Cerințe pentru un proiect de design în tipar. Design poligrafic

DEZVOLTAREA DISPOZITĂRILOR GATA:
Proiectare tipărire, finalizare grafică vectorială:

• adăugarea de protuberanțe sau indentări la un aspect în curbe RUB 300.
• schimbarea modelului de culoare (CMYK sau RGB) 300 rub.
• conversie la curbe 300 rub.
• redimensionare 300 rub.

Rafinarea graficii raster:

• redimensionarea unei imagini 300 RUB
• adăugarea de protuberanțe la aspect folosind metoda de scalare RUB 400.
• adăugând proeminențe la aspect, adăugând o culoare simplă 400 RUR.
• adăugarea de plecări la aspect folosind instrumentul de „clonare” 1.100 RUB.

Traducere în PDF:

• din Word 300 rub.
• din PowerPoint (cu scalare ulterioară la A4) 600 de rub.
• aspect gata făcut din programe grafice cu modificare pentru offset 400 rub.

Asamblarea mai multor fișiere într-un singur PDF:

• fără modificare, din PDF-uri gata făcute 300 rub.

Schimbarea dimensiunii PDF 200 rub.

PERSONALIZARE:

• creare fișier, personalizare automată 1100 rub.
• modificare manuală (dacă este necesar) 1000 - 3000 rub. (1100 rub/oră)

ALTE OPERAȚII PENTRU DESIGN DE TIPARARE:

Desen după curbe:

• doar 800 de ruble.
• medie 1700 rub.
• dificil 3300 rub.
• complexitatea nivelului stemei - negociabil

Tastare:

• A4, 12 pt 1700 rub. (minimum 50 de ruble.)
• informații pentru o carte de vizită (nume, funcție, adresă, număr de telefon) 150 rub.

Retușare, corectare a culorii:

• schimbarea tonului etc. în fotografie 1000 de ruble.
• curățarea unui fișier raster cu instrumentul de „clonare” 1.200 RUB.
• decuparea imaginii 1.500 RUB

Selecția de fotografii:
(3-5 fotografii sunt furnizate pentru fiecare subiect) 500 rub.

Scanare:

• până la A4 (inclusiv) 300 rub.
• > A4 (cu lipire ulterioară) 800 RUR - 1200 RUR.

Selectarea fontului 500 de ruble.

Taxă suplimentară pentru urgență (în prezența clientului) - 100%.

Designul de imprimare este unul dintre tipurile de design de imprimare care este necesar pentru a crea diverse materiale colorate utilizate în produsele tipărite. Unul dintre principalele suporturi pentru imprimarea designului este hârtia.

Designul tipărit este utilizat pe scară largă în publicitatea de masă - în publicitate in aer liberși mass-media. Și, de asemenea, în diverse tipuri de materiale publicitare tipărite: pliante, broșuri, cataloage etc. Servicii de proiectare

Designul tipărit al produselor publicitare este o sarcină importantă și responsabilă care apare periodic în fiecare organizație sau companie. Pentru ca publicitatea să devină instrument eficient pentru a vă atinge obiectivele, este necesar să îndepliniți două condiții importante: să găsiți soluția optimă de proiectare și să rezolvați problema în mod profitabil în tehnic. Dacă produsele dumneavoastră promoționale sunt rezultatul unei combinații competente de design profesional și stilat și identitate corporativă companie, atunci puteți obține rezultate foarte mari din campania publicitară.

Piața de design de imprimare astăzi este uriașă. Compania noastră oferă o abordare integrată pentru rezolvarea problemelor dumneavoastră. Dacă aveți nevoie să dezvoltați și să creați anumite produse tipărite, atunci comanda dvs. de la compania noastră va începe cu dezvoltarea eficientă a designului produsului și se va încheia cu procesarea post-tipărire.Prin încheierea unui acord de cooperare cu compania noastră, economisiți costul servicii furnizate, iar noi vă garantăm de înaltă calitate și eficient realizarea dezvoltării de soluții de design publicitar și crearea produse de imprimare.

Crearea oricărui produs începe cu dezvoltarea designului viitoarei publicații. Aici sunt luate în considerare cele mai originale dorințe ale clientului, precum și capacitățile tehnice de a transforma această idee într-un produs real. La următoarea etapă a creării tipăririi, aspectul este pregătit pentru imprimare, ținând cont de capacitățile tehnice și cerințele tipografiei. Pregătirea înainte de presare este următorul pas. În această etapă, sunt create formulare foto, formulare de tipărire, ștampile de decupare și alte aspecte de lucru utilizate special în acest caz.

Următoarea etapă este cea principală. Procesul de imprimare într-o tipografie este cea mai importantă etapă atunci când lucrați cu o comandă. Imprimarea de înaltă calitate este în acest caz un aspect pozitiv în percepția produsului finit.

Procesarea post-tipărire a tirajului de imprimare începe după ce cerneala de imprimare s-a uscat. Prelucrarea post-tipărire poate fi foarte diferită: legare, lipire, cusătură, lăcuire, laminare, embosare, decupare, embosare.

Pentru a crea un lucru interesant, original în procesul de creare a produselor tipărite, puteți folosi o varietate de tehnologii moderne. Diverse metode de laminare, lăcuire selectivă și continuă, ștanțare, ștanțare, ștanțare - toate acestea sunt folosite pentru a crea un produs de imprimare de înaltă calitate. Și aceste tehnologii trebuie luate în considerare deja în etapa de dezvoltare a designului. Designerul își asumă o anumită responsabilitate pentru crearea unei viitoare ediții de produse tipărite. Și costul erorii aici este deosebit de mare. Maeștri experimentați ai meșteșugului lor - designeri foarte profesioniști ai companiei noastre, vor dezvolta un aspect de design conform comenzii dvs., ținând cont de toate caracteristicile tehnologice ale producției, iar rezultatul muncii unei echipe strânse de angajați va fi un produs de imprimare unic, frumos și original.

