię buraków malowano jasnym kolorem, częściej pomarańczowo-czerwonym, złocisto-ochrowym, rzadziej ciepłym zielonym, jasnoniebieskim, brązowym lub niebieskim. O kompozycji obrazu decydował kształt i konstrukcja teczki. Pasy i okładka zostały podkreślone farbą kontrastującą z kolorem tła: od niebieskiego do pomarańczowego, od ciemnoczerwonego do żółto-pomarańczowego. Klucz łączący krawędzie zewnętrznej warstwy tuyesca został otoczony rzędami małych motywów roślinnych. Na przedniej stronie tuyeski umieszczono kwiatek, bukiet oraz wizerunek ptaka. Ale zajmują nie tylko widoczną część cylindrycznej powierzchni tuyeski, ale także nieco wykraczają poza jej granice, rozszerzając się na boki, jakby zapraszając widza do obejrzenia obrazu ze wszystkich stron.
Podobnie jak w przypadku malowania drewna, stosuje się niewielką ilość farby. Aktywną rolę odgrywa kolor tła, od którego zależy kolor i jasność obrazu. Zgodnie z prawem kontrastu kolorów zimne kolory wydają się jaśniejsze na ciepłych i odwrotnie.
Wyróżnia się charakterystycznym połączeniem białego, złocisto-kremowego tła z drobnymi ornamentami roślinnymi w postaci liści w kształcie włóczni, loków, kwiatów, wśród których przedstawiane są różne sceny z życia chłopskiego: picie herbaty, zebrania, przędzenie i tkactwo, polowanie, a także fantastyczne ptaki Sirin, lwy, jednorożce. Taki obraz zdobi wszelkiego rodzaju sprzęty chłopskie: kołowrotki i krosna, kosze na łyki, grabie; naczynia tokarskie, bednarskie i rzeźbione: stavtsy, skopkari, lizawki solne, dzbanki itp.
Niezwykłe w proporcjach tuesques Uftyug, wydłużone lub przysadziste, wyróżniają się lekkim, harmonijnym malowaniem pędzlem, którego skalę kolorystyczną wyznacza pomarańczowo-czerwony kolor tła. Bajeczny bukiet kwitnących liści i konwencjonalnych kwiatów rozetowych zdobi przód tuyeski, a z tyłu, w szwie kluczowym, równolegle do niej rozmieszczone są rzędy liści. Mistrzowie Uftyug uwielbiali przedstawiać ptaki-kutuszki. W jednym przypadku stoi z wyciągniętą klatką piersiową, z ogonem rozpostartym w wachlarzu, z drugiej tuyeska ptak wydaje się rozglądać. Kilka motywów jest znanych w różnych rozwiązaniach kolorystycznych i kompozycyjnych.
Do gruntowania, malowania i malowania stosuje się farby klejowe z suchych pigmentów proszkowych. Możesz pracować z barwnikami rozpuszczalnymi w wodzie, temperą i gwaszem.
Wśród malowideł buraków uralskich wyróżnia się jedna odmiana, zwana „chłopską”, przeznaczona dla mieszkańców wsi przez jej wytwórców, rzemieślników z Niżnego Tagila.
Bujny bukiet trzech dużych kwiatów wyróżnia się na jasnym tle, czerwonym, zielonym lub niebieskim. Tworzą grupę w kształcie trójkąta, który rozszerza się do koła i sprawia, że \u200b\u200bmałe kwiatki ze spiralnymi płatkami zapisanymi między nimi są wizualnie stabilniejsze. Każdy kwiat ma dwa poziomo ułożone liście. Bukiet jest tak duży, że rozciąga się poza przydzieloną mu przestrzeń, obejmując korpus buraka, i przechodzi w poziome pasy ograniczające malownicze pole.
Wraz z tak malowniczym obrazem wolumetrycznym pojawił się obraz bardziej graficzny. Zwykle w ten sposób na zielonym tle przedstawiano gałęzie o czarnych łodygach i kręconych liściach, pomarańczowe i niebieskie kwiaty. Łodygi i liście ożywiały lekkimi pociągnięciami, które podkreślały ich kształt.
Malowanie na drewnie, łyku i korze brzozy powstało na ziemi Wołogdy nie mniej niż rzeźba. Już w starożytności znane stały się regiony, których malowane produkty były dystrybuowane nie tylko na terytorium regionu, ale także eksportowane poza jego granice.
Szczególnie interesujące jest artystyczne malowanie przedmiotów ludowego gospodarstwa domowego, które zajmowało ważne miejsce w sztuce dekoracyjnej ludów północy. Malowanie na drewnie było szeroko stosowane na Mezen i wzdłuż północnej Dźwiny, wzdłuż Suchony i jej dopływów na południu i Luzy. Aby udekorować swoje domy, chłopi pomalowali ściany chat, ścianki działowe w nich, drzwi, piece, drewniane naczynia i różne przybory, takie jak kosze na łyki, słupki, łuki, bułki itp.
