การเกิดขึ้นของ Gzhel ประวัติความเป็นมาของเกเชล

| เผยแพร่: , เข้าชม: 9,858 |

คำว่า Gzhel มีความหมายหลายประการ ในอีกด้านหนึ่งนี่คือชื่อทางภูมิศาสตร์ของภูมิภาคหกสิบกิโลเมตรจากมอสโกซึ่งรวมหมู่บ้านสามโหลและการตั้งถิ่นฐานที่มีชื่อเดียวกันเข้าด้วยกัน ในทางกลับกันสำหรับนักประวัติศาสตร์ศิลป์คำนี้เกี่ยวข้องกับแนวโน้มทั้งหมดในประวัติศาสตร์เซรามิกรัสเซีย นอกจากนี้ยังเกี่ยวข้องกับคำว่า "เผา" (การเผาไหม้) ซึ่งใช้กันมาตั้งแต่สมัยโบราณในเครื่องปั้นดินเผาและค่อนข้างเป็นไปได้ที่ชื่อเสียงเหมือน Gzhel มาจากคำกริยานี้ในรูปแบบที่เปลี่ยนไป

วันนี้คำว่า Gzhel ทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับเครื่องลายครามสีขาวที่มีการทาสีด้านล่างสีน้ำเงิน มีงานฝีมือทางศิลปะมากมายในรัสเซียที่เป็นที่รู้จักไปไกลเกินขอบเขตของประเทศ เหล่านี้เป็นของจิ๋วลงแล็คเกอร์จาก Palekh, Mstera, Kholui, ของเล่นไม้แกะสลัก Bogorodsk และพรม Kursk และผลิตภัณฑ์อื่น ๆ ของศูนย์ศิลปะที่มีชื่อเสียง

อุตสาหกรรมศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิมมักใช้ลวดลายและรูปภาพที่มีลักษณะเฉพาะของงานศิลปะระดับมืออาชีพ นอกจากนี้ยังใช้กับเซรามิก Gzhel ด้วย

ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นของเครื่องลายครามในรัสเซียนั้นเชื่อมโยงกับ Gzhel ซึ่งดังที่ทราบกันดีว่าถูกคิดค้นโดย Dmitry Vinogradov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 โดยไม่ขึ้นอยู่กับเครื่องลายครามตะวันออกและยุโรปโดยสิ้นเชิง เมื่อพัฒนาสูตรอาจารย์ใช้ดินเหนียว Gzhel สีขาวซึ่งมีคุณภาพดีเลิศซึ่ง Mikhail Lomonosov นักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซียกล่าวด้วยความชื่นชม

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ความลับของการผลิตเครื่องเคลือบมาถึง Gzheltsy ก่อนหน้านั้นพวกเขาพยายามสร้างมวลที่มีลักษณะคล้ายเครื่องเคลือบดินเผาและในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 พวกเขาก็เริ่มคุ้นเคยกับมาจอลิก้า

ในปี 1724 ที่ชานเมืองมอสโกบนถนนที่นำไปสู่ ​​Gzhel โรงงานเซรามิกส่วนตัวแห่งแรกของ Afanasy Grebenshchikov ถูกสร้างขึ้นเพื่อผลิตผลิตภัณฑ์ที่เรียกว่า Zenin ซึ่งอาจได้มาจากประเทศจีน เหล่านี้เป็น majolicas ที่มีรูพรุนขนาดใหญ่ซึ่งทำจากดินเหนียวเคลือบสีสันสดใส ช่างปั้น Gzhel ส่งมอบดินเหนียวให้กับ Grebenshchikov และผลิตผลิตภัณฑ์ที่โรงงานของเขา ซึ่งพวกเขาศึกษากระบวนการทางเทคโนโลยีไปพร้อมๆ กัน ในตอนแรก โรงงานแห่งนี้เชี่ยวชาญด้านท่อยาสูบและกระเบื้อง และจากนั้นก็เชี่ยวชาญด้านเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารและงานประติมากรรมขนาดเล็กแต่ละชิ้น

หลังจากการเสียชีวิตของ Grebenshchikov (พ.ศ. 2300) การผลิตประสบปัญหาลดลงและหยุดอยู่ในปี พ.ศ. 2313 แต่ในเวลานั้นในภูมิภาค Gzhel มีการประชุมเชิงปฏิบัติการ majolica อิสระอยู่แล้วซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมากในรัสเซีย ผลิตภัณฑ์ของมาจอลิก้าสามารถแบ่งออกได้เป็น 3 กลุ่ม คือ

จานราคาถูก

เรือราคาแพงที่ไม่เพียงทำหน้าที่ตกแต่งโต๊ะเท่านั้น แต่ยังใช้สำหรับตกแต่งภายในด้วย

และสุดท้ายคืองานศิลปะพลาสติกขนาดเล็ก - ฟิกเกอร์ที่มีฉากในชีวิตประจำวันและรูปสัตว์

สินค้าทั่วไปที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ได้แก่ คุมแกน เหยือกรูปทรงจะงอยปากสำหรับเทเครื่องดื่มที่มีลำตัวเป็นแผ่นดิสก์ขนาดสี่ฟุต พวกมันคล้ายกับเหยือกที่มีช่องเปิดทรงกลมในร่างกายและมีคอที่กว้างขึ้นเป็นรูปกรวยซึ่งคุณสามารถกรอง kvass จากถังลงในเหยือกได้โดยใช้ผ้าเหนือศีรษะ นอกจากนี้ยังมีขวดโหลทรงกลมที่มีคอทรงกระบอกขยายขึ้นไปด้านบน ที่พบได้น้อยกว่าคือเหยือกในรูปแบบของนกอินทรีสองหัว, เหยือกขนาดต่างๆ, ถังไวน์ (Kuchli), บราติน, ภาชนะใส่หัวหอมขนาดใหญ่ที่สามารถนำออกไปในที่สาธารณะ - สำหรับการฉลอง, วันตั้งชื่อ ฯลฯ

Majolicas ถูกทาสีบนน้ำยาเคลือบฟัน ขั้นแรกปรมาจารย์ร่างโครงร่างภาพวาดด้วยสีเข้มแล้วทาสีด้วยสีม่วง เหลือง เขียว น้ำเงิน และน้ำตาล เมื่อถูกไล่ออก สีจะรวมเข้ากับเคลือบฟันซึ่งทำให้มีความแข็งแรงมากขึ้น วิธีการนี้จำเป็นต้องมีการวาดภาพที่ชัดเจนและเชี่ยวชาญจากปรมาจารย์ เนื่องจากการปรับปรุงในภายหลังแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย

ปรมาจารย์จาก Gzhel มักจะรวมภาพดอกไม้ ใบไม้ หญ้า สัตว์ นก ซึ่งไม่ค่อยมีคน ทิวทัศน์ทางสถาปัตยกรรมทั่วไป เข้ากับเครื่องประดับในรูปแบบของแถบเรขาคณิตและตาราง การวาดภาพดำเนินการตามโซน บนผลิตภัณฑ์ของ Gzhel คุณมักจะเห็นคำจารึกระบุว่าสินค้านั้นเป็นของขวัญหรือคำสั่งซื้อ

ไม่เพียงแต่ในรูปแบบเท่านั้น แต่ยังมีลักษณะเฉพาะด้วย Gzhel majolica แตกต่างจากเซรามิกของยุโรป เช่น จาก majolica ของอิตาลี การทาสีร่วมกับการตกแต่งด้วยพลาสติกทำให้ Gzhel majolica ตกแต่งมีความคิดริเริ่มและความแปลกใหม่เป็นพิเศษ

ภายใต้อิทธิพลของสไตล์บาโรกซึ่งครอบงำงานศิลปะระดับมืออาชีพ Gzhel majolicas มีรูปแบบที่คล้ายกัน เหยือกและคุมแกนมีขาที่มีลักษณะคล้ายด้ามจับโค้งมน ตอนนี้สีและเปลือกหอยที่ถูกยกขึ้นตกแต่งผนังด้านข้างของตัวเรือ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 majolica จำเป็นต้องมีนัยสำคัญ ทรัพยากรทางการเงินถูกแทนที่ด้วยแบบกึ่งไฟ