Pentru a sublinia ideea de design, lacuirea este utilizată în timpul procesării post-tipărire. Astfel proces tehnologic, produse terminate capătă rezistență suplimentară și un finisaj frumos, lăcuit aspect. Lacul protejează produsele imprimate de umiditate și diferiți contaminanți, crește rezistența și durabilitatea și, de asemenea, protejează stratul de cerneală al produsului imprimat de abraziune.

Un alt tip de prelucrare a produselor tipărite este tăierea. Această metodă vă permite să creați produse imprimate originale folosind diverse ștampile pentru a decupa forme complexe într-un produs de hârtie. Tăierea este utilizată în producția de cărți poștale, etichete, calendare de buzunar, tipuri variate produse de ambalare. Produsele frumoase, originale, stilate se obțin folosind ștanțarea foliei în procesarea post-tipărire. Aici se poate folosi folie de diferite culori, ceea ce vă permite să oferiți produsului un aspect unic. Concomitent cu ștanțarea foliei, embosarea poate fi utilizată ca tip de procesare post-tipărire. În același timp, embosarea poate fi un tip independent de design sau utilizat în combinație cu alte tipuri de finisare.

Odată mi-am pus o întrebare: există o definiție clară a conceptului de „design de imprimare”?

Căutările pe internet nu au avut succes și, după cum s-a dovedit, nici măcar Wikipedia nu are un articol despre designul tipăririi. Și clienții mei adesea nu înțeleg diferența dintre imprimare și web. La început m-am gândit să scriu articol scurt, unde pot descrie pe scurt caracteristicile dezvoltării unui aspect pentru tipărire, dar apoi am decis să creez un material cu drepturi depline pe Wikipedia. Sper că acest lucru va fi util atât pentru începători, cât și pentru profesioniștii în design de imprimare.

Designul tipărit sau designul produselor tipărite este un tip de design grafic ale cărui sarcini includ dezvoltarea de materiale pentru produse tipărite. Cel mai adesea, produsul finit este hârtie.

Domenii de aplicare a designului de tipar:

Produse cu mai multe pagini (broșuri, cărți de referință, cărți, ziare, reviste)

Etape principale pentru obținerea produselor tipărite:

Dezvoltarea designului. Dezvoltarea designului în tipar înseamnă proiectarea grafică a unui layout conform dorințelor clientului și în conformitate cu cerințele tehnice pentru vânzarea acestui produs.

Prepress (1) este pregătirea unui layout pentru tipărire în conformitate cu cerințele tehnice stabilite de tipografie.

Pregătirea pre-presa. Pregătirea pre-presa include producerea de formulare foto, formulare tipărite, matrițe de tăiere și alte procese necesare pentru o anumită comandă.

Imprimarea este procesul principal dintr-o tipografie atunci când lucrați la o comandă. Rezultatul percepției produsului finit în ansamblu depinde de imprimarea de înaltă calitate.

Prelucrare post-presare. După imprimare, circulația se usucă ceva timp și abia apoi trece la procesare post-tipărire, cum ar fi cusătura, legare, lipire, laminare, lăcuire, tăiere, ștanțare, încălzire (descrierea a patru cele mai noi tehnologii vezi mai jos), etc.

Sarcina tipăririi designului este de a dezvolta un design în așa fel încât să asigure ușurința de percepere pe suportul tipărit. Designerul de tipar trebuie să știe pe ce suport va fi prezentat aspectul finit, prin ce procese va trece layout-ul înainte produs finit va fi lansat.

Tehnologii de imprimare

Spre deosebire de web design, unde produsul finit nu poate fi atins, în tipărire, pe lângă hârtia în sine, tehnologiile care pot fi folosite pentru a crea produse imprimate originale joacă un rol important. Aceasta este o alegere a tipului de laminare, lăcuire continuă sau selectivă, ștanțare, ștanțare, ștanțare. Toate acestea, pe lângă extinderea domeniului de activitate pentru proiectant, îi pun și o mare responsabilitate: unele procese de post-tipărire sunt destul de costisitoare și cu tiraje mari de tipărire orice greșeală poate provoca pierderi semnificative.

Lacuirea. Lacuirea produselor imprimate îmbunătățește atât aspectul, cât și proprietățile de consum. La lăcuire, se aplică un strat de soluție de lac pe suprafața imprimării imprimate, care, după uscare, creează o peliculă durabilă, transparentă, uniformă. Un strat de lac adaugă strălucire imaginii, crescând contrastul și saturația culorii. În plus, lacul protejează împotriva umezelii și a contaminării, previne abraziunea stratului de vopsea și crește rezistența și durabilitatea. Tehnologia de lacuire UV poate fi continuă sau selectivă, ceea ce o face un plus atractiv pentru imprimare.

Tăierea este tăierea produselor de formă complexă dintr-o foaie de hârtie dreptunghiulară, lovind conturul cu o ștampilă. Matricele de decupare sunt folosite fie ca standard, de exemplu pentru mape, fie ca personalizate. Tăierea este adesea folosită pentru a face carduri, calendare de buzunar, etichete, ambalaje și multe altele.

Ștanțarea cu folie este o ștanțare în care folia este trasă între un clișeu încălzit și hârtie și se efectuează presarea. Ștampilarea cu folie era deja cunoscută în Danemarca în timpul producției de cărți.

Gofrarea fără folie se realizează folosind o presă de ștanțare la cald prin extrudarea imaginii. embosarea este o opțiune populară de design care este utilizată în proiectarea manșoanelor de praf, etichetelor, cărților poștale, ambalajelor moi, diplomelor etc. embosarea poate fi utilizată ca tip independent de design sau în combinație cu alte tipuri de embosare, de exemplu, folie. ștampilarea.

Alte tehnologii: tehnologiile moderne fac posibilă introducerea fragmentelor video în produsele tipărite.