Kołowrotek był szczególnie ulubioną ozdobą chłopów Dźwiny i Sukhon. Najczęściej były to wątki, które odzwierciedlały marzenia chłopów o szczęśliwym i dostatnim życiu: podróże poślubne, uroczystości, picie herbaty, zjazdy na wsi, tańce ludowe, sceny myśliwskie itp. Najczęściej na kołowrotkach chłopów Dvina znajduje się kwiatowy ornament, którego motywy odzwierciedlają miłość artysty do północnej przyrody. Kołowrotki Dvinsky i Sukhonsky wyróżniają się pięknem dekoracji. Ich obrazy na białym lub żółtym tle umiejętnie łączą kolory czerwony i czarny, zielony i niebieski.
Na północy szczególnie rozwinięto graficzny typ malarstwa ludowego - z wyraźnym zarysem obrazów i późniejszą kolorystyką wewnątrz. Dużym centrum tak malowanych przyborów i przyborów było Permogorye na północnej Dźwinie, gdzie już w XVIII wieku malowano skrzynie i kosze, palce i chlebaki, kołyski i sanki, miski, szklanki, kufle do piwa, a później - kołowrotki.
Płynny ornament roślinny z charakterystycznym motywem lancetu liścia podkreśla surową wyrazistość form obiektów. Styl malarstwa permogorskiego ukształtował się pod wpływem sąsiednich emalii Solvychegodsk i Veliky Ustyug, czernienia na srebrze, tłoczenia i rzeźbienia na korze brzozy, powstałe w sąsiedztwie. Uzupełnieniem tej warstwy starożytnej kultury rosyjskiej były ptaki Syrynów, jednorożce i lwy z grafik i popularnych grafik, aw XIX wieku sceny i obrazy z życia, które coraz bardziej przyciągały uwagę twórców ludowych. Dlatego na obrazie permogorskim, wśród bujnych wzorów traw, można zobaczyć pływającą rybę, pracowitego kurczaka i koguta dumnie spacerujących, sceny z kuligów, biesiad i herbat.
Wizerunek części, która jest typowa dla sztuki ludowej, zamiast całości posłużył mistrz, który namalował manierkę ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego: dwa okna i szczotki z ciężkich zasłon powinny oznaczać wspaniałe komnaty, w których odbywa się uroczysta uczta. Pięć postaci ludzkich w eleganckich ubraniach i nakryciach głowy siedzi blisko stołu. Jak obraz w ramce, scena wyróżnia się wśród gęstej ornamentyki roślinnej.
Na kołowrotku, wykonanym przez słynnego mistrza permogorskiego D.A. Chripunowa w 1911 roku, przedstawiono mężczyznę i kobietę pijących herbatę. Stół z samowarem, charakterystyczny gest trzymania spodków, jest szczegółowo oddany. U stóp siedzącego kota i psa chodzą kury. Na medalionie nogi - błystka w pracy oraz mężczyzna z akordeonem w rękach. W takich scenach Artysta Ludowy uchwycił rzadkie chwile relaksu. Dlatego wyglądają jak uroczysty rytuał.
Malowanie kory brzozy to starożytny rodzaj sztuki ludowej. Do malowania produktów z kory brzozy rzemieślnicy stosowali różne techniki, ale kolory malowania były tradycyjne: czerwony, żółty, zielony. Używano również brązu i niebieskiego, ale rzadziej.
Dziś, podobnie jak w odległej przeszłości, podpisują kosze, pudełka, pudełka, naczynia i pojemniki do przechowywania żywności.
Tak zwane tueski do przechowywania herbaty, soli, a także sucharów, cukierków.
Wszystkie te produkty z kory brzozowej są malowane motywami roślinnymi, dziwacznymi ptakami lub scenami z życia ludzi. Kwiaty o niespotykanych formach kwitną na powierzchni produktu z kory brzozy, pojawiają się bukiety, a liście i loki uzupełniają obraz.
Przygotowanie kory brzozy
Przed malowaniem produktu z kory brzozy należy go przygotować. Przygotowanie polega na tym, że położenie obrazu jest równe, więc jest zagruntowane. Podkład zawiera kredę i klej do drewna, mieszanina powinna mieć gęstą śmietanę. Powierzchnia pokryta jest warstwą podkładu, nałożona na powierzchnię cienką warstwą i wyrównana szpachelką. Następnie produkt z kory brzozy jest suszony w temperaturze pokojowej (6-8 godzin), następnie obrabiany papierem ściernym (drobnoziarnisty), malowany wybielaczem (w 2 warstwach) i ponownie suszony. Teraz kora brzozy jest gotowa do malowania. Wybrany wzór nakładamy na produkt, a następnie malujemy farbami (gwasz, tempera). Ostatnim etapem malowania jest lakierowanie. Obraz lakierowany jest dwuwarstwowo, a po nałożeniu lakieru olejnego każda warstwa jest suszona w ciągu 24 godzin.