มวลของไฟกึ่งเผาที่มีรูพรุนประกอบด้วยดินเหนียวในท้องถิ่นพร้อมส่วนผสมเพิ่มเติม สีถูกนำไปใช้กับวัตถุที่ถูกเผา เคลือบด้วยเคลือบและวางกลับเข้าไปในเตาเผา ต่อมาภาพวาดโพลีโครมแบบเดิมถูกแทนที่ด้วยสีน้ำเงินทึบเป็นส่วนใหญ่ ความแตกต่างระหว่างสีน้ำเงินและพื้นหลังสีขาวเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของงานไฟกึ่งไฟ Gzhel การทาสีก็เปลี่ยนไปเช่นกัน: การวาดเส้นขอบสีทำให้สามารถทาสีด้วยแปรงได้ สินค้าตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิตและลายดอกไม้ โดยทั่วไปแล้วมักมีมาลัยใบไม้เล็กๆ ที่มีวงแหวนโค้งมนหรือลวดลายที่มีดอกไม้เก๋ๆ ขนาดใหญ่

งานไฟกึ่งไฟ Gzhel คล้ายกับงานไฟเดลฟต์หรืองานไฟจีน มีความแตกต่างในด้านเนื้อหาภาพและรูปแบบการจัดองค์ประกอบ

เครื่องลายครามแบบพิเศษคือสิ่งที่เรียกว่าเครื่องสำริดหรือเครื่องแวววาวซึ่งคิดค้นโดย Afanasy Kiselev ที่เรียนรู้ด้วยตนเองที่มีพรสวรรค์

ตลอดเกือบศตวรรษที่ 19 มีการผลิตเครื่องลายครามแบบกึ่งไฟ เช่นเดียวกับเครื่องลายครามผนังบางและเครื่องเคลือบดินเผาในรัสเซีย แต่รุ่งเรืองนั้นย้อนกลับไปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 หลังจากงานไฟกึ่งไฟแล้ว พวกเขาก็เริ่มทำไฟผนังบาง สูตรนี้สร้างโดย Afanasy Kiselev อย่างไรก็ตามแม้จะมีคุณภาพสูงของงานไฟที่ผลิตโดยโรงงาน Rozhdenie Terekhov แต่ก็ไม่ได้กลายเป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะอิสระเช่นงานไฟกึ่งไฟและในไม่ช้าการออกแบบก็เปลี่ยนจากการวาดภาพด้วยมือไปสู่การออกแบบที่มีการประทับตรา

โรงงานเครื่องลายครามแห่งแรกปรากฏใน Gzhel เมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ผู้ประกอบการรายแรกอย่างที่คนสมัยก่อนจำได้คือ Pavel Kulichkov ช่างปั้นจากหมู่บ้าน Volodino ซึ่งเริ่มแรกมีส่วนร่วมในกิจการเครื่องเคลือบที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2309 ที่กรุงมอสโกใน Verbilki หลังจากคุ้นเคยกับการผลิตเครื่องเคลือบ การติดตั้งเตาเผา และการเผาแล้ว Kulichkov ก็กลับไปที่หมู่บ้านบ้านเกิดของเขาและก่อตั้งเวิร์คช็อปเครื่องเคลือบของตัวเองที่นี่ในปี 1802 ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปเขาส่งมันไปที่มอสโก ซึ่งเครื่องลายครามยังหายากอยู่ เพื่อนบ้านของเขาพยายามที่จะไขความลึกลับของการผลิตเครื่องลายครามของเขาโดยเปล่าประโยชน์ แต่ยังมีใครบางคนแอบเข้าไปในเวิร์คช็อปของ Kulichkov และในไม่ช้าก็มีเวิร์คช็อปเครื่องลายครามหลายแห่งปรากฏขึ้นพร้อมกันในหมู่บ้าน Gzhel ซึ่งกำลังผลิตเครื่องลายครามอยู่แล้ว คุณภาพสูง. นอกจากนี้ยังมีเวิร์คช็อปที่เจ้าของซื้อแผ่นเปล่าจากโรงงาน ทาสี และจำหน่ายภายใต้แบรนด์ของตน

Porcelain by Gzhel Masters ปรากฏตัวในตลาดในช่วงเวลาที่มีโรงงานที่ใหญ่ที่สุดสองแห่งในรัสเซีย - โรงงาน Imperial Porcelain ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1744 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ บริษัท เอกชนของ Gardner ซึ่งผลิตภัณฑ์ไม่ด้อยกว่าเครื่องลายครามของยุโรป กำหนดแฟชั่นอยู่แล้ว โรงงานเครื่องเคลือบดินเผาของจักรวรรดิเป็นผู้จัดหาเครื่องเคลือบให้กับราชสำนัก ในขณะที่การ์ดเนอร์มีลูกค้ามากมาย แม้ว่าเขาจะยอมรับคำสั่งเครื่องเคลือบที่ให้บริการแก่ราชสำนักและขุนนางก็ตาม

โรงงานเครื่องเคลือบอิมพีเรียลมีโรงเรียนเทคนิคที่ศิลปินได้รับการฝึกอบรม อาจารย์จาก Academy of Arts สอนที่นี่ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้เขียนผลิตภัณฑ์มากมายด้วย การ์ดเนอร์ยังจ้างช่างแกะสลักและจิตรกรมืออาชีพบ่อยมาก ในทำนองเดียวกัน Popov ทำการค้าขายใกล้กับมอสโกและ Batenin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งมีการผลิตผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามที่มีศิลปะสูง

ในเครื่องลายครามรัสเซียของศตวรรษที่ 19 - ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 รูปแบบเชิงประจักษ์ได้รับชัยชนะ Gzhelians ยืมรูปแบบตามแบบฉบับของสไตล์นี้ แต่ตีความในรูปแบบของตนเองอย่างอิสระและเรียบง่าย นอกจากรูปทรงทรงกระบอก ครึ่งทรงกลม และทรงรีแล้ว ยังมีถ้วยรูปทรงปล่องภูเขาไฟที่มีขอบโค้งและที่จับโค้งปรากฏขึ้น ลวดลายดอกไม้และคดเคี้ยวเป็นของตกแต่งยอดนิยม

ภาพวาดที่พูดน้อยและรื่นเริงยังคงอยู่ในทั้ง majolica และกึ่งไฟ แต่บางครั้งปรมาจารย์ก็ละทิ้งมารยาทแบบดั้งเดิมและชี้ไปที่ภาพที่เป็นรูปเป็นร่างในความสัมพันธ์ที่แท้จริงขนาดใหญ่ระหว่างร่างและภูมิทัศน์ ดังนั้นการเปลี่ยนแปลงของการออกแบบทางศิลปะของเครื่องลายคราม Gzhel ซึ่งเป็นองค์ประกอบของศิลปะรัสเซียโบราณจึงถูกนำไปใช้ในระบบการวาดภาพร่วมสมัย

หัวข้อของภาพวาดมีความหลากหลาย: ตอนจากประวัติศาสตร์รัสเซีย, ภาพเหมือนของผู้บังคับบัญชาและรัฐบุรุษ, รูปภาพของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม, มักประกอบด้วยเกมอภิบาลและฉากประเภทต่างๆ

ในปี 1830/40 ศิลปะเครื่องเคลือบของ Gzhel เจริญรุ่งเรืองทั้งในด้านคุณภาพและปริมาณการผลิต นี่เป็นช่วงเวลาที่ปรมาจารย์ของ Gzhel บรรลุความเป็นอิสระสูงสุด และโรงงานแต่ละแห่งก็บรรลุความเป็นอิสระสูงสุด ตัวอย่างเช่น โรงงานของพี่น้อง Terekhov-Kiselev มีอุปกรณ์ครบครันในทางเทคนิคเช่นเดียวกับโรงงานที่ดีที่สุดในรัสเซีย และมีผลิตภัณฑ์สำหรับพวกเขามากกว่าพวกเขา โรงงานของพี่น้อง Terekhov-Kiselev ผลิตชาและช้อนส้อมทุกชนิด ซึ่งบางครั้งก็มีรูปร่างที่ซับซ้อนมาก เขายึดเอาเครื่องลายครามของยุโรปเป็นแบบอย่างของเขาและผลิตผลงานต้นฉบับระดับสูงซึ่งเป็นเครื่องยืนยันถึงต้นกำเนิดของวัตถุในระดับชาติ ช่างฝีมือของโรงงาน Safronovsky ยึดมั่นในมาตรฐานที่ยอดเยี่ยมในการผลิต โรงงานในรัสเซียการ์ดเนอร์และโปปอฟซึ่งให้บริการลูกค้าที่หลากหลาย ผลงานของ Gulin และ Musa-sakov นำเสนออาหารเรียบง่ายพร้อมภาพวาดสีสันสดใสและสวยงามตามเทศกาล เครื่องลายคราม Gzhel มักผสมผสานองค์ประกอบสไตล์ต่างๆ