Caracteristici ale dezvoltării designului pentru imprimare:

O caracteristică distinctivă a designului tipărit, de exemplu un pliant sau o broșură, este că designul aprobat sau convenit este doar începutul procesului de tipărire. Prin urmare, dezvoltarea unui aspect de imprimare trebuie să îndeplinească cerințele a tot ceea ce i se întâmplă în procesele ulterioare.

Principalele greșeli la dezvoltarea unui design:

O greșeală este pur și simplu convertirea unui aspect finit dintr-un model RGB în CMYK. Principala problemă este textul negru - atunci când este convertit în CMYK, textul negru este împărțit în patru culori, ceea ce face ca textul să „lumineze” atunci când este imprimat și îl face neclar. Tot textul negru trebuie imprimat folosind aceeași cerneală neagră. În alte culori, o astfel de conversie poate provoca, de asemenea, probleme.

O altă greșeală comună este să folosiți doar cerneală neagră atunci când imprimați suprafețe mari. În acest caz, negrul este perceput ca „negru transparent”, așa că pentru a adăuga densitate este recomandat să folosiți o culoare neagră complexă (2) - adăugând vopsele Cyan, Magenta și Galben. Parametrii de culoare neagră complexă sunt specificați în tipografie și depind în principal de grosimea și tipul hârtiei. De obicei, vopseaua totală de negru complex nu depășește 300%.

In contact cu

Colegi de clasa

Din acest articol veți învăța

• Ce este designul de imprimare
• Care sunt elementele de bază ale designului de imprimare
• Care sunt formele de design de imprimare?
• Care sunt etapele dezvoltării designului produselor tipărite?

Designul tipărit este un domeniu larg de cunoștințe despre metodele și principiile de ilustrare a produselor tipărite. Desigur, importanța sa este incontestabilă. Tehnologiile, tehnicile și regulile create în timpul existenței tiparului fac posibilă prezentarea produselor într-o lumină favorabilă, influențând cu acuratețe emoțiile consumatorului. Deși designul tipărit are multe aspecte pozitive, are un dezavantaj serios: acest domeniu de cunoaștere este atât de larg încât nu este complet clar de unde să începem pentru a crea un fel de înțelegere despre el. Acest articol are ca scop eliminarea acestei bariere și va introduce cititorul în principiile și regulile de bază ale designului tipărit.

Cum arată designul de imprimare?

Design de produse publicitare si tiparite– un subtip de design grafic, a cărui sarcină principală este de a crea materiale pentru un produs viitor. În cele mai multe cazuri produs gata prezentate pe hârtie. Pe lângă scopurile publicitare, designul tipărit este utilizat pe scară largă în publicațiile tipărite, așa că există patru domenii de utilizare:

• publicitate în masă;
• materiale publicitare tipărite;
• produse cu mai multe pagini;
• periodice.

Design tipărit ca stil de companie cu un design câștigător

În fiecare an apar noi companii și industrii, ceea ce crește concurența în vânzări. Orice companie visează să iasă în evidență din mulțime, să câștige un nume mare, popularitate în rândul clienților și să le prezinte ofertele sale. Din acest motiv în În ultima vreme Așa a crescut importanța promovării, în special a produselor tipărite, în acest domeniu. Media tipărită a devenit aproape cea mai utilizată metodă de publicitate, deoarece are costuri reduse și eficiență dovedită. Toate acestea fac posibilă transmiterea rapidă a informațiilor necesare unui număr mare de potențiali consumatori.

Pentru a atrage atenția unui potențial client, se folosesc o varietate de opțiuni de publicitate tipărită: broșuri, pliante, broșuri, cataloage, calendare etc. Fiecare persoană are un număr mare de produse de design tipărit și toți susțin că oferta sa este mai bună. si de calitate superioara. Cum să nu te încurci în această cantitate de informații?

Este evident că o persoană care vine la o expoziție sau prezentare va observa, în primul rând, catalogul care arată atractiv ca aspect. Și numai după aceea poate avea dorința de a studia mai detaliat ceea ce este conținut în interior. După cum arată exemplul, două caracteristici la fel de importante joacă un rol cheie în crearea unui produs tipărit: un design neobișnuit care poate capta atenția unei persoane și imprimarea la un nivel adecvat.

Luminos proiectaȘi aspect in combinatie cu imprimarea de inalta calitate, acestea sunt in general recunoscute ca principala metoda de a atrage privirile vizitatorilor catre obiectele de tipar publicitar. Ei ocupă poziții cheie în producția de cărți de vizită, pliante, broșuri, cataloage, broșuri, precum și în crearea de embleme și alte detalii cultură corporatistă. Un design bine ales va fi cheia unei campanii de marketing de succes.

Funcționarea oricărei companii nu poate fi imaginată fără tipărire pliante. Pliante și alte opțiuni care vorbesc despre activitățile tale ocupă poziții cheie în formarea imaginii companiei, dezvoltarea, sustenabilitatea întregii afaceri și popularitatea acesteia printre alte companii. Prin urmare, în timpul dezvoltării unui proiect de produs publicitar, este imposibil să faci fără designeri de imprimare. Crede-mă, designul adecvat este capabil de lucruri incredibile. Un specialist cu experiență, ieșit din cutie, va face o broșură simplă atât de funcțională, colorată și atractivă încât nici măcar nu vei ridica mâna pentru a o arunca la gunoi.

Pentru proiectarea tipăririi, sunt avute în vedere următoarele sarcini principale: crearea aspectului unui produs tipărit publicitar, crearea unui stil corporativ pentru companie.

Designul profesional joacă un rol incredibil de important în crearea stilului corporativ al unei companii. Gândește-te singur: o scrisoare care a sosit într-un plic cu nume de marcă organizațiile le privesc mai întâi și abia apoi le deschid. Aspectul în sine vă permite să creați o primă impresie atât de importantă a întregii companii. Designul componentei de imagine necesită aceeași abordare serioasă ca și crearea tipăririi publicitare. În unele cazuri, tocmai acest lucru influențează creșterea popularității.

Designul de imprimare include dezvoltarea unui semn de companie sau a întregului stil al companiei, designul de imprimare creativ cu o selecție profesională de fonturi, tonuri, compoziție, aranjarea blocurilor într-un produs viitor și o combinație armonioasă a acestora din urmă. Acesta prevede neapărat operații suplimentare: fotografiere, scanare, layout, colaje, corectare a culorilor, retușare etc.

Doar atunci când utilizați un design atent, produsele dvs. imprimate vor arăta în așa fel încât fiecare consumator posibil să fie încântat să îl țină în mâini și să afle ce se află înăuntru. Probabilitatea unei prime comunicări de succes cu un potențial cumpărător este în mare măsură legată de un design de succes, captivant. Latura tehnică a problemei este, de asemenea, semnificativă. Astfel, nivelul de calitate al producției de catalog poate influența interesul față de produs și dorința clientului de a cumpăra produsul dumneavoastră.

Când creați un design de tipărire, vă vin în minte multe întrebări: „Ce este mai întâi – text sau imagine? În ce caz va fi mai utilă publicitatea? Din păcate, este imposibil să dai un răspuns exact: oameni diferiti opiniile diferă. Dar, după cum arată studiile psihologilor, primim până la 80% din date folosind viziunea. Prin urmare, o imagine poate fi adesea mai eficientă decât o cantitate mare de text. Dar nu trebuie să uităm că publicitatea text concepută profesional poate fi imaginativă, atractivă și foarte eficientă.

Bazele designului de imprimare

Conceptul de „design tipărit” include toată varietatea de produse realizate pe hârtie sau pe derivatele acesteia. Imaginea fiecărei companii este foarte influențată de nivelul produsului tipărit. Broșurile, pliantele, calendarele și revistele oferite de tipografie sunt capabile să sublinieze importanța organizației în rândul altor companii din sectorul său, să prezinte produse și oferte dintr-un unghi mai avantajos și să transmită toate informațiile necesare potențialilor cumpărători.

Nu este un secret pentru nimeni că atunci când se creează produse tipărite, se acordă o atenție considerabilă designului, deoarece un design prea restrâns, nedescriptiv și plictisitor nu va putea să atragă oamenii și să-și pună picior în mintea lor. Un proiect de tipar este un fel de sinteză a creării competente a imaginilor și a prezentării textului. Designul tipărit astăzi este utilizat într-o mare varietate de domenii: de la tipărirea materialelor publicitare până la proiectarea de cărți și publicații periodice.

Principala sa diferență față de alte tipuri este că imaginile dezvoltate, mesaje text sunt doar pasul inițial în procesul de imprimare. Din acest motiv, realizarea unui proiect de design în această situație trebuie să îndeplinească cerințele tuturor etapelor de producție. În consecință, se așteaptă ca un specialist să aibă cunoștințe destul de specifice despre tehnologia de imprimare și capacitatea de a prezenta corect informațiile pe hârtie. Când fiecare etapă de producție merge singură, de exemplu, studioul realizează designul, iar tipografia transferă materialul finit pe suport, așteptările clientului nu sunt adesea îndeplinite.

În exemplul nostru, designerul lucrează în industria aplicată, adică este o legătură directă proces de producție. Întotdeauna trebuie să-și amintească detalii aparent nesemnificative. Aceasta include faptul că materialele preparate folosind diferite tehnici pot avea diferențe semnificative datorită caracteristicilor specifice ale mașinilor în sine sau ale consumabilelor selectate. Cu alte cuvinte, rezultatul final al tipăririi și performanța culorii produsului final sunt în mod necesar sub controlul designerului de tipărire.

Orice profesionist, după ce a primit o comandă pentru dezvoltarea unui design tipărit, solicită tipografiei unde, de exemplu, vor fi produse broșuri, cerințe tehnice pentru produse. Acest pas permite rezultatului să se potrivească cel mai bine cu planurile specialistului și ale clientului. Spre deosebire de proiectarea resurselor Internet, unde rezultatul nu poate fi atins, în tipărire metodele de imprimare utilizate în producția de materiale sunt de o importanță cheie. Maeștrii meșteșugului lor sunt bine reprezentați căi diferite aplicând imaginea, complexitățile tipografiei, cunosc foarte bine progresul procesului de imprimare - toate acestea sunt necesare pentru a asigura rezultatul final planificat.

Print Design Forms

Până în prezent, s-au dezvoltat lucruri incredibile varietate de forme de design tipărit. Să le numim pe cele mai comune:

• forme;
• pliante;
• broșuri;
• broșuri;
• calendare;
• carti de vizita;
• foldere;
• blocnotes;
• plicuri;
• etichete;
• etichete;
• cărți;
• reviste;
• presă;
• postere;
• cataloage;
• cărți poștale;
• pachet;
• autocolante;
• autocolante.

În ciuda faptului că le-am numit pe cele mai populare servicii de design tipar, lista nu se termină aici. De asemenea, clienții iubesc forme nestandardizate publicitate.

Designul produselor tipărite în fotografie

Etapele dezvoltării designului produselor tipărite

Dezvoltare design print constă în realizarea unui design vizual al unui layout care să răspundă nevoilor individuale ale clientului și să se potrivească standardelor tehnice dictate de tipografie.

Etapa 1. Acest pas creează ideea generala despre forma viitoare a produsului.

Etapa 2. Designerii selectează culorile, dezvoltă stilul generalși convin asupra fonturilor, după care pregătesc schițe care arată cum vor fi aranjate în general elementele.

Etapa 3. Modelarea computerizată se realizează cu elaborarea chiar și a celor mai nesemnificative detalii și realizarea unui layout al publicației tipărite.

Etapa 4. Aspectul este transferat pe suportul media selectat pentru imprimare. Poate fi hârtie, plastic modern, folie de plastic. Dar acesta nu este pasul final.