ด้วยผลิตภัณฑ์ที่หลากหลายที่ผลิตในโรงงานแต่ละแห่ง สิ่งของ Gzhel ในไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 19 จึงถูกนำเสนอในรูปแบบของนิทรรศการ ลักษณะทั่วไปของศตวรรษที่ 19: รูปทรงถ้วยเป็นร่อง ชวนให้นึกถึงระฆังคว่ำ ภาพวาดที่แสดงออกด้วยแปรงกว้าง การผสมผสานการเคลือบด้วยเทคนิคอันเดอร์เกลซ การทาสีอย่างเข้มข้นด้วยโคบอลต์และสีทอง ลายดอกไม้หลากสีที่ทาสีด้วยสีสันสดใส . ตามกฎแล้ววัตถุเครื่องเคลือบ Gzhel จะไม่มีสีทึบ โดดเด่นด้วยการผสมผสานสีที่ตัดกัน

การผลิตหัตถกรรมขนาดใหญ่ค่อยๆ หายไป ทำให้เกิดการผลิตเครื่องเคลือบประทับตราราคาถูกจำนวนมาก วิกฤตเศรษฐกิจโดยทั่วไปในรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ยังส่งผลกระทบต่อโรงงานเครื่องเคลือบที่ใหญ่ที่สุดซึ่งละทิ้งตำแหน่งในการต่อสู้กับ การผลิตภาคอุตสาหกรรม. เนื่องจากพวกเขาไม่สามารถทนต่อการแข่งขันได้ ผู้ผลิต Gzhel จึงปิดตัวลงทีละราย และ Gzhel สูญเสียความสำคัญในฐานะศูนย์เซรามิกที่สำคัญที่สุดแห่งหนึ่งของรัสเซีย ประเพณีศิลปะพื้นบ้านหลายอย่างสูญหายไปในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (พ.ศ. 2457-2461) และในช่วงสงครามกลางเมือง (พ.ศ. 2461-2465) งานฝีมือของ Gzhel ประสบกับความเสื่อมถอยเกือบทั้งหมด

ในปี 1937 งานศิลปะ “United Porcelain Artist” และ “Forward Ceramics” ได้รวมกันเป็นงานศิลปะ “ศิลปะเซรามิก” ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่หมู่บ้าน ทูริจิโน. การผลิตเครื่องลายครามซึ่งไม่มีระบบโดยสิ้นเชิง มีการใช้วัสดุถ่ายโอนบางส่วน เช่น แจกันอาร์ตนูโว หรือตัวอย่างชิ้นงานตามสั่ง เครื่องเคลือบขึ้นรูปคุณภาพต่ำได้รับการชดเชยด้วยการใช้สีโพลีโครม มหาสงครามแห่งความรักชาติ (พ.ศ. 2484-2488) ก็ขัดขวางงานนี้ด้วยและดูเหมือนว่าประเพณีทางศิลปะของ Gzhel จะสูญหายไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้

อย่างไรก็ตามที่สถาบันวิจัยวิทยาศาสตร์แห่งอุตสาหกรรมศิลปะแห่งมอสโก Alexander Saltykov ผู้เชี่ยวชาญในสาขามัณฑนศิลป์และศิลปะประยุกต์ได้ศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะพื้นบ้าน Gzhel โดยละเอียดจากเอกสารสำคัญและคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์

การวิจัยในห้องปฏิบัติการช่วยกำหนดสูตรสำหรับมวลเซรามิกของมาจอลิกาเก่าและได้ตัวอย่างด้วยการทาสีบนเคลือบฟันเหลว Alexander Saltykov และเพื่อนร่วมงานของเขาเห็นว่าการใช้ majolica ในศตวรรษที่ 18 เป็นพื้นฐานสำหรับผลิตภัณฑ์ใหม่มีประโยชน์

อย่างไรก็ตาม majolica ที่คิดซึ่งรวมพลาสติกและการตกแต่งที่ทาสีเข้าด้วยกันนั้นจำเป็นต้องใช้เทคนิคการดำเนินการที่ซับซ้อนซึ่งปรมาจารย์ของ Gzhel ยังเชี่ยวชาญไม่เพียงพอ สถานะของเทคโนโลยีและเศรษฐศาสตร์การผลิตก็ไม่อนุญาตให้เขาทำเช่นนี้ ด้วยเหตุนี้ จึงตัดสินใจสร้างรูปแบบที่เรียบง่ายจากพอร์ซเลนผนังหนาพร้อมทาสีชั้นล่างสีน้ำเงินโคบอลต์ นี่คือลักษณะที่ปรากฏของพอร์ซเลนสีน้ำเงินและสีขาวใหม่จาก Gzhel

การฟื้นฟูงานฝีมือนี้เริ่มต้นด้วยการฝึกอบรมศิลปินรุ่นเยาว์ภายใต้การแนะนำของนักเซรามิกผู้มีพรสวรรค์ Natalia Bessarabova (1895-1981) เธอเริ่มศึกษา Gzhelsky แบบเจาะลึกร่วมกับนักเรียนกลุ่มหนึ่ง มรดกทางวัฒนธรรม. เธอเองได้ผลิตอัลบั้มสีน้ำพร้อมภาพประกอบเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารและประติมากรรมขนาดเล็กจากศตวรรษที่ 18 Alexander Saltykov และ Natalya Bessarabova ร่วมกันพัฒนาโปรแกรมที่รวมการเรียนรู้การวาดภาพพื้นบ้านแบบเก่าซึ่งเป็นรูปแบบการวาดภาพ ABC ตั้งแต่ลายเส้นพู่กันแบบกว้างไปจนถึงแบบบางฟรี

ตัวอย่างแรกของรูปแบบหลอดเลือดและสีได้รับการพัฒนาโดย Natalya Bessarabova

ในเวลาเดียวกัน เธอดำเนินการตามหลักการของการขึ้นรูปผลิตภัณฑ์ Gzhel ทั่วไปของศตวรรษที่ 19 เธอทำให้เหยือกเก่าดูเป็นทางการและเพรียวบางยิ่งขึ้น เมื่อออกแบบกาน้ำชา Natalya Bessarabova ประมวลผลรูปร่างของภาชนะใส่เชื้อรูปดิสก์และพยายามปรับฟังก์ชันการทำงานของผลิตภัณฑ์ให้เป็นรูปแบบพื้นบ้านที่เรียบง่ายอย่างต่อเนื่อง

ผลงานของ Lyudmila Azarova (ชาวพื้นเมืองและชาวเมือง) มีอิทธิพลอย่างมากต่อการปฏิบัติงานทางศิลปะของ Gzhel ในปีพ. ศ. 2497 หลังจากสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยอุตสาหกรรมศิลปะมอสโกเธอก็เริ่มทำงานในอุตสาหกรรม Gzhel เธอไม่เพียงแต่ประสบความสำเร็จในการพัฒนารูปแบบของหลอดเลือดเท่านั้น แต่ยังสร้างส่วนประกอบพลาสติกที่หลากหลายอีกด้วย เธอตกแต่งจานที่ทาสีด้วยรายละเอียดตามแบบจำลองและในขณะเดียวกันก็เชื่อมโยงภาพวาดกับการตกแต่งประติมากรรมอย่างชำนาญ ดังนั้นเครื่องลายครามจึงพัฒนาประเพณีของมาจอลิกาในศตวรรษที่ 18 ซึ่ง Alexander Saltykov ใฝ่ฝัน

หาก Natalia Bessarabova โดดเด่นด้วยภาพวาดประดับ Lyudmila Azarova ก็ชอบภาพที่มีรูปทรงเป็นโครงเรื่อง เธอหันไปหาคติชน เทพนิยาย และสัตว์ และตีความรูปแบบในลักษณะทั่วไปและมักจะธรรมดามาก ตุ๊กตาของพวกเขาในช่วงอายุ 60 มีลักษณะคล้ายรูปทรงของเล่นโดยแทบไม่มีใบหน้า เส้น และจุดที่ชัดเจน วิถีชีวิตที่มีความหมายดังกล่าวเป็นพยานถึงอิทธิพลของภาพลวงตาพื้นบ้านและตุ๊กตาทำรังของรัสเซีย

ในบรรดาผลงานประพันธ์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของศิลปิน ก็ควรค่าแก่การชมฉากงานเลี้ยงน้ำชา (1966) ความบันเทิงของโครงเรื่องและฉากแอ็คชั่นบนเวทีดั้งเดิมได้รับการทำซ้ำด้วยวิธีพลาสติกล้วนๆ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของ Gzhel และศิลปะพื้นบ้านทั้งหมด