Etapa 5. Are loc procesarea post-imprimare, adică cusătura, legare, lipire, laminare sau alte manipulări necesare pentru a obține rezultatul dorit. Designerul poate participa activ la aceste procese, urmărind progresul creării materialelor până când acestea capătă o formă completată.

Baza aspectului în designul tipărit în majoritatea cazurilor sunt tehnicile care sunt răspândite în alte domenii ale designului.

• Alegerea formei produsului. Este un fapt cunoscut că oamenii preferă să se uite la forme dreptunghiulare și pătrate, de preferință într-o poziție verticală, mai degrabă decât orizontală. La aranjarea imaginilor pe o suprafață mare (poster, pagină de revistă), este recomandabil ca designerul să respecte regula „raportului de aur”. Este universal și este folosit în aproape toate tipurile de design. În orice caz, un specialist trebuie să cunoască bazele compoziționale ale layout-ului.
• Selectarea fontului optim pentru materialele de imprimare. Fontul, pe de o parte, ar trebui să facă textul lizibil și, pe de altă parte, să atragă atenția persoanei care se uită la produs. În plus, informațiile prezentate în publicația tipărită trebuie să aibă o structură adecvată.
• Alegerea culorilor. Atenția telespectatorilor este mai bine atrasă de tonurile bogate și colorate în reclamă, în timp ce excesele pot provoca iritare și respingere. Prin urmare, culorile selectate, pe de o parte, trebuie să fie luminoase, iar pe de altă parte, armonioase, astfel încât potențiali clienți nu ați simțit nicio tensiune asupra ochilor în timp ce vă uitați la broșura. Desigur, o varietate de imagini și fotografii sunt utilizate în designul tipăririi. Ele atrag perfect atenția și contribuie la o atmosferă mai de încredere, deoarece confirmă realitatea produsului sau popularitatea ofertei. Din acest motiv, statutul unui designer de imprimare profesionist este direct legat de creativitate, deoarece cititorii aleg întotdeauna design original cu detalii atrăgătoare și soluții non-standard.

În plus față de tehnicile enumerate inerente multor subtipuri de design, tehnologiile caracteristice creării de produse tipărite sunt utilizate în formarea materialelor de imprimare. Aceasta include lăcuirea produselor care îmbunătățește aspectul și influențează atractivitatea, care este atât de importantă pentru promovare. Acest proces presupune aplicarea unei soluții speciale asupra imaginii imprimate, formând o peliculă transparentă, uniformă. Oferă imaginilor o strălucire binecunoscută și, de asemenea, crește contrastul și saturația culorilor.

În plus, lacul contribuie la o rezistență mai mare și la creșterea duratei de viață a materialelor de imprimare. O altă opțiune de design este ștanțarea foliei. În acest caz, se pune folie între clișeu și hârtie și se face presare. Atunci când produc cărți poștale, calendare de buzunar și alte produse mici tipărite, specialiștii pot prefera și tehnologia de tăiere cu matriță. Aceasta implică decuparea unor figuri cu forme neobișnuite dintr-o foaie de hârtie.

În zilele noastre, tehnicile de imprimare și post-imprimare se schimbă rapid, iar designerii obțin cele mai interesante tehnici pentru decorarea suplimentară a materialelor de imprimare. Scopul principal al specialistului este de a realiza o combinație armonioasă a tuturor elementelor vizuale. Acest lucru este întotdeauna asociat cu o responsabilitate serioasă, deoarece majoritatea proceselor de post-tipărire nu sunt ieftine, iar cu tiraje mari de imprimare, orice eroare va duce la pierderi financiare semnificative.

Cum influențează culoarea designul modern de imprimare

Suntem înconjurați constant de natură cu o abundență de culori și nuanțe: iarbă verde, cer albastru, flori strălucitoare, apus roz, munți albi ca zăpada. Culoarea este peste tot. Semnificația sa în viața noastră este foarte mare. Nu a fost de mult un secret faptul că culoarea poate influența starea emoțională a unei persoane. Oamenii de știință au demonstrat că percepem 80% din culoare și lumină prin sistemul nervos și doar 20% prin organele vederii. Din acest motiv, rolul alegerii corecte a culorii în dezvoltarea designului de imprimare este atât de important. Poate atât atrage, ajutând la perceperea informațiilor, cât și provoacă negativitate, respinge și irita.

Din păcate, se întâmplă adesea ca atunci când plătesc pentru designul produselor tipărite, clienții să nu se gândească deloc la asta. Între timp, alegerea culorii va afecta serios percepția articolelor tale promoționale de către potențialii consumatori. Pe parcursul experimente psihologice Oamenii de știință au ajuns la concluzia că culoarea poate influența evaluarea de către oameni a unui anumit obiect. Așa-numitele culori calde (roșu, galben, portocaliu) fac obiectul mai aproape vizual, mărindu-i dimensiunea. Culorile reci (albastru, indigo, violet) ajută subiectul să pară mai mic și mai îndepărtat. Prin urmare, atunci când preferați o culoare sau alta pentru crearea produselor dvs. imprimate, luați în considerare acest lucru în acești parametri. Percepția este, de asemenea, influențată semnificativ de starea de spirit a unei persoane în momentul contactului cu culoarea. În funcție de starea ta emoțională, unele tonuri pot fi plăcute, în timp ce altele pot fi stresante. Deoarece culoarea funcționează cu sentimente, și nu cu mintea, trebuie să fii foarte atent atunci când alegi o soluție de culoare pentru orice tip de design de imprimare, și cu atât mai mult orientată spre promovare.

La mijlocul secolului trecut, întrebările despre influența culorii asupra oamenilor l-au entuziasmat pe omul de știință Max Luscher. În cercetările sale, el a pornit de la afirmația că percepția umană a culorii s-a format pe o perioadă lungă de timp dezvoltare istoricași este asociat cu stilul de viață și contactul cu lumea exterioară. Ziua a fost plină de activitate viguroasă: a fost necesară amenajarea locuințelor și căutarea hranei. Noaptea este un timp de odihnă și liniște. Din acest motiv, nuanțele de albastru închis aminteau de liniștea nopții, iar tonurile de galben aminteau de o zi însorită și de necazurile ei. Roșu vorbea despre sânge și flacără, acțiuni care necesită o mare concentrare și viteză.

Luscher a ajuns la o concluzie foarte importantă pentru designul de imprimare grafică că culoarea nu numai că provoacă o anumită reacție în funcție de starea emoțională a privitorului, ci îi modelează și starea de spirit.

Asa de, roșu inspiră hotărâre și te încurajează să faci una sau alta acțiune, de exemplu, să cumperi un produs promovat. Atrage bine privirile către obiectul reclamei, dar ar trebui folosit cu moderație - în cantități mari poate provoca negativitate. Un bloc dintr-un catalog sau broșură în această culoare va fi potrivit și va atrage atenția, în timp ce excesul acestuia poate provoca iritații și respingere a produsului oferit cumpărătorului. Roșul este adesea folosit în campaniile politice și de propagandă pentru proprietățile sale. Este, de asemenea, potrivit pentru produse publicitare pentru bărbați.

Albastru culoarea vă ajută să vă concentrați și să vă concentrați. Detaliul albastru va atrage imediat atenția în broșura dvs., dar, spre deosebire de cel roșu, nu va provoca emoții negative. Aceasta este culoarea seriozității, motiv pentru care companiile mari o iubesc foarte mult.

Portocale provoacă un val de energie, ridică starea de spirit, chiar provoacă un sentiment de fericire și pace. Te umple de putere și te împinge ușor să faci o alegere. Aceasta este culoarea sănătății și a creativității, așa că este bine de utilizat în designul tipărit și aspectul publicității pentru medicamente, produse pentru copii, servicii în domeniul medicinei și educației.

Galben– culoarea sociabilității și deschiderii. Ajută la calmare, îmbunătățește starea emoțională și încurajează vorbăria. Poate de aceea galbenul a devenit atât de utilizat în ultimii ani. Adevărat, nu este recomandat să-l alegeți pentru a umple suprafețe mari, deoarece efectul poate fi complet opus. Culoarea galbenă este potrivită pentru publicitatea produselor pentru copii, agențiilor de publicitate și PR și pentru proiectarea cataloagelor agențiilor de turism, deoarece în mintea noastră este asociată cu soarele, marea și nisipul.

Verde culoarea amintește de natură, prospețime, mod sănătos viaţă. Calmează, relaxează și vindecă, motiv pentru care oamenilor le place să-l includă în decor spații de birouri, spitale, sanatorie, clinici veterinare. Această culoare este obișnuită și în reclamele și ambalarea produselor medicale, sistemelor de purificare a apei, detergenților și produselor de curățare, saloane stomatologice și farmacii, spitale de animale, centre de sănătate și conservare. Atenție însă - în cantități mari poate provoca letargie și relaxare. Prin urmare, este mai bine să combinați verdele cu alte culori: alb, roșu, galben și albastru.

violet– culoarea concentrării interioare, care promovează rezolvarea problemelor creative și inspiră. Prin urmare, dacă este important să sugerăm creativitatea și originalitatea produsului, un detaliu violet este foarte potrivit pentru designul de imprimare. Această culoare este de obicei folosită la decorarea lucrurilor exclusive și originale. Dacă produsul dvs. de imprimare este produs pentru elita creativă, vă sfătuim insistent să nu abandonați violetul.

Roz culoarea se formează prin combinarea roșului și albului, prin urmare are proprietățile pozitive ale ambelor culori, în timp ce trăsăturile negative ale roșului sunt distruse de influența albului. Drept urmare, rozul ajută la crearea unei dispoziții romantice și optimiste. Această culoare este comună în designul diferitelor parfumuri pentru femei, produse cosmetice, produse pentru copii și familie. Ne face mai atenți, blânzi și grijulii. Culoarea roz este folosită peste tot: de la reclame la parfumuri până la serviciile agențiilor de căsătorie și centrelor de familie.

Albastru culoarea ecou cerul și amintește de pace și prietenie. Evocă un sentiment de încredere într-o persoană, motiv pentru care este adesea folosit în logo-uri. Culoarea albastră este asociată cu răcoarea, prospețimea și curățenia, care este utilizată pe scară largă de producătorii de parfumuri, cosmetice și produse de igienă.

Negru– culoarea izolării. Vă face posibil să vă izolați de orice, să vă concentrați și să vă concentrați asupra unei anumite sarcini. Dar această culoare este periculoasă, deoarece poate induce melancolie și descurajare, poate provoca un sentiment de greutate, tristețe și singurătate. Prin urmare, este mai bine să nu-l folosiți în forma sa pură în designul de tipărire publicitară (nu vorbim despre fonturi și tabele). De obicei este combinat cu alte culori, mai calde și mai strălucitoare.

alb– culoarea deschiderii complete către lumea frumoasă și diversă. Este bun pentru că nu este asociat cu senzații neplăcute. În imprimare, este mai bine să îl utilizați împreună cu alte culori, deoarece albul singur poate crea un efect neutru, în care consumatorul primește pur și simplu informații despre produs, fără accente sau avantaje.

Care este cel mai bun program de design de imprimare?

În ultimii zece ani, poziția de lider pe piața software-ului de design pentru imprimare a fost deținută de Adobe Creative Cloud. Astăzi, acest pachet este un set complet de produse software pentru lucrul în aproape orice domeniu de design. Pe lângă această opțiune, există câteva alte platforme dezvoltate pentru design de imprimare care rămân utilizate pe scară largă. Este imposibil să numiți obiectiv pe cei mai buni dintre ei - fiecare specialist trebuie să aleagă singur, în funcție de funcționalitatea de care are cea mai mare nevoie.