ฉากห้องอาหาร (1967) มีเนื้อหาเกี่ยวข้องกับการดื่มชา แต่ไม่มีความเคร่งขรึมโดยเจตนา รูปร่างมีรายละเอียดมากขึ้น และสีสันก็ดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น โดยรวมแล้วนี่เป็นองค์ประกอบที่ตกแต่งได้ดีมาก ในช่วงปีแรกของกิจกรรม Lyudmila Azarova ทำงานในเครื่องปั้นดินเผาโบราณและอาหาร Gzhel เธอพยายามอย่างหนักในการออกแบบวัตถุชิ้นนี้อย่างสร้างสรรค์ โดยเน้นจุดประสงค์ในการใช้ประโยชน์และสร้างลักษณะเฉพาะของพลาสติก

รูปทรงของเหยือกซึ่งออกแบบในปี 1959 มีลักษณะเป็นเงาของผลิตภัณฑ์แบบดั้งเดิม มีการทาสีลำตัวหลอดเลือดที่โค้งมน ใช้เกลียวสีน้ำเงินโคบอลต์กับผลิตภัณฑ์ขนาดใหญ่ และคอต่ำที่กว้างและมีฝาปิดด้านล่างที่แข็งแรง ตัวเครื่องตั้งอยู่บนพื้นผิวที่มั่นคง แต่ละส่วนของวงกลมฝามีความสมเหตุสมผลทางโครงสร้าง

Lyudmila Azarova เปลี่ยนภาพวาดและลวดลายการตกแต่งของเธอ บางครั้งเธอก็ใช้การออกแบบกราฟิกด้วย การระบายสีจะดำเนินการแบบสุ่ม หลวม และเบา

ศิลปิน Gzhel ไม่ได้ถูกชี้นำโดยขนาดและความหนาของเครื่องเคลือบที่พวกเขาผลิตตามมาตรฐานอุตสาหกรรมที่กำหนด ดังนั้นจึงสามารถทาสีวัตถุได้อย่างอิสระ ผลลัพธ์ไม่ใช่การตกแต่งอย่างระมัดระวังเสมอไป เช่น การออกแบบอาจมีการเปลี่ยนแปลง และสัดส่วนอาจไม่ได้รับการเคารพเสมอไป แต่ข้อบกพร่องเหล่านี้มีความสมดุลด้วยความรู้สึกมีชีวิตชีวาและความเป็นธรรมชาติในการดำเนินการซึ่งทำให้คุณรู้สึกถึงความอบอุ่นจากมือของอาจารย์ เนื่องจากเป็นการผลิตด้วยมือซึ่งยังคงเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดของศิลปะพื้นบ้าน ซึ่งทำให้เครื่องลายคราม Gzhel มีรสชาติพิเศษ

เทพนิยายและชีวิตจริงที่ร่าเริงและรื่นเริง ความเมตตาและความฉลาดรวมอยู่ในงานศิลปะจาก Gzhel ในภาพวาดสีฟ้าในพอร์ซเลนสีขาวที่แวววาวอ่อน ๆ มีความสุขของชีวิตความรู้สึกสดชื่นและรื่นเริงโดยไม่ต้องเอิกเกริกโดยไม่จำเป็น

ศิลปะ Gzhel มีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง การปฏิบัติทางศิลปะบางแง่มุมทำให้เกิดการอภิปรายทางวิทยาศาสตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งคำถามเกิดขึ้นว่าการอุทธรณ์ของศิลปิน Gzhel บางคนที่มีต่อรูปแบบหลอดเลือดและรูปภาพนั้นมีความสมเหตุสมผลเพียงใด ระบบศิลปะ Gzhel เก่า ตัวอย่างเช่น ผลงานบางชิ้นของ Tatyana Dunashova ยืมการตกแต่งดอกไม้และรูปทรงจากการออกแบบของจีน หรือแจกันสามใบโดย Valentin Rozanov ซึ่งชวนให้นึกถึงแจกันสไตล์อาร์ตนูโว ซึ่งเป็นต้นแบบของแจกันที่สามารถพบได้ในสไตล์ Khinozero

อาจไม่มีคำตอบที่ชัดเจนที่นี่ เราสามารถพึ่งพาความสามารถและรสนิยมของศิลปินเท่านั้นซึ่งเมื่อสร้างผลงานของเขาได้เปลี่ยนวัตถุทางศิลปะของมนุษย์ต่างดาวให้กลายเป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะที่แท้จริงซึ่งตื้นตันใจด้วยจิตวิญญาณของ Gzhel เมื่อมองแวบแรก

หนึ่งในปัญหาที่ยากที่สุดใน โลกสมัยใหม่คือการฝึกศิลปินที่สามารถทำซ้ำและถ่ายทอดแนวคิดทางศิลปะและเคล็ดลับแห่งความเป็นเลิศจากรุ่นสู่รุ่นและกลายเป็นผู้พิทักษ์ศิลปะพื้นบ้านอย่างแท้จริง ปัจจุบันทุกอย่างกำลังทำอยู่เพื่อให้เด็ก ๆ ของช่างฝีมือสมัยใหม่สนใจประเพณีของงานฝีมือ Gzhel เพื่อให้พวกเขามีส่วนร่วมในการผลิตตั้งแต่อายุยังน้อย

โรงงาน Gzhel ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการผลิตเครื่องลายครามสีน้ำเงินและสีขาวเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีการทดลองเพื่อสร้างเครื่องลายครามหลากสีด้วยการทาสีกระจกสีผสม ปรมาจารย์บางคนรวมถึง Nikolai Turkin มีส่วนร่วมในงานโพลีโครมมาจอลิกาอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม ความพยายามทั้งหมดนี้ต้องไม่เกินปริมาณการผลิต และการยอมรับว่าชื่อ "Gzhel" หมายถึงเครื่องลายครามสีขาวและสีน้ำเงิน

เครื่องลายคราม Real Gzhel เป็นที่นิยมมาก มันถูกรวบรวมโดยคนรักศิลปะและซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ ช่างฝีมือจาก Gzhel ได้รับรางวัลจากนิทรรศการระดับนานาชาติและระดับ All-Union Natalya Bessarabova, Lyudmila Azarova, Tatyana Dunashova, Zinaida Okulova เป็นผู้ได้รับรางวัล State Prize Lyudmila Azarova ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่ง RSFSR ไม่ว่าศิลปะของ Gzhel จะพัฒนาไปอย่างไร เครื่องลายครามสมัยใหม่ที่ทำจากท้องฟ้าสีฟ้าและหิมะสีขาวก็เข้ากันได้ดีกับประวัติศาสตร์ศิลปะพื้นบ้าน ศิลปะประยุกต์ของรัสเซีย และประวัติศาสตร์ศิลปะและวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียต

ปัจจุบันคำว่า Gzhel เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก โดยเฉพาะในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบเครื่องลายครามของรัสเซีย

Gzhel เป็นภูมิภาคที่สวยงามของรัสเซีย และเป็นศูนย์กลางการผลิตผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามชนิดพิเศษ โดดเด่นด้วยภาพวาดสีฟ้าอ่อน ในภูมิภาครัสเซียนี้เองที่แนวคิดเช่น "เครื่องลายคราม Gzhel" ปรากฏขึ้นครั้งแรกโดยกำเนิดและได้รับการปรับปรุงที่นี่

สำหรับหลาย ๆ คนคำนี้มีความเกี่ยวข้องกับเทพนิยายความงามและความกลมกลืน และไม่ไร้ประโยชน์เพราะช่างฝีมือที่ทุ่มเทจริง ๆ ไม่เพียงสร้างผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามเท่านั้น แต่ยังเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่สามารถดึงดูดความสนใจของผู้บริโภคที่มีความต้องการมากที่สุดซึ่งทุกวันนี้ยากที่จะแปลกใจกับสิ่งใด ๆ

ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์โดยย่อ

การค้าเพื่อการผลิตผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามสีขาวและสีน้ำเงินมีต้นกำเนิดในเมือง Gzhel ในศตวรรษที่ 18 ในขณะที่การกล่าวถึงเครื่องปั้นดินเผาครั้งแรกในภูมิภาคนี้มีอายุย้อนกลับไปตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 14 สำหรับชาว Gzhel ภูมิภาคของพวกเขาไม่เพียงเกี่ยวข้องกับเครื่องปั้นดินเผาเท่านั้น แต่ยังชื่นชอบธรรมชาติที่สวยงามอีกด้วย: ป่าทึบและแม่น้ำสีฟ้า ธรรมชาติเป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขาสร้างเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องลายครามที่หรูหราเช่นนี้ ผู้อยู่อาศัยในภูมิภาคสามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้บุกเบิกที่แท้จริงในงานฝีมือนี้เนื่องจากแนวคิดใหม่และตัวหนาทั้งหมดปรากฏที่นี่ ดังนั้นอาหาร majolica จานแรกจึงปรากฏที่นี่เพื่อผลิตโดยใช้ดินเหนียวสีและภาพวาดหลากสี ต่อมาด้วยการถือกำเนิดของวัสดุใหม่การพัฒนางานเผาก็เริ่มขึ้นและหลังจากนั้นไม่นานเครื่องลายครามที่โดดเด่นก็ปรากฏขึ้นซึ่งกลายเป็นพื้นฐานของ Gzhel ในตำนานซึ่งโดดเด่นด้วยผลิตภัณฑ์ที่มีภาพวาดสีน้ำเงินอันละเอียดอ่อน อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าทุกอย่างจะราบรื่นอย่างที่เราต้องการ ในช่วงสงคราม การประมงต้องเผชิญกับวิกฤติร้ายแรงและหยุดลงโดยสิ้นเชิง การฟื้นฟูเกิดขึ้นหลังจากสิ้นสุดสงครามเท่านั้น

ในช่วงต้นทศวรรษที่เจ็ดสิบ Gzhel Association of Enterprises ก่อตั้งขึ้นซึ่งด้วยความเป็นมืออาชีพระดับสูงของพนักงานจึงเริ่มผลิตผลิตภัณฑ์ใหม่รวมถึงอาหารหลากหลายกระเบื้องพอร์ซเลนชุดชาและกาแฟนาฬิกาและของที่ระลึกที่สวยงาม

ลักษณะเฉพาะ

เครื่องเคลือบชนิดพิเศษนี้โดดเด่นด้วยสีฟ้าอ่อนซึ่งใช้ในการทาสีเครื่องเคลือบ แปรงของศิลปินที่จุ่มลงในโคบอลต์ออกไซด์จะพาดผ่านชิ้นงานพอร์ซเลนสีขาวเหมือนหิมะ และรูปทรงและลวดลายทางเรขาคณิตและดอกไม้อันเป็นเอกลักษณ์ก็ "เติบโต" บนชิ้นงาน ความแตกต่างและความร่ำรวยที่มีอยู่ใน Gzhel ทำให้มันแปลกและน่าดึงดูดในสายตาของผู้อื่น ดังที่เราเห็น งานฝีมือนี้ต้องอาศัยความเป็นมืออาชีพเป็นพิเศษจากช่างฝีมือและศิลปินที่เกี่ยวข้อง Gzhel ฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญดังกล่าวในวิทยาลัยศิลปะพิเศษ ดังนั้นจึงยังไม่ขาดแคลนพนักงาน

ดูเหมือนว่าการทาสีด้วยสีเดียวควรทำให้ผลิตภัณฑ์พอร์ซเลนดูน่าเบื่อ แต่ทุกอย่างกลับกลายเป็นตรงกันข้าม - ด้วยสีฟ้าที่มีลักษณะเฉพาะพร้อมเฉดสีต่างๆ ทำให้พอร์ซเลนดูมีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับ

ติดต่อกับ

เนื่องจาก Gzhel เป็นศูนย์กลางการผลิตเครื่องลายคราม เครื่องปั้นดินเผา และเครื่องปั้นดินเผาโบราณ ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 19 จึงมีความพยายามที่จะเชื่อมโยงชื่อที่เข้าใจยากของพื้นที่เข้ากับความเชี่ยวชาญ:

นักการเมือง CC BY-SA 3.0

จานถูกเผาดังนั้นการผลิตทั้งหมดจึงเรียกว่า zhgel ซึ่งเป็นคำที่กลายเป็น Gzhel เนื่องจากความสามารถของคนธรรมดาสามัญในการจัดเรียงพยัญชนะใหม่

ต่อมาเมื่อการประมงมีความสำคัญเป็นพิเศษและดึงดูดคนงานในท้องถิ่นส่วนใหญ่ ชื่อของผลผลิตจึงถูกโอนไปยังพื้นที่ที่ประมงนั้นครอบครองมากที่สุด

คู่มือหัตถกรรมรัสเซีย, CC BY-SA 3.0

เป็นที่ชัดเจนว่าคำอธิบายนี้ไม่มีมูลความจริงโดยสิ้นเชิงและแสดงถึงนิรุกติศาสตร์เท็จทั่วไป

ประวัติเล็กน้อย

Gzhel มีชื่อเสียงมายาวนานในเรื่องดินเหนียว การทำเหมืองดินประเภทต่างๆ อย่างกว้างขวางได้ดำเนินการมาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17

ในปี 1663 ซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิชได้ออกพระราชกฤษฎีกา "ให้ส่งดินเหนียวที่เหมาะสำหรับภาชนะปรุงยาไปยัง Gzhel volost สำหรับภาชนะปรุงยาและการเล่นแร่แปรธาตุ"

เมสซีร์ CC BY-SA 3.0

ในเวลาเดียวกัน เกวียนดินเหนียว 15 เกวียนจาก Gzhel volost และ

“ ได้รับคำสั่งให้เก็บดินเหนียวนั้นไว้สำหรับกิจการเภสัชกรรม และต่อจากนี้ไปอธิปไตยได้สั่งให้ชาวนารับดินเหนียวจาก Gzhel volost และขนส่งไปยัง volost เดียวกันโดยชาวนา เนื่องจากดินเหนียวจำเป็นสำหรับ Apothecary Prikaz”

ในปี ค.ศ. 1770 Gzhel volost ได้รับมอบหมายให้ดูแล Apothecary Order "สำหรับอุปกรณ์เล่นแร่แปรธาตุ" ทั้งหมด นักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซีย M. Lomonosov ผู้ซึ่งชื่นชมดินเหนียว Gzhel ได้เขียนคำพูดที่ประเสริฐเกี่ยวกับพวกมัน:

“... แทบจะไม่มีโลกใดในโลกที่บริสุทธิ์ที่สุดและไม่มีส่วนผสมใด ๆ ซึ่งนักเคมีเรียกว่าพรหมจารี ยกเว้นในบรรดาดินเหนียวที่ใช้ทำเครื่องลายคราม นั่นคือ Gzhel ของเรา... ซึ่งฉันไม่เคยเห็นมาก่อน ความขาวสวย…”

ภายในปี 1812 มีโรงงานผลิตเครื่องใช้บนโต๊ะอาหาร 25 แห่งใน Gzhel

คู่มือหัตถกรรมรัสเซีย, CC BY-SA 3.0

ในบรรดาโรงงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือโรงงานของ Ermil Ivanov และ Laptev ในหมู่บ้าน Kuzyaevo ตามลายเซ็นบนผลิตภัณฑ์ที่เหลือของปรมาจารย์ชื่อดัง: Nikifor Semyonovich Gusyatnikov, Ivan Nikiforovich Srosley, Ivan Ivanovich Kokun

สินค้า

นอกจากอาหารแล้ว พวกเขายังทำของเล่นในรูปนกและสัตว์ รวมถึงตุ๊กตาประดับในธีมชีวิตชาวรัสเซียอีกด้วย ม้าสีขาวมันวาว คนขี่ม้า นก ตุ๊กตา และอาหารจิ๋วถูกทาด้วยสีม่วง เหลือง น้ำเงิน และน้ำตาลในสไตล์พื้นบ้านอันเป็นเอกลักษณ์ สีถูกทาด้วยแปรง จุดประสงค์ของการวาดภาพนี้คือ ดอกไม้ ใบไม้ และสมุนไพรที่ใช้ตกแต่ง

คู่มือหัตถกรรมรัสเซีย, CC BY-SA 3.0

หลังจากปี 1802 เมื่อพบดินเหนียวสีเทาอ่อนใกล้หมู่บ้าน Minino การผลิตกึ่งไฟก็เกิดขึ้นใน Gzhel ซึ่งมีการผลิตหม้อ kvass เหยือกและ kumgans จำนวนมาก ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 ผลิตภัณฑ์จำนวนมากถูกทาสีด้วยสีฟ้าเท่านั้น งานเผากึ่งไฟมีความโดดเด่นด้วยโครงสร้างที่หยาบและความแข็งแรงต่ำ

แยกแยะจากของปลอม

คู่มือหัตถกรรมรัสเซีย, CC BY-SA 3.0

งานของผู้เขียน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชื่อแบรนด์ได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ไป สินค้าที่มีตราประทับถูกส่งออก ภาษาอังกฤษ.

คู่มือหัตถกรรมรัสเซีย, CC BY-SA 3.0

Gzhel สี

มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าในตอนแรกมันไม่ใช่สีน้ำเงิน แต่เป็น Gzhel หลากสีซึ่งเป็นเรื่องปกติ

อัล ซิโลนอฟ, GNU 1.2

ภาพวาดประเภทนี้เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17-18 ลวดลายที่ละเอียดอ่อนนั้นโดดเด่นด้วยความสง่างาม ปัจจุบันมีปรมาจารย์เพียงไม่กี่คนที่เชี่ยวชาญการวาดภาพ Gzhel ประเภทนี้

Gzhel สี

การผลิต Gzhel ในยุคของเรา

หลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต Gzhel ก็เป็นเช่นนั้น องค์กรเดียวเท่านั้นงานฝีมือศิลปะในภูมิภาค Gzhel เวลาใหม่นำมาซึ่งปัญหาใหม่ ผลิตภัณฑ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Gzhel ปรากฏขึ้น

ในภูมิภาค Gzhel เพียงอย่างเดียวมีองค์กรประมาณสามสิบแห่งที่ผลิตของปลอมเกิดขึ้นและประมาณเจ็ดสิบแห่งในมอสโก ภูมิภาคมอสโก และภูมิภาคอื่น ๆ ของรัสเซีย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมามีหลายองค์กรที่เริ่มผลิตผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามที่มีศิลปะอย่างแท้จริง

แต่ยังคงมีความสับสนบางประการเกี่ยวกับการเลือกผลิตภัณฑ์จากองค์กรเหล่านี้และองค์กรอื่น ๆ ซึ่งมักจะเชื่อมโยงกับสมาคม Gzhel และเครื่องหมายการค้าของมัน

ศูนย์การผลิตหลักของ Gzhel:

มีองค์กรอิสระอีกหลายแห่งซึ่งมีชื่อย่อว่า "Gzhel" - "Sin Gzhel", "GzhelGrad", "Star of Gzhel", "Gzhel-Malachite"

แกลเลอรี่ภาพ

ฉันสามารถซื้อได้ที่ไหน?

คุณสามารถดูเลือกและซื้อผลิตภัณฑ์ Gzhel ที่ดีที่สุดได้ในร้านค้าออนไลน์ "RUSSIAN CRAFTS"

ความหมายของชื่อ

ความหมายที่กว้างขึ้นของชื่อ "Gzhel" ซึ่งถูกต้องจากมุมมองทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมคือพื้นที่อันกว้างใหญ่ที่ประกอบด้วยหมู่บ้าน 27 แห่งที่รวมกันเป็น "Gzhel Bush"

ห่างจากมอสโกประมาณ 60 กม. ปัจจุบัน "Gzhel Bush" เป็นส่วนหนึ่งของเขต Ramensky ของภูมิภาคมอสโก ก่อนการปฏิวัติ พื้นที่นี้เป็นของเขต Bogorodsky และ Bronnitsky

ของเล่นเกเชล

จนถึงกลางศตวรรษที่ 18 Gzhel ทำเครื่องปั้นดินเผาซึ่งเป็นเรื่องปกติในเวลานั้น ทำอิฐ ท่อเครื่องปั้นดินเผา กระเบื้อง รวมถึงของเล่นเด็กดึกดำบรรพ์โดยจัดหาให้กับมอสโก

เชื่อกันว่าจำนวนของเล่นที่ผลิตในสมัยนั้นน่าจะมีจำนวนหลายแสนชิ้นต่อปี

ความลับของเครื่องลายคราม

ประมาณปี 1800 ในหมู่บ้าน Volodino เขต Bronnitsy ชาวนาพี่น้อง Kulikov ค้นพบส่วนประกอบของเครื่องปั้นดินเผาสีขาว โรงงานเครื่องเคลือบแห่งแรกก่อตั้งขึ้นที่นั่นประมาณปี 1800-1804

Pavel Kulikov ผู้ก่อตั้ง ได้เรียนรู้เทคนิคการทำเครื่องลายครามขณะทำงานที่โรงงาน Otto ในหมู่บ้าน Perovo ต้องการรักษาความลับของการผลิตเครื่องลายคราม Kulikov ทำทุกอย่างด้วยตัวเองโดยมีคนงานเพียงคนเดียวตามตำนานช่างปั้นสองคน G. N. Khrapunov และ E. G. Gusyatnikov แอบเข้าไปในเวิร์คช็อปของ Kulikov คัดลอกโรงตีเหล็ก (เตาอบสำหรับเผาผลิตภัณฑ์) และเข้าครอบครองตัวอย่างดินเหนียวหลังจากนั้นพวกเขาก็เปิดโรงงานของตัวเอง

โรงงาน Kulikov มีความโดดเด่นในเรื่องที่เป็นต้นกำเนิดของการผลิตเครื่องเคลือบ Gzhel

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

เฉพาะในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่การฟื้นฟูการประมงเริ่มต้นขึ้นใน Gzhel ซึ่งเพิ่งฉลองครบรอบ 670 ​​ปี ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 เกือบครึ่งหนึ่งของกิจการเครื่องเคลือบดินเผาและเครื่องปั้นดินเผาทั้งหมดในรัสเซียกระจุกตัวอยู่ที่นี่

ในช่วงหลังสงครามศิลปิน N. I. Bessarabova และนักวิทยาศาสตร์ A. B. Saltykov เข้าร่วมในการฟื้นฟูการประมง Bessarabova ถือเป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ Gzhel สมัยใหม่

ศิลปินชื่อดัง

N.I. Bessarabova สอนนักเรียนของเธอให้สร้าง "พู่กันกว้างพร้อมการเปลี่ยนสีโทนสีจากสีน้ำเงินเข้มเป็นสีน้ำเงินอ่อนหรือเกือบเป็นสีขาว" บนผลิตภัณฑ์

ในเวลานั้นเราสามารถเห็นคำจารึกบนผลิตภัณฑ์ที่เป็นสัญลักษณ์ของเหตุการณ์หนึ่งหรือเหตุการณ์อื่นในชีวิตของประเทศ ตัวอย่างเช่น "30 ปีแห่งคมโสม" หรือ "พ.ศ. 2491 สหภาพโซเวียต" ในบรรดานักเรียนของ Bessarabova ก็คือศิลปิน T. S. Dunashova ซึ่งเป็นที่รู้จักจากทักษะของเธอใน "การวาดภาพดอกไม้"

ศิลปิน N.B. Kvitnitskaya กำลังทำงานเพื่อสร้างประติมากรรมขนาดเล็ก: "คุณย่าและหลานสาว", "หญิงนก" เอ็น. บี. ควิตนิตสกายา "คุณย่าและหลานสาว"

ศิลปิน L.P. Azarova สร้างสรรค์จานรูปทรงขนาดใหญ่ตกแต่งด้วยเครือเถา ตัวอย่างเช่นบนไม้แขวนของ kvass มีร่างของไก่ตัวผู้พร้อมที่จะกระโจนเข้าหากัน ฝากาน้ำชาตกแต่งด้วยดอกไม้ ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดของเธอ แม้จะสวยงาม แต่ยังคงไว้ซึ่งจุดประสงค์ในชีวิตประจำวัน

แยกแยะจากของปลอม

ก่อนอื่นคุณต้องใส่ใจกับเครื่องหมายซึ่งมักจะติดไว้ใต้เคลือบฟันซึ่งหมายความว่าไม่สามารถลบออกได้

ทำเครื่องหมายไว้บนนั้นหรือ โลโก้องค์กรผู้ผลิตหรือชื่อของช่างฝีมือถ้า งานของผู้เขียน

และแน่นอนถึงแม้จะไม่มีประสบการณ์คุณก็สามารถสังเกตเห็นความแตกต่างในการวาดภาพได้: ศิลปินตัวจริงมักจะเขียนรายละเอียดใช้เทคนิคมากมายในขณะที่ใช้ลายเส้นสีน้ำเงินสองสามเส้นกับผลิตภัณฑ์ปลอมอย่างไม่ระมัดระวัง

Gzhel เป็นงานฝีมือพื้นบ้านในรูปแบบของผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามที่ทาสี คุณสมบัติที่โดดเด่นผลิตภัณฑ์ดังกล่าวมีลวดลายเป็นโคบอลต์บนพื้นหลังสีขาวเหมือนหิมะ งานฝีมือชิ้นนี้ได้ชื่อมาจากชื่อหมู่บ้าน Gzhel ในภูมิภาคมอสโกซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของจริง

ในภูมิภาค Gzhel เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 มีการขุดดินเหนียวอย่างกว้างขวาง ดินเหนียวในท้องถิ่นมีมูลค่าสูงและถือว่าเป็นหนึ่งในดินเหนียวที่ดีที่สุด ในปี ค.ศ. 1663 ซาร์อเล็กซี่ มิคาอิโลวิชได้ออกพระราชกฤษฎีกาเกี่ยวกับการสกัดดินเหนียวใน Gzhel volost เพื่อผลิตภาชนะทางการแพทย์

ประวัติศาสตร์การตกปลาใน Gzhel เริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่ 18 ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ Gzhel มีให้เลือกมากมาย เช่น จาน อิฐ กระเบื้อง และแม้แต่ของเล่นเด็ก Gzhel จัดหาทั้งหมดนี้ให้กับมอสโก ช่างฝีมือผลิตของเล่นดินเผาเพียงแสนชิ้นต่อปี ความต้องการสินค้ามีมาก

ปรมาจารย์แต่ละคนมีสไตล์การวาดภาพของตัวเองและผลิตภัณฑ์ดังกล่าวสะท้อนความคิดของเขาเกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา อุตสาหกรรมประมงยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากรสนิยมของผู้ซื้อ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 เครื่องปั้นดินเผาในรัสเซียเริ่มพัฒนาอย่างรวดเร็ว แต่ไม่มีใครสามารถแข่งขันกับปรมาจารย์ Gzhel ได้

งานฝีมือ Gzhel มีความเจริญรุ่งเรืองทางประวัติศาสตร์สูงสุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ในเวลานี้ช่างฝีมือที่ทำเหยือก คุมแกน และ kvass ประสบความสำเร็จในทักษะพิเศษ อาจารย์ต้องมีความอดทนและมีทักษะในการทาสีสูงเนื่องจากทำบนผลิตภัณฑ์ที่ยังไม่เผาซึ่งเคลือบด้วยสีขาว นอกจากจานและของเล่นดินเหนียวแล้ว Gzhel ยังมีการสร้างรูปปั้น majolica ขนาดเล็กอีกด้วย ส่วนใหญ่มักเป็นฉากในชีวิตประจำวัน - ทหาร หญิงชาวนา ผู้หญิงและผู้ชาย กำลังทำธุรกิจ ทุกอย่างทำในรูปแบบที่เรียบง่ายและเข้าใจง่าย แต่แสดงออกได้ชัดเจนมาก

เป็นเวลาหลายทศวรรษแล้วที่ช่างฝีมือของ Gzhel ยังทำเตาทาสีและกระเบื้องเตาผิงด้วย ประวัติความเป็นมาของการตกปลาใน Gzhel สามารถสืบย้อนได้จากตัวอย่างที่ยังมีชีวิตอยู่ ผลิตภัณฑ์ของปรมาจารย์ Gzhel นำเสนอในพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เครื่องครัว - เหยือก, แก้ว, kvass, จานขนาดใหญ่ - ถูกทาสีโดยช่างฝีมือด้วยดอกไม้, นก, ต้นไม้และโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม ภาพวาดสื่อถึงความเข้าใจอย่างดีเยี่ยมเกี่ยวกับจุดประสงค์ในการตกแต่ง สำหรับการวาดภาพ เราใช้สีฟ้า เขียว เหลือง โดยมีเส้นขอบสีน้ำตาล จานที่ทำและทาสีโดยช่างฝีมือ Gzhel จำเป็นต้องเสริมด้วยรูปสัตว์หรือคน เหยือก คัมแกน กาน้ำชา กลายเป็นส่วนหนึ่งของการจัดโครงเรื่อง ที่จับของเหยือกอาจทำเป็นรูปกิ่งก้าน และพวยกาจะทำเป็นรูปหัวนก ไม่มีประโยชน์ที่จะมองหาความคล้ายคลึงกันระหว่างแต่ละองค์ประกอบขององค์ประกอบและความเป็นจริง เนื่องจากอาจารย์ได้รวมเอาวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลกไว้ในนั้น

ในปี ค.ศ. 1802 พบดินเหนียวเบาใกล้หมู่บ้าน Minino หลังจากนั้นจึงเริ่มการผลิตเครื่องเผากึ่งไฟในภูมิภาคนี้ เหยือกและถังหมักทำจากมัน อย่างไรก็ตาม ผลิตภัณฑ์เหล่านี้ดูหยาบและมีอายุการใช้งานสั้นเนื่องจากความเปราะบางของวัสดุ ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 สีฟ้าเริ่มมีอิทธิพลเหนือภาพวาด Gzhel

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 พบดินเหนียวสีขาวที่เหมาะสำหรับทำเครื่องลายครามในเขต Bronnitsky หลังจากนั้นโรงงานเครื่องลายครามแห่งแรกได้ถูกสร้างขึ้นในหมู่บ้าน Volodino Pavel Kulikov ผู้ก่อตั้งโรงงานแห่งนี้ ได้เรียนรู้เคล็ดลับในการผลิตผลิตภัณฑ์เครื่องเคลือบที่โรงงานในหมู่บ้าน Perovo ตามหลักฐานเพื่อเก็บเทคโนโลยีเครื่องเคลือบไว้เป็นความลับ Kulikov มีส่วนร่วมในการผลิตด้วยตัวเองโดยอาศัยความช่วยเหลือจากช่างปั้นสองคนและคนงานหนึ่งคน จากนี้ องค์กรขนาดเล็กการผลิตเครื่องเคลือบเริ่มพัฒนาใน Gzhel

ในปี พ.ศ. 2355 โรงงานจำนวน 25 แห่งที่ผลิตเครื่องเคลือบบนโต๊ะอาหารได้เปิดดำเนินการแล้ว โรงงาน Laptev และ Ivanov ในหมู่บ้าน Kuzyaevo ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ ช่างฝีมือหลายคนทิ้งเครื่องหมายหรือลายเซ็นไว้บนผลิตภัณฑ์ของตน ซึ่งเป็นที่มาของชื่อปรมาจารย์ Kokun, Srosley และ Gusyatnikov มาหาเรา โรงงานต่างๆ ใช้เครื่องลายครามเพื่อผลิตของเล่นที่มีรูปร่างเป็นนกและสัตว์ต่างๆ รวมถึงตุ๊กตาที่มีฉากชีวิตชาวรัสเซีย ผลิตภัณฑ์ถูกเคลือบด้วยกระจกสีขาวซึ่งมีการออกแบบไว้ จิตรกรใช้สีฟ้า เหลือง ม่วง และน้ำตาล และภาพวาดเป็นแบบพื้นบ้าน ดอกไม้ ใบไม้ หญ้าเป็นลวดลายหลักของการวาดภาพ Gzhel

เมื่อเวลาผ่านไป ความต้องการเครื่องลายครามเพิ่มขึ้น ซึ่งส่งผลให้การผลิตเพิ่มขึ้น ในขณะเดียวกัน การผลิต Gzhel majolica แบบดั้งเดิมก็ลดลง เครื่องลายครามและเครื่องปั้นดินเผากลายเป็นพื้นฐานของงานฝีมือของ Gzhel ทีละน้อย เวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองทางเศรษฐกิจของ Gzhel กำลังมาถึง เวิร์คช็อปงานฝีมือกลายเป็นโรงงานขนาดเล็ก

ช่วงของผลิตภัณฑ์ที่ผลิตก็กำลังขยายตัวเช่นกัน ตอนนี้พวกเขาเริ่มผลิตถ้วย เหยือกนม กาน้ำชา จานใส่น้ำมัน ขวดหมึก และเชิงเทียนพร้อมกับเหยือก คุมกัน และจานต่างๆ ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดยังคงทาสีด้วยการออกแบบหลากสี ช่างฝีมือของ Gzhel เสริมชุดโต๊ะด้วยประติมากรรมที่มีธีมเดียวกัน แม้จะมีการแข่งขันจากโรงงานเครื่องลายครามขนาดใหญ่ แต่ผลิตภัณฑ์ของ Gzhel ยังเป็นที่ต้องการเนื่องจากยังคงรักษาลักษณะทางศิลปะพื้นบ้านและความไร้เดียงสาของการวาดภาพฉากจากชีวิตโดยรอบ