• Adobe Photoshop.

Acest editor grafic a devenit baza tuturor standardelor de grafică raster și a câștigat popularitate în versiunea 3.0. A oferit o metodă de lucru cu straturi care era unică la acea vreme. Inițial, Adobe Photoshop a fost dezvoltat pentru platforma Mac și a fost considerat ca un program pentru design de tipărire, dar cu timpul a început să primească din ce în ce mai multe capacități noi și s-a mutat în domeniile web design, fotografie, producție video și animație. Acum este un mediu multi-platformă care include un număr mare de instrumente pentru lucrul cu grafica raster. Cele mai recente versiuni sunt echipate cu instrumente pentru editarea imaginilor vectoriale și, de asemenea, vă permit să creați videoclipuri. Cu toate acestea, potrivit multor experți, alte programe special concepute pentru aceste scopuri ar fi mai potrivite pentru astfel de sarcini.

• Adobe Illustrator.

Acesta este un editor de grafică vectorială binecunoscut de orice complexitate, care a devenit incredibil de popular datorită interfeței sale intuitive convenabile și capabilităților largi. Designerii îl folosesc ca instrument universal pentru crearea elementelor vectoriale. Un set mare de instrumente face posibilă pregătirea aproape a oricărui produs de imprimare. Unii specialiști proiectează cataloage întregi în Adobe Illustrator. Desigur, programul nu este destinat acestui lucru, dar, dacă este necesar, poate face față unei sarcini similare.

• Adobe Indesign.

Acest program simplu și în același timp complex permite atât imprimarea, cât și aspectul interactiv. Pentru un designer din orice domeniu - de la o imprimantă la un animator 3D - deținerea acestui produs va fi la fel de utilă. Cert este că are un set extins de instrumente necesare în toate ramurile computerului, inclusiv imprimare, design. Adobe Indesign este un sistem de publicare desktop care combină toate capacitățile de imprimare și aspect interactiv. Aici puteți aranja totul cu ușurință - de la o broșură mică la o carte. Programul include instrumente de pregătire pre-presa pentru a îndeplini cerințele tehnice ale oricărei tipografii. De când versiunile electronice ale revistelor pentru iPad și Android au devenit populare, Adobe Indesign are toate capabilitățile de a crea și de a posta astfel de materiale. Prezentări electronice Acest software poate gestiona, de asemenea, elemente interactive și incluziuni multimedia, precum și simple cărți de vizită și broșuri.

• Adobe Acrobat.

Un produs software conceput pentru a crea și edita fișiere PDF. Acesta este un format universal care este utilizat pentru transmiterea securizată a documentelor. Nu este afectat de platforma și hardware-ul utilizat. PDF-ul va arăta peste tot așa cum a vrut autorul, indiferent de fonturile, imaginile și elementele interactive pe care le conține.

Adobe Acrobat este considerat un instrument de proiectare foarte important. Vă permite atât să creați, cât și să editați fișiere. Acest software are o funcționalitate largă pentru testarea și pregătirea înainte de zbor, include toate instrumentele pentru crearea de formulare, introducerea elementelor interactive și funcționează cu semnatura electronica. Programul are încorporat un motor OCR destul de corect care poate recunoaște textul atât din fișiere text, cât și din fișiere grafice. În plus, Adobe Acrobat vă permite să implementați diferite niveluri de securitate în documentele dvs.

• Corel Draw.

Foarte convenabil software, care combină un program de aspect și un editor de imagini vectoriale. Se caracterizează printr-o interfață intuitivă și o aranjare convenabilă a elementelor. Folosit atât în ​​pregătirea designului pentru producție tipărită broșuri mici, și pentru desen în vector. În plus, CorelDRAW are o mare varietate de pluginuri.

• Corel Photo-Paint.

Analog de Adobe Photoshop numai de la Corel. Acesta este un program ușor de învățat și destul de funcțional pentru designeri și artiști. Vă permite să aduceți la viață, dacă nu toate, atunci multe idei care sunt limitate doar de capacitățile graficii bidimensionale. Există un set de instrumente pentru retușare, crearea de colaje și corectarea culorilor.

• Corel PowerTRACE.

Program profesional pentru trasarea imaginilor. Urmărirea este conversia imaginilor din raster în vector. Spre deosebire de Adobe Illustrator, unde astfel de instrumente sunt incluse în programul în sine, Corel are această caracteristică într-o aplicație separată cu multe setări și opțiuni suplimentare.

Pachetul include, de asemenea, software de web design, un instrument de captură de ecran, un instrument de căutare de conținut și multe alte lucruri interesante.

• Corel Painter.

Un produs software creat special pentru artiști. Programul este conceput pentru a crea desen și pictură pe computer și este recunoscut drept lider incontestabil în acest domeniu. Are instrumente puternice și o interfață ușor de utilizat și rămâne o aplicație recomandată pentru utilizarea cu tabletele Wacom Cintiq.

Trei greșeli frecvente care vor distruge orice tipărire

Greseala 1. Ignorarea formei produsului.

Nu trebuie să uităm că o carte, un catalog și o broșură sunt concepute diferit, așa că țineți cont de tipurile de produse atunci când dezvoltați designul tipărit.

Greșeala 2. Utilizarea incorectă a negrului.

Aceasta este o greșeală populară din cauza lipsei de înțelegere a caracteristicilor designului de imprimare. Există multe subtilități cu conversia și utilizarea negrului, pe care orice specialist trebuie să le cunoască. Dar nu ar strica clientul să verifice dacă designerul a ținut cont de nuanțele procesării negrului și dacă tehnica va produce o imagine transparentă în loc de rezultatul așteptat.

Greșeala 3. Implementarea etapelor de către diferiți interpreți.

Această situație este de obicei asociată cu dorința de a economisi bani. Unele promit aspect mai ieftin, în timp ce alții au o imprimare mai puțin costisitoare. Dar produsul Calitate superioară pot fi obținute numai de la tipografiile cu ciclu complet.