เริ่มตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ภาพวาดของ Gzhel ได้รับตัวละครที่ยับยั้งชั่งใจ ตอนนี้ใช้เฉพาะโคบอลต์สีน้ำเงินเท่านั้น ดีไซน์สีน้ำเงินบนพื้นหลังสีขาว เสริมด้วยเส้นขอบสีทอง - เวทีใหม่การพัฒนาศิลปะใน Gzhel ปลายศตวรรษที่ 19 กลายเป็นช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองที่สุดในประวัติศาสตร์ของการตกปลา Gzhel ในเวลานี้พวกเขากำลังปรับปรุง กระบวนการทางเทคโนโลยีการทำเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องลายคราม ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 การผลิตเครื่องลายครามใน Gzhel ได้กระจุกตัวอยู่ในมือของพี่น้อง Kuznetsov ด้วยการถือกำเนิดของอำนาจของสหภาพโซเวียต โรงงานต่างๆ กลายเป็นของกลาง และการผลิตก็ลดลง การฟื้นฟูการประมง Gzhel เริ่มขึ้นในกลางศตวรรษที่ 20 เท่านั้น

GZHEL เป็นชื่อของภูมิภาคที่งดงามใกล้กับกรุงมอสโก ซึ่งอยู่ห่างจากกรุงมอสโก 60 กิโลเมตร คำว่า "Gzhel" ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในปัจจุบัน ความงามและความกลมกลืน เทพนิยาย และเรื่องจริงมีความเกี่ยวข้องกัน เครื่องเคลือบดินเผาที่มีภาพวาดสีน้ำเงินอันหรูหราและมาจอลิกาหลากสีเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักในต่างประเทศด้วย ผลิตภัณฑ์ของ Gzhel ดึงดูดทุกคนที่รักความงาม เต็มไปด้วยจินตนาการและความกลมกลืน และความเป็นมืออาชีพขั้นสูงของผู้สร้าง Gzhel เป็นแหล่งกำเนิดและศูนย์กลางหลักของเซรามิกรัสเซีย ที่นี่มีลักษณะที่ดีที่สุดเกิดขึ้นและเปิดเผยความสำเร็จสูงสุดของศิลปะพื้นบ้าน
งานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียอายุเท่าไหร่การวิจัยทางโบราณคดีในดินแดน Gzhel ยืนยันการมีอยู่ของเครื่องปั้นดินเผาที่นี่ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 14 การตั้งถิ่นฐานของ Gzhel ได้รับการกล่าวถึงครั้งแรกในเอกสารลงวันที่ 1320 ตอนนั้นเองที่ในบรรดาการตั้งถิ่นฐานอื่น ๆ Grand Duke Ivan Danilovich Kalita ได้รับมอบหมายจาก Grand Duke Ivan Danilovich Kalita ให้กับลูกชายคนโตของเขา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Gzhel ก็ปรากฏตัวในเอกสารทางจิตวิญญาณอย่างต่อเนื่อง และไม่น่าแปลกใจเลย - ดินแดน Gzhel อุดมไปด้วยป่าไม้ แม่น้ำ และดินเหนียวคุณภาพสูงมาเป็นเวลานาน "ซึ่งฉันไม่เคยเห็นมาก่อนด้วยความขาวที่สวยงามเท่านี้มาก่อน" นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ตลอดประวัติศาสตร์กว่าหกศตวรรษ Gzhel ก็ได้ประสบกับช่วงเวลาที่แตกต่างกัน
เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ชาวนา Gzhel ผลิตของใช้ในครัวเรือนขายส่ง กระเบื้อง และกระเบื้องมุงหลังคา ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เป็นต้นมามีชื่อเสียงในด้านการผลิตอาหารมาจอลิกา เหล่านี้เป็นผลิตภัณฑ์ที่ทำจากดินเหนียวสีที่มีการทาสีหลายสีสดใสบนเคลือบสีขาว ในศตวรรษที่ 19 ช่างฝีมือของ Gzhel ได้คิดค้นวัสดุใหม่และเทคโนโลยีใหม่ พวกเขาผลิตงานกึ่งไฟ จากนั้นงานไฟ และสุดท้ายคือเครื่องลายคราม สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือสิ่งของที่ทาสีด้วยสีเดียว - สีฟ้าเคลือบด้านล่างด้วยแปรงพร้อมรายละเอียดกราฟิก โรงงานขนาดเล็กจำนวนมากและ วิสาหกิจขนาดใหญ่. ปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 กลายเป็นช่วงเวลาแห่งวิกฤตการณ์ครั้งใหญ่ ดูเหมือนว่าศิลปะของ Gzhel จะพินาศไปตลอดกาล ช่วงหลังสงครามมีความเกี่ยวข้องกับจุดเริ่มต้นของการฟื้นฟูยานและการค้นหาภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างของตัวเอง ต้องใช้เวลาหลายปีในการเพียรพยายามและไม่เหน็ดเหนื่อยและฝึกฝนปรมาจารย์คนใหม่ ส่งผลให้สิ่งนี้นำไปสู่ความสำเร็จ
ในปี 1972 สมาคม Gzhel ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของโรงงานผลิตขนาดเล็ก 6 แห่งที่ตั้งอยู่ในหลายหมู่บ้าน ทีมงานสร้างสรรค์ได้พัฒนาการออกแบบใหม่ มีการสร้างแบบฟอร์มผลิตภัณฑ์ใหม่โดยสมบูรณ์ การวาดภาพมีความสมบูรณ์ยิ่งขึ้น และตอบสนองความต้องการทางศิลปะในยุคปัจจุบัน ปัจจุบัน Gzhel Association เป็นองค์กรสมัยใหม่ซึ่งประกอบด้วยโรงงานผลิต 6 แห่งพร้อมพนักงานที่มีคุณวุฒิสูง 1,500 คน Gzhel คือแจกัน ตุ๊กตา ของเล่น ผลิตภัณฑ์ตกแต่งภายใน เช่น เตาผิง โคมไฟระย้า และผลิตภัณฑ์เครื่องลายครามอื่นๆ ผลิตภัณฑ์ของ Gzhel เป็นที่ต้องการอย่างต่อเนื่องในตลาดรัสเซียและต่างประเทศ Gzhel เป็นองค์ประกอบของศิลปะพื้นบ้านและศิลปะ ในการผลิตเครื่องลายคราม Gzhel ปฏิบัติตามประเพณีเก่าแก่ของรัสเซียในศิลปะพื้นบ้าน ผู้เชี่ยวชาญของ Gzhel ทาสีแต่ละผลิตภัณฑ์ด้วยมือเท่านั้น Gzhel จ้างศิลปิน ประติมากร และผู้เชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีที่มีคุณสมบัติและมีพรสวรรค์สูง ใน Gzhel มีวงจรการศึกษาแบบรอบ การศึกษาเริ่มต้นตั้งแต่ชั้นอนุบาล มัธยมและปิดท้ายด้วยวิทยาลัยศิลปะ Gzhel และหลักสูตรระดับบัณฑิตศึกษาในมอสโก Gzhel มีสไตล์เป็นของตัวเอง - ลวดลายและดอกไม้สีน้ำเงินและสีน้ำเงินตกแต่งบนพื้นหลังสีขาว การทาสีเสร็จสิ้นด้วยโคบอลต์ซึ่งในระหว่างกระบวนการทางเทคโนโลยีจะได้ลักษณะสีน้ำเงินของ Gzhel

ผลิตภัณฑ์ GZHEL ถูกสร้างขึ้นอย่างไร

ผู้ผลิตโมเดลที่มีประสบการณ์ใช้เครื่องจักรพิเศษในการกลึงโมเดลปูนปลาสเตอร์ของผลิตภัณฑ์ในอนาคต ตัวเครื่องเป็นล้อพอตเตอร์พร้อมขาตั้ง 2 อัน และรางไม้สำหรับวางมือ การใช้เครื่องตัดแบบแท่งจะประมวลผลพื้นผิวของยิปซั่มเปล่าซึ่งใช้ทำแม่พิมพ์สำหรับการหล่อผลิตภัณฑ์ ผลิตภัณฑ์พอร์ซเลนทำโดยการหล่อในแม่พิมพ์ปูนปลาสเตอร์ ลูกล้อเทสลิป (มวลพอร์ซเลนเหลว) ลงในแม่พิมพ์ ยิปซั่มที่มีรูพรุนดูดซับความชื้นสลิปจะค่อยๆแข็งตัวและเป็นรูปร่าง ศิลปินวาดภาพสิ่งของที่ถูกเผาด้วยโคบอลต์ออกไซด์ การวาดภาพแบบดั้งเดิม - ลวดลายดอกไม้และเรขาคณิตที่ทำด้วยมือโดยใช้ฝีแปรงที่รวดเร็วและเข้มข้น การวาดภาพด้วยมือช่วยให้คุณสร้างลวดลายตกแต่งเดียวกันได้หลายรูปแบบ