Care sunt prețurile pentru designul produselor tipărite?

Costul produsului depinde de cantitatea de muncă, forma acestuia, materialele selectate și cantitate mare alti factori. Prin urmare, prețurile pentru design de imprimare sunt calculate individual în fiecare caz individual.

In contact cu

Cu toții citim text de la stânga la dreapta. Prin urmare, cu o privire rapidă asupra aspectului, în primul rând, o persoană începe să se familiarizeze cu acesta din colțul din stânga sus(de aceea pun adesea un logo acolo) coborând treptat în dreapta jos(deseori există adrese și contacte). Ținând cont de această particularitate a percepției în designul tipăririi, lanțul logic este construit exact în această secvență.

În plus, petele mari și întunecate atrag mai întâi atenția și treptat ochiul se mișcă pentru a studia elemente de design mai ușoare și mai mici.

Dacă luăm în considerare aspectul din punctul de vedere al componentei text, atunci există un text principal și un text secundar. Acestea ar trebui să se distingă prin dimensiunea fontului și tonul de culoare. Adesea, un agent de publicitate crede că fiecare cuvânt din aspectul său este important, așa că plasează o mulțime de text de aceeași dimensiune; un astfel de aspect tipărit, plin cu găuri, este greu de citit și, deși conține toate informațiile despre companie și biografia tuturor angajaților... însăși esența, un astfel de pliant sau nimeni nu va citi broșura.

Deci, textul ar trebui, dacă este posibil, să fie separat de câmpuri goale și diluat cu fotografii pentru o percepție mai confortabilă. Este necesar să țineți cont de ceea ce va atrage în primul rând textul mare pe un bloc întunecat sau luminos. De acord, o propoziție scrisă cu font mediu pe o foaie de hârtie A4 este mult mai ușor de citit decât o pagină întreagă acoperită cu font mic.

Deci, totul este bine cu moderație. Este important să prindeți mijlocul de aur pentru a nu supraîncărca aspectul de imprimare cu multe informații și, în același timp, să folosiți spațiul gol. Principalul lucru pe care trebuie să-l înțelegeți atunci când creați un aspect este ce informații sunt principale și ce sunt secundare, la ce să acordați atenție mai întâi.

Selecția culorilor

Culoarea joacă un rol important în crearea unui aspect. Percepția informațiilor despre aspect depinde de alegerea culorilor. Este plăcut să priviți un aspect cu culori bine alese; de ​​asemenea, culoarea în sine poate vorbi fără cuvinte despre domeniul de activitate al companiei promovate.

Toate culorile pot fi împărțite în nuanțe reci, calde și neutre. Culorile reci sunt albastru, verde, cyan etc. Cald - roșu, galben, maro etc. Neutrele includ liliac și nuanțe de gri (de la negru la alb).

Fiecare culoare individuală evocă anumite asocieri la o persoană, iar o combinație de mai multe culori poate purta anumite informații.

De exemplu. Publicitate la restaurant fast food efectuate cel mai adesea în culori galben-roșu-maro, astfel de culori pot fi asociate cu alimente de culoarea corespunzătoare - produse de patiserie calde, hamburgeri, prăjituri etc.

Contrastul de culoare și ton

Fiecare culoare are și un ton propriu, cu alte cuvinte, saturație. Prin urmare, trebuie să aranjați culorile astfel încât tonurile deschise să se afle pe cele întunecate și invers. Dacă, de exemplu, plasați text roșu pe un fundal violet, va fi foarte greu de citit, deoarece aceste două culori au aceeași saturație.

Există o scară specială care vă ajută să alegeți culoarea potrivită.

Scopul principal al designului de imprimare

O greșeală comună pe care o fac designerii începători este aceea că uită de scopul principal al designului de imprimare. Fiind purtați de diverse trucuri de design și creând frumusețe, ei pierd din vedere faptul că obiectivul principal design - face publicitate unui produs sau serviciu. Diverse efecte speciale și idei de design pot distra atât de mult atenția încât scopul principal al aspectului se pierde în spatele lor - pentru a le transmite consumatorilor informații despre bunuri sau servicii.

Desigur, ele sunt necesare pentru o percepție mai plăcută, dar diverse clopote și fluiere de design ar trebui să ajute și să nu distragă atenția de la esența principală.

Despre text și imagini

Se spune adesea că „este mai bine să vezi o dată decât să auzi de o sută de ori”. Există ceva adevăr în acest proverb pentru că... o persoană gândește în imagini (imagini), mai degrabă decât în ​​cuvinte și propoziții. Când o persoană citește un text, imaginile asociate cu cuvintele sunt desenate în capul lui (niciunul dintre noi nu are o linie de alergare în fața ochilor, ca Terminator)). Prin urmare, textul în sine este destul de greu de perceput și chiar și acum nimeni nu va pierde timpul citind un text uriaș, oricât de bun ar fi acesta. O imagine este percepută instantaneu și poate spune o poveste mai bună despre un produs decât un bloc mare de text.

În zilele noastre, în aproape toate machetele, imaginile sunt folosite pe lângă text. Pentru un design mai interesant, fotografiile sunt plasate parțial sau închise în blocuri formate. Este important ca, în ciuda designului interesant, esența fotografiei să fie ușor de perceput și elementele importante care poartă o încărcătură semantică să nu fie tăiate.

Deci, textul fără imagini este rău, iar imaginile fără text nu au sens. Doar o combinație competentă a acestora garantează succesul capodoperei tale.

Desigur, este imposibil să reduceți întregul design la orice regulă. Designul este o artă, nu există reguli, există doar sfaturi pentru a te ajuta să eviți greșelile comune. Încercați, experimentați, nu vă fie teamă să faceți greșeli și apoi de fiecare dată designul dvs. va ieși din ce în ce mai bine.

Împărtășește-ți regulile și sfaturile în comentariile articolului.